Las 20 Mejores Películas en 2020 (hasta ahora) según @El_Fett

Algunos dicen que la pandemia ya acabó, otros insisten que no hay poder humano ni de Nolan que los haga volver este año a lasa salas de cine, pero mientras la polémica sigue y los cines se reabren, agosto fue el último mes oficial de encierro, por lo que los complejos ahora se unirán a una amplia gama de producciones en streaming para formar una nueva normalidad fílmica en cuanto a su producción, distribución y proyección que parece ha llegado para quedarse.

Así pues y antes de que comience esa rica y bonita propuesta que formaran el cine junto con Netflix, Disney+, HBO, Amazon, Apple TV+, Hulu y demás plataformas, junto a la llegada de los Festivales de Venecia y Toronto (este únicamente online) en septiembre, revisemos y actualicemos una vez más cuáles al gusto y apreciación de su servidor, las 20 mejores películas de esta temporada fílmica 2020.

Habiendo visto ya 75 películas nuevas (y una magistral obra de teatro grabada que no es cine y que por lo tanto no incluiré), con fecha de producción 2020 o bien de 2019 con estreno comercial u online en Latinoamérica desde marzo, me dispongo a presentarles 20 de decentes a buenas producciones del año, así que ¡No hay excusa! Pónganse a ver buen cine.

 

Bonus – The King of Staten Island (Judd Apatow, 2020)

¿De dónde viene? De la cartelera 2020

¿Dónde la encuentro? prime, Vudu

La mejor película de Apatow desde The 40 Year Old Virgin, este tragicómico coming of age no alcanza la frescura de aquella comedia, pero si denota un crecimiento narrativo y dramático en el cineasta en mucha parte gracias a la naturalidad con la que el comediante Pete Davidson aborda su propia biopic desde el guion y protagónico, logrando tras una trastabillada introducción, la segunda parte del film se vuelva una interesante expiación y terapia a partir del duelo paternal que sufre el personaje, obvio, con algunos momentos de comedia espontanea.

 

20 – The One and Only Ivan (Thea Sharrock, 2020)

¿De dónde viene? De la cartelera 2020

¿Dónde la encuentro? Disney+

Sacada del manual y con los elementos precisos para convertirse en un muy efectivo producto de relleno, lo mejor de Disney hasta hoy y en todos sus rubros es esta inofensiva pero conmovedora adaptación del célebre cuento infantil basado en una historia real. Mediocremente adorable, este producto destinado para la familia destaca por su excelente trabajo de voces y la química que logra el siempre edulcorado Cranston “versión familiar” hacía con los “efectos”. Entretenida, creo que incluso será mejor que Mulan

 

19 – Greyhound (Aaron Schneider, 2020)

¿De dónde viene? De la cartelera 2020

¿Dónde la encuentro? Apple Tv+

Aunque bañada de un sentido patriotero abrumante y hasta en ciertos lapsos ridículo, el correcto Hanks y la dirección del reaparecido Schneider son suficientes para mantener a flote este relato bélico que debido también a su naturaleza naval y submarina, logra momentos muy bien logrados de suspenso. Una de las grandes afectadas por la pandemia, sin duda sus mayores valores son los visuales y auditivos en un par de secuencias bélicas que hubieran sido exquisitas en pantalla grande. Hay que verla con un buen teatro en casa

 

18 – The Gentlemen (Guy Ritchie, 2020)

¿De dónde viene? De la cartelera 2020

¿Dónde la encuentro? prime

Tras una serie de encargos, Ritchie se resetea para traernos otro de sus típicos enredos gansteriles, quizá no con la frescura esperada, pero si con el ritmo y ensamble de personajes necesarios para encausar una aventara de lo más divertida y menos políticamente correcta posible, lo cual es una bocanada de aire fresco dentro de un medio atestado de tendencias babosas. Grant, Farrell y Hunnam consiguen unos excelentes roles, dignos de mencionar en su currículo.

