Las 10 mejores películas del 2012 según un cazarrecompensas

Tengo que decir que esta año fue particularmente sencillo seleccionar las que para su preferido cazarrecompensas significaron las 10 piezas cinematográficas más importantes del 2012. Sin embargo, es prudente destacar  que a pesar de que fue uno de los años en el que más tuve oportunidad de acceso para adentrarme al cine europeo y de oriente, termine por desencantarme de muchas que si consideré en un primer filtro y que de todas maneras merecen férrea revisión para la posteridad, en especial dos cintas habladas en francés que destacaron y retumbaron dentro de mi inmortal mente cinéfila: Amour y Rust & Bone.

Si tuviera que resumir y encontrar un factor común entre mis 10 seleccionadas, tendría que relucir la confirmación de estilos únicos y films que al menos en una ocasión mostraron el potencial de perdurar gracias a momentos gratificantes que cualquier amante de este arte recordará. Un año que después de todo no fue para nada malo y que también vino a revivir muchas vertientes de la narrativa americana dejando de lado el sentido nacionalista que en ocasiones rebasa esa delgada línea roja entre lo magnífico y lo absurdo.

Les comparto las que para su servidor fueron las 10 mejores cintas del 2012, no desde un estilo crítico, sino desde las emociones que solamente causaron a un amante del séptimo arte común y corriente

 

10. Moonrise Kingdom

Cautivadora. Wes Anderson reafirma la construcción de un estilo único y adaptable a una época llena de diferenciación cultural y social. Como si tratase de un cuento o una novela gráfica, Anderson plasma con su característica y excéntrica paleta de colores un relato de inocencia y humor con una brillantez nunca antes vista. Se podría decir que el joven director ya patentó un lenguaje cinematográfico, rico en inteligentes diálogos y con un desarrollo hipnótico y es Moonrise Kingdom su inigualable confirmación al menos fuera de su filmografía, pero que también significa el clímax de la misma.

Con una estructura predominante de sus personajes, seres incomprendidos que buscan aceptación por medio de un conflicto íntimo, Anderson nutre su puesta en escena con una simetría que en muchos momentos recuerda al perfeccionismo visual de maestros como Kubrick; incluso parecería que cada plano es un cuadro lleno de colores donde los personajes se desenvuelven de marea natural y acorde al lenguaje impuesto por el cineasta.

El Momento: La inocente culminación de amor en el reino bajo la luna, el paraíso a donde va y de donde se desprende un cuento de hadas moderno que ve su encantador comienzo desde una simple y entrañable frase “What kind of bird are you?”

 

9. Django Unchained

Una alegoría, un homenaje y sobre todo, el encuentro tan anhelado de Tarantino con sus bases. Django Unchained se convirtió en un excelente espagueti de todos los excesos visuales y narrativos del director que fuera de su zona de confort (Aquí no hay historias cruzadas) se deja asomar, a través de sus inminentes cambios de ritmo y su imperfección vistosa (pero increíble), la madurez que ha desarrollado a través de todos sus años en la industria y de forjar su ya único estilo.

Es cierto, sobra de final, peca de pretensión y su estructuración de protagonistas se siente en momentos pesada y redundante, sin embargo el film denota la experiencia de Quentin al delicadamente llevarnos a un clímax dentro de Candieland tan explosivo, de gran carga dramática y suspenso, que será guardada por esta sola en los anales del cine y del género. En pocas palabras hay que resumir este film como un ciclo perfecto que esconde sus imperfecciones: Mucho director para tan sencillo guion, pero mucho guion fresco para tan sencilla historia ¿Finalmente? Mucha historia western para el homenaje de parte de uno de sus hijos predilectos.

El Momento: Tarantino hace magia si tiene una mesa de por medio ya sus protagonistas conversando sentados alrededor de esta. DiCaprio entrega uno de sus mejores actuaciones, pero es Waltz y ese instinto irresistible que no pudo contener quien pone fin al suspenso, comienzo a la acción y uno de los diálogos y momentos más icónicos del 2012.

 

8. Zero Dark Thirty

Quizá The Hurt Locker mantenga ese encanto y atrevimiento argumental que llevaron a Bigelow a convertirse en la primer mujer en ganar el Oscar a Mejor Película. Si, quizá aquel film sea como una guitarra de Jimmy Page, sucia y magistral, pero Zero Dark Tirthy se asemeja entonces a los acordes de David Gilmour, elegantes, pero igual de magistrales.

