¿Cuales son las 18 películas nominadas a la Palma de Oro en Cannes? (2 de 2)
Sigamos con el análisis de las 18 películas seleccionadas para competir por la Palma de Oro, lo cual no solo significa que mencionado y prestigiado premio sea el único que se entregue entre ellas, pues por default se debe considerar la palma a mejor director y galardones o menciones especiales como El Gran Premio de Jurado, el de la prensa y el de Cámara de Oro por mencionar los más importantes.
En esta ocasión podemos encontrarnos con cineastas por demás conocidos en suelo latino, los cuales no son exclusivos de su industria y nacionalidad y siempre equilibran su obra entre variadas distribuidoras para disponer de la buena calidad, llámense en películas de esta índole independiente o bien, comerciales y sin ninguna barrera que evite apreciarlas. Así, hace su aparición en este Cannes 2014 nombres como los de Leigh, Egoyan, Lee Jones y Hazanavicius, sin olvidar de paso la única cinta latinoamericana en competencia, esta vez venida de Argentina
Mr. Turner, Mike Leigh, Reino Unido
¿De qué trata? Adaptación sobre la vida y obra del artista plástico británico J.M.W. Turner, marcada por la influencia de su progenitor y variados episodios depresivos
Leigh en Cannes: 4 competiciones previas del maestro Leigh con una Palma de Oro ganada por película con Secrets & Lies de 1996 y una como director por Naked de 1993. Dos nominaciones adicionales por All or Nothing de 2002 y una con premio especial por Another Year de 2010
Referencias: Hablar de Mike Leigh es referirnos a una obra de corriente indie o “de arte” de acceso para todo cinéfilo por más desinteresado, palomero y/o flojo que este sea. El veterano nacido en Manchester a pesar de contar ya con poco más de 70 años, comenzó su carrera hasta finales de los 80’s, siendo el clímax de su obra en realidad muy reciente, comenzando por el drama Secrets and Lies, una intensa historia que se delimita entre aspectos racistas, y socioculturales bastante fuertes, siendo mencionada cinta una especie de piedra angular para definir los elementos de su posterior filmografía, destacando un lenguaje y tono tragicómico protagonizado por personajes femeninos. Para recordarle basta voltear a ver films como Happy Go Lucky, Vera Drake y Another Year.
Posibilidades de verla: Demasiadas, quizá en un hueco de cartelera a finales del 2014. Como drama de época incluso Leigh puede aspirar también a colarse entre el gusto del cine comercial y posicionarse en Oscar en aspectos de dirección de arte y diseños de vestuario y maquillaje. Así mismo destaca la presencia de Timothy Spall, actor reconocido por todos, de físico muy peculiar y gran talento
Relatos Salvajes, Damián Szifron, Argentina
¿De qué trata? Ejercicio que raya en esa delgada línea entre lo experimental y lo meramente comercial que se construye a través de seis episodios o relatos entre el suspenso, comedia y hasta la acción.
Szifron en Cannes: Primera inclusión del argentino en el Festival
Referencias: Extraña sin lugar a dudas esta inclusión de la única película latinoamericana en competencia, no por la retacería de su propuesta que debe conservar cierto desarrollo y coherencia en su contexto (Si no es así no sabemos qué hace aquí) , sino porque este ejercicio es una especie de homenaje a la serie televisiva ganadora de 5 Emmy de los 80’s producida por Steven Spielberg “Amazing Stories”. Por su parte el director cuenta con más experiencia en televisión que en cine, y como es de costumbre, el extraordinario y camaleónico Ricardo Darín nuevamente lidera la participación actoral (¿Qué no hay otro actor internacional argentino?) ¿Podrá Damián emular lo conseguido por Campanella y su fastuosa El Secreto de sus Ojos? Eso está por verse y al menos mi simpatía esta con la producción latina
Posibilidades de verla: Algunas, hablando de cartelera comercial, tomando en cuenta que el cine argentino (Y más de esta índole semi comercial) ha logrado de una muy buena distribución en los últimos años gracias al referido Campanella.
