The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring. La fantasía en un tope nunca antes visto

Con motivo del próximo lanzamiento de la película más esperada de este año The Hobbit: An Unexpected Journey (2012) y por un pedimento de nuestro estimado lector Rodrigo antes Roberto (Rodriberto, pa los compas), empezaremos un arduo análisis de una de las trilogías de mayor calidad de los últimos tiempos: La trilogía del señor de los anillos. Así que comenzaremos con el análisis de la primera cinta y desde mi punto de vista la mejor lograda de las tres. Así que espero que en el análisis no salga lo fanático o lo estricto. Como siempre les pido a los lectores, no nos clavemos y argumentemos. Empezamos.

 

Peter Jackson conocido director de cine de clase B (Bad Taste, 1987; Braindead, 1992) tenía la ardua tarea de llevar a cabo un proyecto que por años había interesado a Hollywood pero que debido a su magnitud y dificultad para realizar (se tardaron casi 10 años en el proceso) se había pospuesto. Después de la fallida y cancelada versión animada de Disney, parecía que el proyecto estaría por siempre estacado ¿Quién pensaría que Jackson, lograría llevar al cine fantástico a un nivel nunca antes visto?

 

¿Anillos… Hobbits? Y por supuesto, Magos.

La película comienza con un maravillo prologo que nos pone dentro del conflicto y nos prepara para el mundo que en los próximos años veremos. Los elfos y humanos (excelentemente descritos como corruptos y corrompidos por el poder) vencen a Sauron en su última reencarnación, y el Rey de Gondor, Isildur, se queda con el anillo único quien con un periplo de años, llega al presente en las manos de Bilbo Bolson (cosa que veremos en la nueva trilogía) quien festejara su 111 años. El ritmo se vuelve lento gracias al entendimiento del timming de Jackson, quien siempre en sus películas dota a la presentación de los personajes, una lentitud especial. La aparición de Gandalf junto con Frodo es modesta (una gran cualidad) tomando en cuenta que son los personajes más importantes de la trilogía.

Mas allá de las presentaciones y los delineamientos del film, lo que sorprende es la naturalidad en la narración y la forma en cómo los personajes (que son variados y psicológicamente complejos) se entremezclan para volver al film un relato cinematográfico digno del mundo Tolkien. Y es aquí donde Jackson logra su primer acierto de muchos en la trilogía. El respeto por la mayoría de los relatos de los libros principales de J. R. Tolkien, y como escoge sabiamente incorporar y alargar unos; y eliminar y demeritar otros.

El comienzo de la acción

Con el drama cimentado y habiendo descifrado que el anillo es el “único”, Jackson emplea el estilo de roadmovie para así poder narrar como los personajes se encontraran y como debido a diferentes objetivos, se conformara la comunidad del anillo. La música (un Howard Shore en su mejor trabajo) que es maravillosa y es lo más alto del film, nos transporta a los elementos propios del cine de aventuras.

El ataque de los jinetes (Nazguls) es el tentempié que nos prepara y nos avisa como Jackson recreara las peleas en el mundo de la tierra media. Tan solo es un aviso para lo maravilloso que vendrá, y nos muestra que Peter en sus años de cineasta B, no le pide nada a varios directores que se formaron en la academia en vez de la practica casera y malhecha del cine ochentero independiente.

Destaca la edición y el trabajo de cámaras, sin giros ni elementos narrativos complicados, las peleas brindan al espectador emoción y drama, que junto a las locaciones en un buen trabajo de scouting, llenan al film de una belleza panorámica.

 

Y todo es preparado para las minas de Moria… el clímax por excelencia

Si hay un momento cúspide en la literatura de Tolkien, es la descripción de la batalla en las Minas de Moria. Pocos relatos fantásticos poseen esta capacidad de emocionar al lector con un gran sentido de la narrativa. Jackson lo sabe y se emociona como cualquier lector y pone su film al servicio de este momento. Los 25 minutos desde el ingreso de los personajes a las minas y su fracaso al no salir todos es deberás memorable; es el punto más alto de la trilogía del señor de los anillos. Desde la explicación de Gandalf  a Frodo del porque aun Gollum no se ha muerto y tendrá un papel importante en el futuro, hasta el comienzo de la batalla debido a la estupidez de los dos hobbits, la tensión se va incrementando para darnos acción, violencia y diversión al más alto nivel.