Tenía que pasar que, para alcanzar la perfección directiva, Bigelow se juntara con una extensión de su talento en el apartado actoral, una Jessica Chastain que brilla por su naturalidad y enfermiza obsesión por capturar a Bin Laden. Así, esta bella e increíblemente talentosa dupla definitivamente en el título se llevan la gloria y penitencia, haciendo desear que el director que más comprende la guerra actualmente, sus raíces, su conflicto espiritual y existencial, pueda abrir un curso e impartir cátedras de como poder plasmar el suspenso y de ritmo narrativo a Nolan y Ridley Scott. Bigelow abandona todo absurdo sentido patriotero y se centra así en la psique de su protagonista frente un solo objetivo, la expiación de sus obras.

El Momento: Ese tercer acto, supremo en su forma, en su complejo desarrollo y oscura, muy oscura visión, significan un logro cinematográfico del 2012.

 

7. Skyfall

Hasta Casino Royale, el personaje de Bond se asemejaba más a una caricatura que a un ícono cinematográfico. El personaje del legendario Ian Fleming había sido tan explotado en una misma trama que con cada ejercicio el espía más famoso veía como su absurdez crecía frente a un público desencantado de la fantasía y adepto a la veracidad del género que por ejemplo un Jason Bourne cumplía de sobremanera. Desgraciadamente la llegada de Quantum acrecentaba dicha mediocridad que mataba el supuesto espejismo de Royale, sin embargo, tuvo que llegar un director con verdaderas tablas para de una vez por todas hacer a Bond, James Bond tridimensional, contarnos a través de una relato trepidante su origen y sobre todo, sus motivos para servir a las joyas de la corona.

Sam Mendes edifica entonces la figura de Bond a través de un relato centrado en sus conflictos personales y en donde su mayor amenaza no es la destrucción o dominación mundial, sino solamente la obsesión frente a un complejo de Edipo que amenaza a su única figura maternal. Un conflicto entre dos hijos adoptivos que honra la figura del espía en una especie de precuela para que a todos nos quede claro de dónde carajos salió James Bond.

El Momento: Se revela la verdad, Bond es escocés, su patriotismo y heterosexualidad son cuestionables y deja claro que ha resucitado.

 

6. Argo

Si tuviéramos que seleccionar una película con la cual el pueblo americano se vio identificada este año, esa fue la hábilmente dirigida por Ben Affleck, el cual en todas sus facultades equilibra todos sus elementos para procrear una historia ágil y angustiante para trascender y rebasar su nacionalismo y enganchar a todo espectador; esto se debe gracias a que Affleck crea una empatía constante y en cada secuencia con el cinéfilo, el cual se ve acorralado a compartir gratamente el encierro y presión de los rehenes.

Desgraciadamente Affleck ni el mismo dirigiéndose puede entregar una buena actuación, pero si sus compañeros de reparto, los cuales se adhieren al ritmo del director de forma exacta para que, conforme avanza la trama, uno llegue a ese clímax de inmensa valía audio visual. Lo que sorprende también es la agilidad del cineasta para combinar la carga dramática con un comedy relief ameno y sin exageraciones, haciendo a sus dos escenarios tan desiguales (Hollywood y medio oriente) comulgar para un mismo fin y bajo una ambientación veraz.

El Momento: Que los atrapan, que no los atrapan, que llegan por ellos, que se escapan, 30 minutos de suspenso total en una deprimente tonalidad azul que engloba toda la angustia por la que están pasando los protagonistas. Un poco más Affleck y en unos años arrasarás con todo, pero por favor ¡Ya no te pongas a actuar!

 

5. Killer Joe

Una joyita que hizo su arribo al festival de Cannes y sufrió de una casi nula distribución. La película de William Friedkin (The Exorcist) no tiene reservas ni concesiones en mostrar la crueldad y la ignorancia humana que un peculiar asesino a sueldo aprovecha para torturar a una familia deshumanizada e incluso más sanguinaria que él mismo Joe, el cual, en carne de un excelso y sorprendente Matthew McCounaghey (Sí, si puede actuar), revela los códigos morales, éticos y profesionales de un asesino texano.