Saint Laurent, Bertrand Bonello, Francia
¿De qué trata? Película biográfica sobre la vida del diseñador de modas francés Yves Saint Laurent, fallecido recientemente en 2008
Bonello en Cannes: Tres participaciones previas del francés sin victoria aún (Le pronographe de 2001, Tiresia de 2003 y Souvenirs de la maison close de 2011)
Referencias: Bonello es un cineasta de poca monta que ha optado por llevar a cabo producciones bien auspiciadas dentro la industria francesa pero con muy pobre propuesta narrativa y visual, en este último elemento, incluso proyectando cierta desdeña con formatos de video home eróticos. Sorprende entonces que el francés presente una cinta con más presupuesto y mucho mayores aspiraciones y pretensiones, contando hasta con la presencia de Lea Seydoux, talentosa actriz de moda internacionalmente reconocida gracias a variados blockbusters americanos y a su participación en la pasada ganadora, la sobrevalorada Blue is the Warmest Color
Posibilidades de verla: Nulas en cartelera comercial, pero quizá gracias a la preciosa carita de Seydoux se pueda ver de manera fugaz por la web
Futatsume no mado (Still the Water), Naomi Kawase, Japón
¿De qué trata? Un joven descubre en el fondo del mar el cadáver de una mujer, suceso que desatará su interés y el cual investigará junto con su pareja
Kawase en Cannes: Cuatro competiciones previas de la experimentada japonesa en el Festival, dos de ellas con triunfo, uno con la Cámara de Oro por Moe no suzaku de 1997 y otro con un premio especial del jurado por El Bosque del Luto de 2007; otras dos nominaciones, una por Sharasoju de 2003 y la última por Hanezu no tsuki de 2011
Referencias: Kawase desde hace años se ha erigido como una de las cineastas más reconocidas internacionalmente. Natural de su obra, este relato intenta enmarcar un cuento romántico dada una situación extremadamente peculiar y hasta cierto punto siniestra, pero que gracias al desarrollo narrativo logra un mensaje siempre esperanzador tal y como se le conoció por El Bosque de Luto, cinta que se puede conseguir en cualquier videoclub donde haya una distribución de películas -de arte- y que en realidad vale mucho la pena gracias a que la directora comprende que la corriente independiente no está peleada con el buen entretenimiento. Sin duda una de las propuestas más interesantes del certamen y si me permite decirlo nuestra talentosa colaboradora Kim Tobías, el mejor poster de las 18 películas en competencia oficial
Posibilidades de verla: Nulas en cartelera comercial, pero ya saben cómo son los japoneses de rápido para subir las cosas a la web.
The Captive, Atom Egoyan, Canadá
¿De qué trata? Ocho años después de la desaparición de su hija, una serie de pistas llevan a Matthew a pensar que sigue viva, por lo que emprenderá un viaje por descubrir al culpable y la verdad
Egoyan en Cannes: Cinco participaciones previas del veterano director egipcio, en tres solo se quedó la nominación (Felicia’s Journey de 1999, Where the Truth Lies de 2005 y Adoration de 2008), ganó un premio especial de la prensa en el certamen de 1994 por la altamente erótica Exotica y en 1997 arrasó a pesar de no llevarse la Palma de Oro con The Sweet Hereafter, la cual fue acreedora de 3 galardones especiales incluyendo el de la prensa y el Gran Premio del Jurado.
Referencias: Aquí usaré mi léxico francés con el permiso de ustedes para referirme al director egipcio como un verdadero cabrón; uno de los preferidos de la corriente independiente de su servidor, Egoyan incluso es un incomprendido en estos festivales pese a la notoria simpatía del público y la crítica de toda índole, incluso haciéndole acreedor entre docenas de premios a un galardón especial de la industria porno por la maestría erótica de Exotica (La cual también fue ovacionada en Cannes). Con este thriller de suspenso (sello característico de su obra) el cineasta nuevamente demuestra su globalización al no tener miedo de comprometerse con diferentes industrias y talentos de la orbe, pese a que estos se llamen Ryan Reynolds (Aun así no olvidemos el fiasco de Chloe de 2009).