 

17 – Crímenes de Familia (Sebastián Schindel, 2020)

¿De dónde viene y dónde la encuentro? Netflix

Aunque predecible, el tema del abuso es capado de manera tan idónea como empática por el director argentino, el cual vuelve a deleitarnos con su excelente tono de thriller (ya nos había sorprendido en 2018 con El Hijo) y esa edición a dos líneas temporales que te mantiene fijo(a) al relato  desde el minuto uno hasta su bien lograda conclusión. El abuso visto desde la madre del perpetrador, Schindel y una enorme Cecilia Roth convierten a este también relato de “juicios” en un drama – duelo cruento, que al mismo tiempo concientiza y da esperanza

 

16 – Familia de Medianoche (Luke Lorentzen, 2019)

¿De dónde viene? De Sundance 2019

¿Dónde la encuentro? Cinepolis, Ambulante y próximamente en Netflix

Con un lenguaje que recuerda a esa combinación entre ficción y documental del cine de medio oriente, Lorentzen raya en lo irreal gracias al entorno de una brutal, mágica y desalentadora Ciudad de México, donde estos problemas políticos, sociales y de salud persisten con la singular naturalidad que simboliza al personaje mexicano. Hipnotizador, su tenso y trepidante ritmo crean secuencias de verdadero y palpable suspenso; de las mejores piezas del cine mexicano en los últimos años.

 

15 – The Wild Goose Lake (Diao Yinan, 2019)

¿De dónde viene? De Cannes 2019

¿Dónde la encuentro? MUBI

Esta es la película que Nicolas Winding Refn hubiera deseado hacer después de su único éxito llamado Drive. Aunque cae en unos baches narrativos en mucha parte debido a que está por momentos horrorosamente actuada, este neo noir, excéntrico, violento, incorrecto y exquisitamente fotografiado, es una odisea trepidante que combina sus elementos claves (femme fatale, detective, criminal empático), con un toque de comedia accidentada sobre el sistema policial chino.

 

14 – J’acusse (Roman Polanski, 2019)

¿De dónde viene? De Venecia 2019

¿Dónde la encuentro? Online

Y ahora entiendo porque la mitad de las damas en los Premios César se pararon todas encabritadas por el premio a la mejor dirección para Roman, y es que aunque es cierto que el legendario cineasta debería estar preso, su dirección y autoría sigue siendo por momentos impecable, en esta ocasión narrando con toda sobriedad y una dirección de arte solemne, una historia real sobre corrección y moral que obviamente también intenta expiar sus propias culpas.

 

13 – Proxima (Alice Winocour, 2019)

¿De dónde viene? De San Sebastián 2019

¿Dónde la encuentro? Online

No todas las películas tienen espacio exterior, sino interior, y aunque Winocour maltrata mucho su relato en el lapso final restándole complejidad a su lazo maternal, es precisamente la química y la relación que se va forjando entre madre e hija la que convierte a este drama en un rico sustento no solo psicológico, sino también metafórico sobre l abandono o hasta el duelo por la figura materna. La chiquilla le roba cámara a Green, pero en mucha parte gracias  la propia madurez alcanzada por Eva.

 

12 – Last and First Men (Jóhann Jóhannsson, 2020)

¿De dónde viene? De Berlín 2020

¿Dónde la encuentro? Online

Un literal viaje sideral de 70 minutos, este experimento audio visual es tan hipnótico y reflexivo que incluso puede servir como una especie de terapia de relajación fílmica al dejarse llevar por la sublime y tenue narración que Tilda Swinton hace desde el futuro, uno muy lejano, donde una raza humana altamente evolucionada logra comunicarse con nuestro presente para pedir ayuda y al mismo tiempo salvarnos, una paradoja narrativa exquisita que vale la pena experimentar con el ya fallecido director y mejor conocido como compositor Johannsson, en lo que fue su único film

 

11 -The Personal History of David Copperfield (Armando Ianucci, 2019)

¿De dónde viene? De Toronto 2019

¿Dónde la encuentro? Online

Sin duda la mejor adaptación del legendario cuento “coming of age” de Charles Dickens, Ianucci (responsable de la genial The Death of Stalin) consigue establecer un magnifico ritmo y presentación de personajes en esta adorable odisea, que si bien representa algunos clichés bobos, las actuaciones (en especial la de Dev Patel, Hugh Laurie y Tilda Swinton) fluyen de manera divertida y natural en lo que también es un crudo retrato sobre la clase y pobreza del Londres de hace dos siglos. La única queja sería ¿era necesaria tanta inclusión social? Dickens no lo aprobaría

 

10 – Ya no estoy aquí (Fernando Frías, 2019)

¿De dónde viene? Del Festival de Morelia 2019

¿Dónde la encuentro? Netflix.