Enfermiza, erótica y violenta, Friedkin busca esa humanización dentro de un ambiente caótico y destruido por la desesperanza; ágil y sin pretensiones, el cineasta construye un monstruo y lo coloca en un ambiente retrograda y primitivo. Oficialmente estamos ante un thriller, pero el manejo del horror es magistral por parte del experimentado cineasta, un terror proveniente de la realidad, del humano, del inminente peligro de meter un animal salvaje en un cuarto con seres que sobreviven pese a sus obvias limitaciones.

El Momento: Y el pollo frito nunca volverá a ser el mismo. Quizá sea un factor común entre estas seleccionadas, pero la última parte del metraje en esa pequeña casa remolque es verdaderamente terrorífica frente a un mítico asesino Joe.

 

4. Lawless

Si hablamos del director John Hillcoat, automáticamente tenemos que hacer referencia también a su complemento artístico y autoral Nick Cave, músico leyenda y excéntrico guionista que gusta junto con el cineasta de experimentar géneros como el western y el noir desde una visión diferenciada, fuera de los estándares usuales de su narrativa y bajo ambientaciones oníricas. Ya lo habíamos visto con The Proposition (un western en Australia con la poesía y música del músico como voz en off y argumento de la historia) y definitivamente lo reafirmamos con esta sorpresivamente no comercial cinta gansteril sobre 3 hermanos traficantes de licor en la época de la depresión. Digo sorpresivo porque un cast que incluye a Tom Hardy, Jessica Chastain, Gary Oldman, Guy Pearce y hasta un Shia Lebouf en su mejor actuación, no pasarían desapercibidos en ninguna cartelera.

Lástima que un relato tan bien trabajado, con secuencias memorables y con personajes basados en la vida real que bajo la visión de la dupla alcanzan una potencialidad increíble gracias a su visión atrevida y soñadora, no haya visto luz en muchos países. Como se plasma en su narración, la inmortalidad se vuelve irónica y esta cinta se vuelve de culto para este 2012 y claro, no olvidemos el desnudo de Jessica Chastain.

El Momento: El enfrentamiento en el puente tiene un timing tan exacto que podemos sentir que estamos ante el último arrebato de violencia de los hermanos Bondurant ¡Para la posteridad!

 

3. Silver Linings Playbook

Sin temor a equivocarme estamos ante una de las mejores películas románticas de toda la historia, pero el ejercicio es tan maravilloso, que O’Russell no se conforma con este título (La revelación amorosa le quita el aliento hasta al más cabrón de los machos), sino que construye un relato fresco, original, una tragicomedia que ve sus mayores virtudes en la buena dirección, sus increíbles actuaciones y un guion como pocos vistos en el 2012, tan ágil que desespera, tan honesto que enamora.

El romance entre un bipolar y una maniaca depresiva significa verdaderamente un logro cinematográfico. Bradley Cooper entrega una actuación digna del recuerdo y Jennifer Lawrence confirma que tiene mucha carrera por delante, así mismo DeNiro brilla con su madurez histriónica y el cineasta de regocija bajo también un excelso soundtrack en adentrarse a las emociones y traumas de sus protagonistas, seres enfermizos y disfuncionales que a través de su convivencia alcanzarán la felicidad. La secuencia del baile es de antología por la pena ajena que puede sentir el espectador, gracias a que desde los primeros minutos ya conoció e hizo suyos a los personajes.

El Momento: Nunca antes se había visto un retrato tan sincero de un ataque bipolar. DeNiro, Cooper y Jackie Weaver bajo la batuta de O´Rusell y el compás de Led Zeppellin lo logran ¡Brillante!

 

2. Looper

La nueva joya de la ciencia ficción, un título que no suele renovarse tan fácilmente, pero que bajo la visión y la originalidad de Rian Johnson resultó ser un logro y porque no decirlo, una sorpresa. Cuando uno se entromete con las paradojas tiempo – espacio, regularmente la lógica interna se ve mermada, sin embargo Johnson supo cómo sortear dichas amenazas con un guion redondo que engloba tanto temas sociales y políticos como espirituales y hasta fantásticos. Seamos sinceros, con tantas vertientes narrativas esto pudo haber sido un revoltijo desastroso, pero es la habilidad del director y la sobriedad de sus histriones las que se encargaron de presentar un relato que ya es de culto, confirmado la lección básica que el guion escoge a sus actores y no viceversa.

