Las 5 Mejores Películas de Don Siegel

Don Siegel fue inmejorablemente descrito por el New York Times: “un director de acción y aventuras duras, cínicas y directas, cuyas tramas tensas se centraron en héroes solitarios”. Sin embargo el estilo de Siegel llegaría más allá de patentar su propia marca, para convertirse en la influencia de otras muy importantes: Clint Eastwood y el mismo Sam Peckinpah; el primero siendo su socio actoral y personificando esa extensión de su antihéroe errante, una especie de evolución moderna de aquel “hombre sin nombre” del western de Leone; el segundo, adquiriendo mucho del tono directivo del que fuera uno de sus primeros guías.

Nacido un día como hoy, Siegel comenzaría su carrera dentro de la industria como montajista, siendo director de varias secuencias de apertura, entre ellas la de Casablanca. Ese mismo año dirigiría sus dos primeros cortometrajes, uno documental (Hitler Lives) y otro de ficción (Star in the Night), que se harían acreedores a los premios Oscar en 1946. Tras ese éxito, Siegel llamaría la atención de las grandes casas productoras, comenzando así una exitosa carrera que se extendería hasta 1982 con 34 películas y dentro de ellas varios de los grandes clásicos del cine de acción, aventura, western y ciencia ficción.

Vamos con las 5 Mejores Películas del legendario Don Siegel

 

Bonus – Flaming Star (1960)

Por Cat Movie Lee

Protagonizada por el rey del rock, el mismísimo Elvis, Barbara Eden, Steve Forrest  y John Mclntire, Don Siegel dirigió a Dolores en esta cinta donde Pacer (Presley) interpreta al hijo de Kiowa (Dolores) y John, una pareja formada por la raza blanca y la india americana. Si bien no podemos hablar de que sea Dolores el foco de atención, podemos decir con orgullo que la diva interpreta de manera maravillosa a esta hermosa  mujer que recibió flores en su camerino por parte de Elvis, una nota donde decía que la admiraba profundamente y la promesa de utilizar lentes de contacto de color negro para poderse parecer más a ella en la cinta. Un detalle que todavía se sigue recordando entre las anécdotas gloriosas de la diva.

 

Bonus – The Shootlist (1976)

Por El Fett

Así como Unforgiven fue para Eastwood el compendio y despedida a su figura en el western, The Shootist fue para Wayne literalmente la ceremonia final no solo a su icono uniforme, sino también al estilo y tono del género que reinó durante 5 décadas. Enfundado en un pistolero retirado que regresa a su pueblo natal para morir en paz, Wayne parece adoptar el papel de una forma distinta, en esta ocasión más veraz y emocional quizá debido a sensible proximidad de su despedida, marcando a esta como su última aparición fílmica antes de su muerte en 1979. Un homenaje que Siegel rinde a toda la generación Wayne, Hawks, Curtiz, Stewart y Ford, sorprende ver que en este western desfilan grandes compañeros de Wayne como Jimmy y Lauren Bacall

 

5 – Two Mules for Sister Sara (1970)

Con la participación de Shirley MacLaine, Clint Eastwood y Manolo Fábregas, se trata de un espagueti Western, cuya trama se desarrolla en México en los tiempos de la intervención francesa. La cinta relata el encuentro entre un duro mercenario y una monja, teniendo que emprender juntos un accidentado viaje en donde quedará de manifiesto que tienen mucho en común. El filme cumple con las necesidades del género y ofrece un divertimento sin complicaciones y de cierta carga dramática que permite pasar un agradable rato. Cabe resaltar que Eastwood aquí comienza a hacerse de un desprendimiento de aquel “hombre sin nombre”, que si bien sigue interpretando aquí, a la orden de Siegel es dotado de un poco de mayor sensibilidad

 

4 – Invasion of the Body Snatchers (1956)

Película estadounidense de los géneros de terror y ciencia ficción con Kevin McCarthy, Dana Wynter, King Donovan y Carolyn Jones. En una pequeña ciudad de California empiezan a suceder cosas muy extrañas: el comportamiento de algunas personas cambia de tal manera que causa estupor e incluso miedo entre sus parientes y amigos. Filmada durante el período de la llamada “guerra fría”, algunos críticos pretendieron ver en esta cinta una alegoría en contra del comunismo, sin embargo, el director lo negó rotundamente.La película ya es considerada de culto y fue incorporada al archivo National Film Registry de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos. Forma parte del AFI’s 10 Top 10 en la categoría de “Películas de ciencia ficción”.

 

3 – Escape from Alcatraz (1979)

Nuevamente se reúnen Siegel y Clint Eastwood, para narrarnos el plan de fuga de un reo (Eastwood) de la prisión de Alcatraz, cárcel de máxima seguridad de la cual nunca ningún prisionero ha conseguido evadirse. Siegel consigue una descripción austera sobre la vida en prisión y la minuciosa y absorbente reconstrucción del plan de fuga y su puesta en práctica. Con su trabajo de edición logra el director momentos realmente tensos y mantenernos atentos en torno a la trama del filme, siendo este uno de los sellos característicos de su narrativa y que forjó incluso antes de ser director. Un clásico de la acción y de los relatos carcelarios, esta sería su última gran obra antes de su retiro en 1982

 

2 – The Beguiled (1971)

Tercera colaboración entre Siegel y Clint Eastwood, tras “La jungla humana” (1968) y Dos mulas para la hermana Sara (1970). Durante la guerra civil norteamericana, un soldado yanqui malherido (Eastwood) es rescatado por una jovencita de una escuela de señoritas del sur del país. Durante su recuperación se da a la tarea de conquistar a las colegialas y así el ambiente se irá enrareciendo a causa de los celos. Cinta enfermiza, casi de terror psicológico, que se desarrolla en un escenario no muy habitual para este tipo de temas. Con una estética morbosa y llena de sensualidad.  Para algunos críticos la mejor obra de este director. Para 2017 contó con un desafortunado y curioso remake dirigido por Sofia Coppola, con Colin Farrell en el protagonico

 

1 – Dirty Harry (1971)

Sin duda alguna la mejor colaboración entre Don Siegel y Clint Eastwood dentro de las cinco películas que tuvieron la oportunidad de participar juntos. Harry Callahan (Clint Eastwood) es un duro policía conocido por sus compañeros como “Harry el Sucio” por su forma de luchar contra el crimen, que se ve involucrado en la búsqueda de un francotirador que se hace llamar ‘Scorpio’ que asesina a una mujer y promete matar a más personas si la ciudad no le paga una fuerte cantidad de dinero. Un buen ejemplo del género en los años 70. Gracias al trabajo de dirección y de edición de Siegel y la actuación de Eastwood, el personaje de Harry es un icono de la cultura popular y la película se ha convertido en una cinta de culto.

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Edgar Del Valle    


1 Comment

  • Hola. No estoy muy de acuerdo contigo, antes de Flamingo star y Dos mulas y una mujer, creo que son muy superiores Brigada Homicida 1968, Codigo del hampa 1964 o Charley Varrick 1973 o Hell is for heroes 1962

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