A disposición una de las mejores mexicanas de los últimos años, un peculiar coming of age que sorprende no solo por su excelencia visual, sino también por encausar un drama de visión honesta que basa su desarrollo en el choque de clases, razas y en la en ocasiones obligada inmigración. Con actores no profesionales y un guion que contiene diálogos y momentos sobresalientes, Frías confirma que lo poco bueno del cine mexicano aún proviene de la corriente neorrealista, logrando una pieza callejera de cautivante ritmo, historia y trágica belleza visual

 

9 – System Crasher (Nora Fingscheidt, 2019)

¿De dónde viene? De Berlín 2019

¿Dónde la encuentro? Curzon, Netflix.

Trasgresor y trágico drama sobre el sistema de adopción que pone de relieve no solo el crudo abandono de la clase media baja y su incapacidad de crianza, sino también el muchas veces inútil protocolo para confortar y controlar a estas salvajes criaturas víctimas de las circunstancias. El ritmo no guarda ninguna misericordia, adentrando al espectador en el estrés y tensión sobre el control que se quiere infringir a una tan maravillosa como trágica protagonista. Este film debió ganar el Oso de Oro en 2019.

 

8 – A Hidden Life (Terrence Malick, 2019)

¿De dónde viene? De Cannes 2019

¿Dónde la encuentro? Amazon

Malick retoma su nivel tras encausar un tema de tono 100% espiritual, centrado en la historia real de un grajero austriaco que durante la Segunda Guerra, se negó en prestar juramento a Hitler. Bajo su solemne estilo visual e introspección narrativa a través de variados retazos centrados en el protagonista y su esposa, quizá su duración se justifique sencillamente por su hermosa fotografía, pero ciertamente y tal vez con una hora menos, estaríamos hablando de otra obra maestra al nivel de la propia Tree of Life.

 

7 – La Trinchera Infinita (Jon Garaño, Aitor Arregi, José Mari Goenaga)

¿De dónde viene? De San Sebastián 2019

¿Dónde la encuentro? Netflix

Quizá palidezca un poco debido a su duración, pero el drama y suspenso impreso en este genial testimonio fílmico – histórico valen su peso en oro. Ojo con la interpretación de Belén Cuesta, que se convierte también en el vehículo que transforma a este relato anti – bélico en una trágica pero  tierna historia de amor. Basada en relatos reales sobre “los topos”, la astucia de su trio de directores comprende que el acto introductorio y el final son claves para sostener la tensión y el interés de la audiencia.

 

6 – Corpus Christi (Jam Komaza, 2019)

¿De dónde viene? De Venecia 2019

¿Dónde la encuentro? Amazon

Nominada al Oscar, este potente thriller criminal y carcelario que logra definir, a partir de su soberbio antihéroe, el verdadero sentido espiritual humano por sobre la hipocresía alrededor de la sociedad, las corporaciones, los intereses capitalistas y la institución que la rigen. Tensa de principio a fin y con un tan explosivo como sorpresivo final, este retrato anti sacerdotal irónicamente se convierte en unO de los trazos fílmicos – religiosos más potentes de los últimos años

 

5 – Crip Camp (James Lebrecht, Nicole Newnham, 2020)

¿De dónde viene? De Sundance 2020

¿Dónde la encuentro? Netflix

Excelente pieza documental alejada de toda victimización y centrada de manera ágil en el origen de un movimiento social del que es necesario tanto recapitular como revalorar. Crip Camp va más allá de lo documental, convirtiéndose en un testimonio fílmico – histórico que cuenta con las suficientes tablas y calidad narrativa para presentar al mundo un par de fastuosos, bien delimitados y reales héroes que ensalzan el resultado final del film. Ganadora de Sundance este mismo año.