Detallista y cuidadoso en su compleja historia, Johnson quizá deje ver algunos errores en su logística secuencial ¡Totalmente perdonable! El novato se maximiza así mismo conforme avanza el relato llegando indiscutiblemente al mejor clímax y giro de tuerca que nos presentó el 2012. Mención aparte para ese chiquillo histrión, dueño de pesadillas y para la caracterización de Gordon Levitt como Bruce Willis ¡Su mejor actuación hasta ahora!

El Momento: Ni el momento de la revelación ni el clímax pueden compararse a la tensión del cara a cara entre el presente y el futuro, lleno de diálogos inteligentes, con una lógica imprescindible y antesala del conflicto principal.

 

1. Life of Pi

Entrañable. Ang Lee nuevamente triunfa haciendo una obra de arte, una pieza única de la cinematografía que se vale de un relato fantástico simplemente bello, una confrontación y unión espiritual que deja libre albedrío al espectador para la introspectiva, el cuestionamiento de la aceptación ¿Estamos ante un relato forjado por la espiritualidad para la creencia de un ser superior? ¿O solamente ante una metáfora de la dura y cruel realidad? El cinéfilo es libre de escoger su verdad ante lo visto, narrado, imaginado, soñado, escondido o reprimido, haciendo suya la historia y comulgándola con sus mismas creencias e ideologías

Un maestro que trabaja cada detalle técnico y narrativo y que por fin logra que la tecnología 3D funcione en pro de la obra como una herramienta visual que sirve pero no fuerza a la puesta artística y al mensaje mismo de la cinta. Estamos  por lo tanto a ante una estética y contenido inigualables en el 2012, equilibrada en sus emociones y sobria en su estructura. La mejor película del año.

El Momento: Ya lo había mencionado un estimado lector, la secuencia del hundimiento es por si sola el significado del porque Ang Lee es uno de os artistas y autores más importantes de su época. El cineasta maneja cada elemento para la aventura o la metáfora por venir.

 

P.D. Desgraciadamente a su preferido cazarrecompensas se le han escurrido hasta ahora The Master y The Hunt

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Acerca del autor

El Fett   @El_Fett   cinescopia.com

El más realista y cabrón crítico de cine que pueda existir. Ente sin misericordia que tiene el halago de transmitir a los mortales su sentir y sabiduría en el mejor recinto sobre el séptimo arte. Cinéfilo de corazón y crítico crudo por vocación. Alter ego del Licenciado en mercadotecnia y RRPP Oscar M Rodríguez (FB) Sigueme en twitter @El_Fett


32 Comments

  • Quitando a Life of Pi, Looper, Django y Skyfall, el resto no las veré hasta que lleguen aquí. Pero de que todas tienen calidad lo tienen. Si al tigre lo hubiera visto el año pasado, estaríamos de acuerdo en el primer lugar.

    Mis Mejores 10:

    10. Hombres de Negro 3: A pesar de no tener un guión original y que a mi personalmente me fastidió el tema de Pitbull, las actuaciones y la dirección la alzan sobre lo horrible de la 2.

    9. Frankenweenie: Burton le puso mucho cariño y dedicación a ésta. Lamentablemente el reciclaje no le permite subir más.

    8. Looper: Totalmente de acuerdo con tu crítica.

    7. Ralph el Demoledor: Disney ha logrado lo que nadie más ha hecho: que cine y videojuegos se respeten y quizás, incluso que la compañía viva una tercera era de oro (la cual comenzó con Enredados). Pido un re-doblaje para el DVD y el Blu-Ray para que quiten a la Chilindrina, el único error que le vi.

    6. Madagascar 3: Ya dije todas las virtudes de esta película, que sin duda es la mejor de su serie y la mejor animada del 2012. Sólo pido que no saquen otra, está bien tal cual está.

    5. Los Juegos del Hambre: Bien actuada, buenos efectos especiales y un guión que si bien recicla Battle Royale, trata de darle otro enfoque. Pero la maldita cámara se mueve demasiado.

    4. Spider-Man: Otra de la que ya dije todas sus virtudes y defectos, pero lo que le falta en el guión le sobra en el sentimentalismo.

    3. Batman: Con todo y defectos, al menos le da un buen final a la trilogía.

    2. Los Vengadores: ¿Qué puedo decir de esta película que nadie haya dicho varias veces?

    1. The Perks of Being a Wallflower: Con unas actuaciones sorprendentes y un escritor que conoce muy bien su relato, no sólo es la mejor del 2012, sino también la mejor teen movie desde The Breakfast Club.