Posibilidades de verla: Algunas, no solo por el reparto sino por el tema y el buen tráiler que maneja para su promoción, el cual de ser coherente con la calidad de la cinta, de seguro encontrará distribuidora rápidamente
The Homesman, Tommy Lee Jones, Estados Unidos
¿De qué trata? Un forajido es rescatado de la muerte por una solitaria chica a cambio de que este le ayude a transportar a 3 mujeres con demencia de Nebraska a Iowa en una peligrosa travesía por el salvaje oeste
Lee Jones en Cannes: Una competición previa del actor – director – guionista en 2005 por The Three Burials of Melquiades Estrada, la cual demás de ponerlo en nominación por la Palma de Oro, le hizo acreedor al galardón por mejor actor.
Referencias: Parece que a Lee Jones le encanta el western no solo actuado, sino también dirigido, razón por la cual selecciona el mismo género que lo dio a conocer como director (Con la soberbia Los Tres Entierros de Melquiades Estrada, también el mejor libreto de Guillermo Arriaga), pero en esta ocasión centrando su relato en el punto de partida del mismo en el salvaje oeste. La historia no es nada convencional, denotando que Jones siempre está en búsqueda de crear relatos interesantes a pesar de estar dentro de un género que erróneamente se tiene encasillado como un proveedor de pocas historias frescas. El reparto es de valuare como se debe, contando como co-protagonista a Hilary Swank, actriz de altibajos debido a la selección de cintas que suele hacer, pero que por lo regular a la hora de una buena opción siempre demuestra su innegable talento. Otra propuesta de las más interesantes, además el avance está de no creerse.
Posibilidades de verla: Algunas, y he aquí el problema del género en suelo latino, el cual no suele encajar con la cartelera comercial. En sitios especiales sin duda la podremos encontrar y de ser lo que se espera, no dudemos que también llegue fuerte a la época de Oscar.
The Search, Michel Hazanavicius, Francia
¿De qué trata? Una mujer que trabaja para una asociación civil internacional desarrollará una relación especial con un niño afectado de la guerra de Chechenia para ayudarlo a encontrar a su madre
Hazanavicius en Cannes: Una competición previa del francés por The Artist en 2011
Referencias: Remake de la película homónima de 1948 dirigida por Fred Zinnemann, solo que aquí e lugar de un soldado hay una activista y en vez de situar la historia en la segunda guerra mundial nos ponemos en el tiempo de Chechenia. Amado y odiado por igual, es factible y lógico dudar de la capacidad de Hazanavicius después de que este haya construido una obra tan mediática como The Artist a pesar de su calidad, así que este drama es la mejor oportunidad para disipar esas dudas por parte de la industria y público o bien, demostrar que la cinta muda solo fue un golpe de suerte como muchos aseguran. La promoción de la cinta es pobre a pesar de contar con Bening en el reparto; por su parte la argentina Berenice Bejo, clara fetiche del director, ha optado por una carrera más en esta corriente, viéndola también el año pasado por aquí con la aceptable The Past.
Posibilidades de verla: Algunas. La industria y distribuidores americanos tendrán sus ojos bien puestos en la siguiente obra de Hazanavicius gracias a que este otra vez se las arregla para llamar la atención llevando a cabo un remake de una cinta clásica y desvergonzadamente americana, desde su historia hasta la proyección de sus “valores” heroicos.
Timbuktu, Abderrahmane Sissako, Francia / Mauritania
¿De qué trata? No hay una sinopsis clara
Sissako en Cannes: Una competición previa del oriundo de Mauritania donde ganó el premio de la prensa en la sección –Una Cierta Mirada- por Heremakono en 2002.