La batalla comienza y es en verdad emocionante, el espectador sabe que las oportunidades de salir airosos son muy pocas, el que no haya leído el libro está esperando que alguien muera en cualquier momento, debido a la fragilidad de la comunidad ante una horda de orcos. Le decisión de Jackson o de Shore al no incluir música en la batalla es estupenda, aunada a la inclusión del Troll, le otorga a la secuencia una inmersión del espectador al momento.

Escapan hacia el puente de Khazad-dûm en donde se lleva a cabo una de las escenas más emocionantes, emotivas y realmente prodigiosas de la historia del cine de aventuras: la “muerte” de Gandalf.

Al más puro estilo del héroe trágico, el mago gris sabe que mas allá de la amenaza de los orcos existe el Balrog, un ser mitológico al que realmente Gandalf teme. Es parte de su destino y su misión en la comunidad. El director con una edición sorprendente, nos lleva al enfrentamiento directo entre el mago y el demonio. Con tomas multiangulares, Jackson muestra el enfrentamiento breve pero altamente dramático, después de una muestra y medición de poderes Gandalf sufre pero vence al Balrog, con un alto costo. La escena de la muerte es maravillosa y las palabras ya son una de las importantes en la memoria colectiva: “Run, You Fools…”

El final como parte de una trilogía grande

Después de un alto nivel fílmico, la película vuelve a su descripción narrativa lenta pero adecuada. Los personajes comienzan a decantarse para cumplir su papel en términos de lo que Jackson entiende a nivel psicológico. Mientras que los no humanos empiezan a tener un papel secundario, los humanos y su carácter corruptible, comienzan a mostrar el porqué son los más importantes dentro de todo el relato.  Aragorn (un Viggo Mortensen que nació para este papel) demostrando, a pesar de las dudas y miedos, porque puede ser el próximo rey del reino de Gondor; en contraparte de uno de los personajes más tristes y lamentables en la literatura fantástica: Boromir.

Sean Bean encarna al valiente guerrero pero inestable, Jackson dota al personaje de las cualidades narradas en el libro. Más allá de la caída de Boromir, su deseo de poseer el anillo no es por el poder supuestamente ilimitado de este, sino más bien por sus ansias de ganar una lucha que muchas veces ve perdida. El personaje nos enseña que el sacrifico colectivo está por encima de las necesidades individuales y eso hace que uno se encariñe por el personaje debido a su valentía y sus virtudes limitadas, como la mayoría de los humanos.

La muerte de Boromir como su antecesora es bella y triste, se da cuenta de su error pero muere defendiendo lo que juro proteger; un antihéroe que al final se redime ofreciéndole su lealtad a Aragorn, quien llega tarde para salvarlo.

De esta manera la comunidad se separa y deja solo a los dos hobbits, haciendo que el personaje más importante dentro del libro y la película no sea precisamente Frodo sino Sam (Sean Astin).

Aciertos y fallos del primer film

Sin lugar a dudas la omisión de ciertos pasajes del libro que son los más bajos en términos literarios, como sería el capítulo soporífero de Tom Bombadil y su encuentro con los hobbits. Otro acierto seria la inclusión e importancia que le brinda Jackson a los elfos mas por una cuestión de hacer brillar a ciertas estrellas que en ese momento estaban en su apogeo como en el caso de Hugo Weaving, Orlando Bloom, Cate Blanchett y hasta la sexy Liv Tyler.

Los fallos serian muy pocos y serian un poco injustos en este momento. Tal vez los efectos especiales a pesar de ser de avanzada en el 2001, ahora se ven un poco forzados y hasta chafones.

Sin más por el momento, termina este pequeño análisis y como siempre esperando sus comentarios, criticas y opiniones. Saludos

Sobre el Autor

Soy lo que escribo. Ya realicé la Prueba Voight-Kampff, y pasé. Cursé un diplomado en historia y análisis de cine. Cinéfilo de corazón, guionista, crítico políticamente incorrecto. Amante del buen rock. And all this science I don't understand It's just my job five days a week. Visitame: http://thetimeisgone.blogspot.com/

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