    Menciones honoríficas: Viaje 2, Skyfall, Prometeo, Valiente, Mirror Mirror, Buscando un Amigo Para el Fin del Mundo, The Expendables 2, La Cabaña del Terror, The Best Exotic Marigold Hotel, De Roma con Amor.

    ¿Habrá alguno de las peores?

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    • Mi estimado, no concordamos mucho pero su elección de blockbusters me parece agradable, de hecho MIB 3 me parecio otro logro y sorpresa este año, asi como Ralph y The Perks (que si la considere en un primer filtro)

      De las otras, este año los superheroes no fueron mi agrado. Pero agradezco su comentario y seleccion
      Saludos

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  • concuerdo con varias de las películas mencionadas, aunque mi lista seria de esta manera
    1. Zero dark thirty (la mejor película de K. Bigelow, en un soberbio ejercicio de suspense
    2.Life of pi ang lee regresa de nuevo, una pelicula emotiva
    3.Argo.Affleck esta a un paso de alcanzar la brillantez … a y que se olvide de actuar
    4.Looper. una gran película de ciencia ficción de la cual debería de tomar nota Ridley Scott
    5.Amour de Michael Haneke. un director que no deja indiferente a nadie o lo amas o lo odias (tengo que decir que la pianista me pareció una mala película)
    6.Take shelter. En el 2012 tuve la oportunidad de verla y es una joyita
    7.Batman TDKR. Aun con las chaquetas mentales que se avienta Nolan, sigue siendo un gran entretenimiento.
    Hasta ahí se quedaría mi lista.
    Quiero hacer mención a la película mas sobrevalorada desde mi punto de vista y es The Avengers

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    • Rodrigo (Antes Roberto) January 24, 2013 @ 1:47 am

      Creo que la mas sobrevalorada del año ha sido Argo, los vengadores si nos ponemos crítico se merece un 7 a penas, pero en general la gente sintió que lo que prometió que daría lo dio en su totalidad; Efectos especiales impresionantes, Gags en general divertidos y Iron man. Es lo que el público quier en su mayoria y por eso no les decepciono. Claro a mi juicio me hubiera gustado mas trabajo en el guión. Saludos.

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      • Mi estimado, ahora si que estamo en desacuerdo total, Argo es un ejercicio elegante, muy preciso y exacto mas no perfecto, creo que si opino que a Affleck le hace fata esa chispa de brillantez que de seguro ira adquiriendo, pues su direccion es evolutuva. Los ultimos 30 minutos son legendarios. En verdad pocos cineastas han podido transmitir suspenso y angustia de esa manera y bajo su estilo.

        Creo que al contrario Argo esta infravalorada.. ahora si que el debate se puede poner bueno jajajaja
        Saludos

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        • Rodrigo (Antes Roberto) January 25, 2013 @ 3:26 pm

          Ojo, no la considero mala, simple y sencillamente que salvo uno que otro momento, el film no me produjo muchas emociones. El empeño de Affleck en actuar, a mi juicio friega mucho a un film que pudo haber sido mucho mas; La película esta bien dirigida,entretiene pero le falta fuerza dramática en su protagonista, Como la Chastain en Zero Dark Thirty o Erik Bana en Munich; son films con temática similar (¿Acaso los directores son los protagonistas?. Claro que no) Affleck debe ponerse a dirigir nada mas y que nos brinde otra joya como Gone Baby Gone (A su hermano lo hubiera puesto como protagonista de Argo). Pero bueno, veremos que le depara el futuro, a lo mejor se vuelve un Eastwood (Siento que acaba de decir un sacrilegio, pero me arriesgare xD). Saludos estimado y un placer debatir sanamente.

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    • Fina eleccion mi estimado, aunque bueno de Batman, bueno…. XD
      Fijese que esa de Take Shelter es una joyita, pero no la tome en cuenta ya que es del 2011. En verdad que es fabulosa y digna de cualquier coleccion. El suspenso es mistico, y la jugarreta del relato de saber si estamos ante una paranoia o realidad es extremadamente eficaz
      Le mando un cordial saludo y gracias por comentar y compartirnos

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  • Yo creo que si puedes llegar a domar un tigre en un bote salvavidas punto.