Referencias: Quinto largometraje de un director sin mucha trascendencia a nivel internacional pero que ya ha pisado Cannes con buenos resultados. Es impredecible y casi imposible a estas alturas hablar de su cinta en cuestión, pues incluso la promoción es nula y la sinopsis no es clara en las fuentes cinematográficas disponibles para llevar a cabo un análisis decente. Tendremos que esperar a su proyección en Cannes
Posibilidades de verla: Nulas e incluso se torna difícil su distribución en redes
Winter Sleep, Nuri Bilge Ceylan, Turquía
¿De qué trata? No hay sinopsis clara
Ceylan en Cannes: Cinco competiciones del turco previas siempre ganando algo con excepción de 1995, cuando fue nominado por mejor cortometraje por Koza. Se ha hecho del Gran Premio del Jurado un par de veces (Lejano en 2002 y Érase una vez en Anatolia en 2011), del premio de la prensa una (Por Los Climas en 2006) y finalmente la Palma de Oro a director en 2008 por Three Monkeys.
Referencias: Ignoro por completo la obra del director turco, pero es sabido que estamos ante un poco más de tres horas de metraje de una cinta que al igual que la anterior, aún están en fase de post producción, por tal razón también en este caso hay una nula promoción y por ende una incierta expectativa, pues su trama es incierta. Tendremos que esperar a que arranque Cannes
Posibilidades de verla: Nulas e incluso se torna difícil su distribución en redes
¿Cuál es su favorita estimados? ¿Qué tal sus expectativas? ¿Están listos para encontrar a estas 18?
No se pierdan Cinescopia, pues el regreso del Tigre está cerca con la crítica y reseña de la gran The Grand Hotel Budapest, habrá un especial del arácnido en el cine y tendremos también una pequeña reseña de las cintas seleccionadas para competir en Cannes en la sección Una Cierta Mirada, y por supuesto, la cobertura del Festival
7 Comments
Hola, mi estimado Fett. Aquí vuelvo a la carga para entrarle a este Cannes 2014 vía Cinescopia, aunque sea en su segunda parte. No me sorprende que desconozcas a Ceylan, puesto que su cine es lo más anticomercial que se pueda una encontrar de lo nuevo en cine de autor europeo, es como si el ruso Tarkovsky hubiese resucitado en Anatolia. Pero no olvidemos que este señor(que también es actor) casi nunca se va de Cannes con las manos vacías. Así que si llegas a visionar algo de su filmografía te armes de paciencia y en el mejor de los casos sumérgete en la belleza y poesía de sus imágenes, su puesta en escena y la substancia de sus argumentos. De lo que va a presentar en Cannes solo me han podido pasar pobres informes mis contactos en el extranjero. El desmoronamiento de una pareja parece ser lo que se ha filtrado. Saludos.
Ahi si me agarró y se la debo mi estimado. De la mayoría de cineastas participantes tengo conocimiento, pero los ultimos dos les ignoro totalmente y ya tengo tarea. A pesar de que lo que puedan pensar mi estimado su cazarrecompensas no es tan comercial como parece y a las pruebas de los tops y Cannes me remito jajajaja
Aun así le agradezco la recomendación, y mas si lo compara con el maestro ruso, aunque bien es cierto, se necesita paciencia para soportar el lenguaje de esre
Saludos y gracias por comentar estimado!
Hola, mi estimado. Tranquilo, creo que no me entendiste bien y no fue mi intención cuestionarte, puesto que has demostrado tener bagaje cinematográfico de sobra en este espacio. Lo que quise decir es que Ceylan no llega fácilmente a la salas de cine habituales, ni siquiera como otros directores artísticos o muy personales, de Goddard a Haneke, lo que explica el motivo de su desconocimiento fuera de los círculos festivaleros (algo parecido con el mauritano Sissako). Un abrazo y deseoso de compartir más opiniones sobre este Cannes 2014.
Jajaja no se preocupe mi estimado si no me enoje jajaja
Totalmente entendí su punto, disculpeme a mi si me di a entender mal
Un abrazo estimado y claro que si, no se debe perder la cobertura , solo en Cinescopia
Saludos!
Acostumbrados como estamos a los remakes de los yanquis, cómo será la peli de Hazanavicius. Ojalála Bejo haga un buen trabajo como lo hizo el Clift en su momento en esa trama.
De hecho la peli original es muy buena a pesar de manejar unos valores americanos heroicos que se escurren con un orgullo y melcocha impresionantes. Veamos que tal la version femenina estimada
Saludos y gracias por comentar