 

4 – Boys State (Amanda McBaine, Jesse Moss, 2020)

¿De dónde viene? De Sundance 2020

¿Dónde la encuentro? Apple TV+

Ahora entiendo donde se origina ese en veces retorcido pensamiento político americano y el por qué las buenas voluntades, aunque de mayor fuerza social, siguen incomodando por su estatus de “minorías”. Fascinante y aleccionador, el documental ganador de Sundance es un estudio sobre el poder, el origen de la conciencia política y la psicología del “gringo”, que a través de una increíble dirección a base de thriller político, logra captar el ejercicio universitario de Texas desde sus entrañas, siendo también un didáctico y revelador modelo básico para comprender la “polaca”.

 

3 – Bad Education (Cory Finley, 2019)

¿De dónde viene? De Toronto 2019

¿Dónde la encuentro? HBO

HBO de nuevo demostrando a Netflix que calidad es mejor que la cantidad, encausando en añadidura a la que quizá sea la mejor actuación en la carrera de Hugh Jackman. El novato director quizá vea su conflicto rápidamente revelado, lo cual daña el ritmo de su intermedio, sin embargo es a través de Jackman y Janney donde el espectador quedará de inmediatamente hipnotizado con su primer acto introductorio,  donde con un ritmo prodigioso y ese halo de misterio siniestro alrededor de sus protagonistas, el film alcance su punto máximo, también replicándolo con mucha astucia hacia su tensa y excelente conclusión

 

2 – Honey Boy (Alma Ha’rel, 2019)

¿De dónde viene? De Sundance 2019

¿Dónde la encuentro? prime

Poderosa auto terapia fílmica de un fabuloso Shia LeBouf, que si bien brilla como guionista gracias en mucha parte a la solemnidad con la que Har’el filma su historia, es en el plano actoral donde el actor se expía de manera rotunda interpretando a propio padre. Su excelente ritmo y montaje responden a un conjunto de situaciones emocionales contundentes que la convierten en un “coming of age” bastante crudo, alejado de los convencionalismos y ligerezas del tópico. Debió haber ganado Sundance.

 

1 – Monos (Alejandro Landes, 2019)

¿De dónde viene? De Sundance 2019

¿Dónde la encuentro? Amazon

Absorbente e hipnótica pieza colombiana que se desprende una narración típica para crear a través de su crudo argumento y fastuosa fotografía, una obra sustancial y atemporal sobre las guerrillas latinas y su salvaje accionar. Estos “Monos” son tanto un retrato como un símbolo de la violenta precariedad social que invade todo un continente. Contundente, ágil y hasta tristemente entretenida, Colombia vuelve a proveer al mundo de una de las mejores películas latinas de los últimos años.

 

Bonus Televisivo – The Last Dance (Jason Hehir, 2020)

¿De dónde viene? De Netflix

¿Dónde la encuentro? Netflix

Honestamente la mejor narrativa hasta ahora en 2020. Su director, experto en este tipo de ejercicios previamente para ESPN, logra junto con Jordan construir alrededor de su figura mediática y deportiva un complejo antihéroe, alcanzando su punto máximo en el estudio psicológico y emocional del protagonista para mandar a un segundo plano a la justa deportiva, la cual es dotada de un excelso y ágil montaje para así crear un testimonio de lo más entretenido y equilibrado. Como si se tratase de un film, es en los capítulos 7 y 8 donde el relato alcanza su clímax y máxima emotividad

 

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Acerca del autor

El Fett   @El_Fett   cinescopia.com

El más realista y cabrón crítico de cine que pueda existir. Ente sin misericordia que tiene el halago de transmitir a los mortales su sentir y sabiduría en el mejor recinto sobre el séptimo arte. Cinéfilo de corazón y crítico crudo por vocación. Alter ego del Licenciado en mercadotecnia y RRPP Oscar M Rodríguez (FB) Sigueme en twitter @El_Fett


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