    God Dammit! No he visto ni la mitad de las películas! Muy de acuerdo con usted cazarrecompensas, pero debo admitir que dejaste fuera Wreck It Ralph, a pesar de ser animada tiene un desarrollo muy bueno.

    Ni modo, tendré que volver a mis años de Jack Sparrow para ponerme al corriente XD

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    • Yo tambien lo creo mi estimado arqui coctelero.
      Con la animada ni la tome en cuenta estimado, es que mire faltaron Rust & Bone, amour, Beasts of the Southern Wild,
      No se preocupe por aplicar el Sparrow mi estimado, no hay de otra , a vece sno hay de otra
      Saludos

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      • Deberíamos hacer un documental dramático con esa líneas finales que puso:
        “No hay de otra, a veces no hay de otra”

        Y el cazarrecomnpensas le da descargar a la película ilegal chan chan chan chaaaan

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        • Jajaja fijese que hasta para eso soy especial, no puedo verlas en mi compu y no descargo, solo las tomo de mi distribuidor no autorizado pa directito al dividi jajaja y que se vean chingonas si no no jajajaja

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  • Rodrigo (Antes Roberto) January 24, 2013 @ 1:31 am

    Daré mi top 10. En algunas concuerdo estimado (De que debería estar, pero no el orden xD) Repasemos:

    10: The Dark Knight Rises: Es una lastima que este film no este en los primeros lugares, mas que nada por sus irregularidades (Tercer acto :S ), pero aun así, como mencionan en un comentario es un gran espectaculo, donde Nolan apuesta por la emoción en vez de la congruencia argumental (Tercer acto jeje). Aun así creo que atina en su mayoria .
    9: The Hobbit: que se le va hacer; ” que Jackson abusa de duración” “que se recicla”, etc, etc, a mi parecer nos brinda un gran espectaculo; claro es un poco mas largo de lo pensado, pero a mi en general se me paso volando el tiempo y disfrute como un niño xD. Jackson se guarda todo el arsenal para la segunda, sería un problema (Parece una larga introducción), pero creo que el mayor problema para algunos es que se ha comparado mucho con El señor de los anilos. Algo que no es.
    8: Skyfall: Un Bond estupendo que se adentra mas a la psicología del personaje. Es la primera vez que se siente vulnerable y sin nada que hacer. Javierd Bardem esta excelente.
    7: Killer Joe: Brutal y sin contemplaciones, un film no muy bien apreciado en este momento, pero a la larga será un film de culto. Unas actuaciones estupendas; Matthew McCounaghey esta IMPRESIONANTE, si por mi fuera lo hubiera nominado al Oscar y se lo hubiera dado, pero bueno, sabemos que eso no pasara :S
    6: Looper: si de viajes en el tiempo en una película se habla, Looper posiblemente sea la mas compleja y completo film. Una película extraodinaria, que conjuga muy bien la parte dramática con la acción. Un clásico sin lugar a dudas.
    5: Lawless: Ha sido una película atacada; que según “no profundiza mas a sus personajes y la historia esta muy disminuida con relación a lo que paso”, pero no me importa es una película super entretenida, con muy buenas actuaciones, una ambientación estupenda, escenas que quitan el aliento. Al terminar el film, me dije a mi mismo ¿Qué es lo que los “críticos tando odiaron” Fuck.
    4: Zero Dark Thirty: Bigelow se desata y nos da unas clases de dirección que deberían tomar nota todos los directores. Suspenso, intriga, excelentes actuaciones hacen de este film un ejercicio fílmico de gran altura y complejidad.
    3: Moonrise Kingdom: Este film al terminar de verlo, dije que era la mejor película del año, después de recapacitar un poco y al ver una película que me conmovio (Ahorita llego a ella), la pongo en este lugar. Un film melancolico, excelentemente dirigido, entrañable, una dirección de actores (Especialmente de niños) prodigiosa y compleja, pero sobre todo una película de aventuras en estado puro. Una joya.
    2: Life of Pi: Mi admiración por esta película es tan profundo que todavía me pregunto ¿Como el maestro Lee, ha logrado hacer una de las puestas en escena mas complejas, desgarradora y emocionante de lo últimos años?¿ Como hizo funcionar que un tigre y una persona convivieran de manera tan natural y creíble? (Spielberg lo hizo en War Horse, pero Lee lo lleva a otro nivel). Una obra maestra que se convertirá y creo que ya lo es en un clásico instantaneo. Hay gente que piensa que tiene algunas lagunas argumentales, pero no lo veo así. Todo esta bien narrado y dentro de la lógica del film tiene un sentido extremo.
    1: Beasts of the southern wild: Si, para mi fue una decisión difícil escoger entre esta y La vida de Pi, pero el caballo de negro de los Oscar (Atinarón por fín en nominar algo que merece la pena) tiene algo que el trabajo de Lee no tiene, por lo menos no en todo el metraje y es una capacidad de asombrar y de emocionarme , como hace tiempo no me pasaba. Este film es mágico, tiene un encanto único e irrepetible. La escena final llore estimado jejeje y no me averguenzo (La vida de Pi, casí lloro, pero no llegue a esos extremos). En fin un film que me hizo recordar a Hyao Miyazaki (Soy un fan enorme de el), ¿puede ser que por eso me haya enamorado? ¿Quien sabe?. Aun así una joya imperecedera.

    Bonus 1: Amour, al igual que a ti me movio y me impacto este film. No lo pongo en el top porqué tiene algo que lo vuelve único. No se como explicarlo.

    Bonus 2: ¿Django estimado?, enserio jejejej ntc. No hay quejas

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    • Rodrigo (Antes Roberto) January 24, 2013 @ 1:38 am

      No he visto ningún film animado este año estimado Fett ¿ Me pierdo algo? ¿ Me recomiendas algún titulo?

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    • Excelentes decisiones, bueno menos 2 creo yo jajaja
      Mire que Beasts of the Southern Wild era mi bonus , pero decidi sacarala, una pelicula en la que ahondare mas en el analisis de los oscares ocn una mediana critica y reseña pero de verdad que ese pequeño gran film me saco la lagrima de lo hermoso que esta el condenado

      Djago si estimado, no hay que tomar tan en serio el cine de Tarantino, pero al mismo tiempo hay que apreciar su homenaje y estilo. El guion es bueno la direccion si desvaria, pero opino lo mismo que el dr waters en su critica (difiero solo con lo de dicaprio)

      Jajaja yo le diria ¿Batman y El Hobbit? ¿De verdad? Jajaja Saludos estimado

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      • Rodrigo (Antes Roberto) January 25, 2013 @ 3:15 pm

        jajaja Es que por lo menos ni Batman ni el Hobbit me aburrieron. Nunca sentí pesado su metraje (Especialmente en la segunda). A Tarantino lo admiro, pero en esta si me aburrió :S .Pero posiblemente cambie un poco mi lista; creo que quedaría fuera Batman, porqué ayer tuve la oportunidad de ver un Thriller policíaco genial Se llama End of Watch. Vela estimado.

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        • Rodrigo (Antes Roberto) January 25, 2013 @ 3:30 pm

          Considero a el Hobbit una dignísima película de aventuras, cuyo mayor defecto es ser una precuela de una gran trilogía….. xD

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          • El hobbit peco de larga, una media hora menos y hubiera sido excelente.

          • Rodrigo (Antes Roberto) January 25, 2013 @ 4:41 pm

            Fijate que no lo veo así, claro que hay una que otra escena que sobran ( La de los gigantes de piedra), pero en general me gusto muchísimo. Tiene todos los ingredientes que me gusta en un film de aventuras: Personajes carismáticos, se toma su tiempo para contar una historia, escenas de acción trepidantes, dialogos geniales ( Todo lo de Gollum y Bilbo y Galadriel y Gandalf). Prefiero este tipo de aaventuras largas como las de antaño que películas entretenidas, trepidantes, pero que le falten garra. Hollywood debería regresar de vez en cuando a la aventura clasica por lo menos una que otra vez no haría mal. Saludos.

  • A pesar de que la mitad de las películas que menciona no las he visto, la otra mitad es una elección tremendamente buena, concisa y precisa… me encuentro sorprendida de que usted y yo coincidamos.
    Saludos.

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    • Jajajaja por primera vez mi estimada Juli, ya la extrañaba no se pierda tanto. Oiga necesito de su ayuda entremis pendientes estan 4 tops, uno de fantasia, otro de spielberg, otro de animacion y uno de Buñuel, asi que necesitamos conversar

      Saludos

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  • Vaya, Life Of Pi me parecio una BUENISIMA pelicula pero mejor que Looper?
    Saludos.

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    • Definitivamente mi estimado. Fijese que el mensaje de Life of Pi es el que me lleg+o, me llego al alma. No soy particularmente muy religioso , pero si un ente muy espiritual y la forma de llevar este realto de parte del maestro Lee es respetuoso y misticio,
      Le mando un cordial saludo

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      • Pues si la manera en que se aborda el relato es muy eficaz, pero creo que la mayoria de las personas la recibio como “la pelicula bonita comercial” y no entendieron lo que en realidad comunicaba la pelicula, en mi opinion las 10 mejores fueron:
        -Django Unchained: Una de mis peliculas favoritas y de las mejores de Quentin Tarantino.
        -Looper: Tienes razon, la mejor pelicula de Ciencia Ficcion del nuevo milenio despues de Children Of Men.
        -Zero Dark Thirty: Excelente pelicula y con una considerable posibilidad de no irse con las manos vacias en la ceremonia de premiacion de la academia.
        -Life Of Pi: Excelente pelicula con una conexion con el espectador inigualable y quizas la consentida de la academia este año en la entrega de premios.
        -Prometheus: A pesar de que tuvo errores vergonzosos en especial si viene del director de 2 de las mejores peliculas de todos los tiempos se me hizo una joya que le hace justicia a la saga de Alien.
        -Skyfall: No ocupo hablar por esta pelicula…
        -The Dark Knight Rises: Probablemente la pelicula con mas fallos, errores y hoyos argumentales de la historia este aqui por el epico final, no voy a negar, me decepciono un poco, pero valio la pena verla en la pantalla grande.
        -Seeking a Friend for the End of the World: No se si sea comedia o drama, pero las escenas “comicas” eran sumamente anticlimaticas y arruinaron la pelicula.
        -MIB3: Otra buena de viajes en el tiempo, que no pretendia mas que ser una pelicula entretenida y apta para todo publico y me sorprendio al momento de verla por el giro de tuerca de al final.

        Ahora cambiando de tema…
        Y LA PEOR PELICULA DEL AÑO FUE:
        -“La de los vampiros 4” (Para no ensuciar el teclado escribiendo el nombre): Dios mio, y pensar que por azares del destino la acabe viendo 2 veces en el cine. Las peor pelicula que he visto en la pantalla grande desde “Adam Sandler con un control azul que le pone pausa a las cosas”.

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        • Restando a Prometheus y TDKR, creo que su selección es muy buena y entretenida mi estimado, se ve que le gusta la buena combinación de esparcimiento con arte sin dejar pasar la buena manufactura y el lenguaje complejo de algunos autores
          Le agradezco compartir sus mejores 10. Concordamos en la peor, pero aun asi hubo peores decepciones no cree?
          Saludos!

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          • Pues las 2 de Burton fueron una decepcion, pero aun asi voy a seguir viendo las peliculas del director para ver si llega a sorprender al menos una vez mas.
            Cuando hice la lista no habia visto Silver Linings Playbook y vaya, pensar que esa fue LA MEJOR DEL AÑO! actuaciones impresionantes, un guion y soundtrack que me dejaron con la boca abierta y una historia que no se habia visto antes.
            Saludos.

  • Querido! Concuerdo en casi todas y digo casi todas pq desgraciadamente faltan muchas que se estrenen!

    A propósito cuando se estrena Silver Linings Playbook!??

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    • Ya se viene en la primera quincena de febrero mi querida golosina, se llamara El lado bueno de las cosas, le va a encantar no se la vaya a perder
      Saludos mi querida

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  • Me quedo con Life of Pi, todo lista posible quedo anulada cuando vi esta pelicula.

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  • Demasiado norteamericano el top, pero con buenas películas, aunque Silver Linings y Life of Pi no me entusiasman demasiado. Tengo pendiente Killer Joe, que pinta muy bien y la maestra Sasha Grey la recomendó como lo mejor del 2012, así que apuntada queda.
    Por cierto, al día de hoy ¿agregaría alguna película nueva a su top?
    Mi top
    10. No
    9. Amour
    8. Blancanieves
    7. The Master
    6. Searching for Sugar Man
    5. Dans la Maison
    4. Spring Breakers
    3. Moonrise Kingdom
    2. Django Unchained
    1. It’s such a beautiful day (ojito con esta, de las mejores obras de animación de los últimos años)

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