Las 10 Mejores Películas de Ricardo Montalbán
Ricardo Gonzalo Pedro Montalbán y Merino, conocido en el medio artístico como Ricardo Montalbán, es un actor mexicano nacido el 25 de noviembre de 1920, conocido internacionalmente por su participación en la serie de televisión “La Isla de la Fantasía” y su aparición en la película “Star Trek II: La ira de Khan”.
Ricardo Montalbán comenzó su carrera artística en México participando en aproximadamente doce cintas. Posteriormente se traslada a los Estados Unidos en donde participa en cintas como: “Fiesta” (1941), colaborando con Esther Williams y Cyd Charisse, ganándose la fama de latín lover, por su presencia física.
En 1957, aparece junto a Marlon Brando y James Garner en el filme Sayonara, y coprotagonizó con Carmen Sevilla una coproducción ambientada en Egipto,” Los amantes del desierto”. Una de sus grandes apariciones en el celuloide fue en 1969, cuando actuó junto a Shirley MacLaine en la adaptación al cine del famoso musical de Broadway Sweet Charity, de Bob Fosse. Actúa en teatro, en algunas películas, comerciales y series de televisión como actor invitado. Tal vez su actuación más célebre fue la del entrañable personaje del “Sr. Roarke” en la serie de televisión La isla de la fantasía (1978-1984) (al lado del actor francés Hervé Villechaize)
Este actor mexicano de fama internacional fallece el 14 de enero de 2009. Para recordar a Ricardo Montalbán, aquí 10 de sus apariciones artísticas en el mundo del espectáculo.
10 – Santa (Norman Foster, Alfredo Gómez de la Vega, 1943)
Ricardo Montalbán estelarizaría la tercera de cuatro versiones sobre la célebre novela “Santa”, siendo esta quizá no la mejor, péro si una que dentro de la “época de oro del cine mexicano”, no solo demostró tener una buena intensidad dramática, sino también quizá el trampolín nacional mpas destacado para el actor mexicano en su tierra. Montalbán interpretaría al torero, el “Jarameño”, aquel que alejará a “Santa” de la prostitución para luego ser afectado y engañado por esta. Un culebrón de proporciones épicas que asentaría las bases del cine y la televisión mexicana, y que pemitiría a Don Ricardo demostrar su calidad actoral frente aun futuro americano de ensueño
9 – Conquest of the Planet of the Apes (J. Lee Thompson, 1972)
POR EL FETT
Para este punto, la saga ya se había ido al carajo y al inframundo del cine serie b, con una producción paupérrima que se sostenía de cierta manera aún por el interés de la historia de Zira, Cornelius y por supuesto el hijo libertador de estos, César. Es en esta película donde la autodestrucción humana se haría presente para dar paso a la evolución del simio, y donde a partir del esclavismo de los changos evolucionados, comenzaría una revolución que llevará a esta raza a apropiarse de la civilización. Así como en la anterior entrega, Ricardo Montalbán sería uno de los pilares que mantenía aún el interés, siendo el “amo” de Caesar, el primer villano de la “humanidad” Armando
8 – The Naked Gun Trilogy (David Zucker, 1988)
POR EL FETT
The Naked Gun es el compendio de la absurdez construida bajo una excelente parodia policíaca, y donde el destacado e increíble Leslie Nielsen carga con todo el peso del relato en carne del personaje que lo llevaría al estatus de leyenda: el respetado detective Frank Drebin. La saga de los hermanos Zucker acarrea un solo propósito y sensación, que es la de reír a carcajadas en cada minuto de su trama sin ninguna mesura de por medio, objetivo de una fórmula que encontró en su incorreción, la calidad necesaria y justa para llegar al culto. Sin temor a equivocarme, estamos ante la mejor parodia policíaca, y en donde Ricardo Montalbán haría los honores como el villano de la primera entrega, Vincent Ludwig
7 – Sayonara (Joshua Logan, 1957)
POR EL FETT
Un relato de amor en tiempos de guerra, pero también una ejemplar crítica hacía el racismo que el director Logan manifiesta como un mal costumbrista y aprendido por generaciones. El ejemplo es el entorno que rodea al soldado protagonista , que tras ver acaba su relación, se encuentra extrañamente enamorado de una bailarina japonesa. El cortejo será la piedra angular de la narración, en donde se da el choque de culturas e idiosincrasias que fungirán como principal antagónico para consumar el amor de estos seres perdidos en el tiempo y el espacio durante los sucesos de la Guerra de Corea. Extraordinario Brando, pero también Miiko Taka y el mexicano Ricardo Montalbán
6 – Neptune’s Daughter (Edward Buzzell, 1949)
POR JOSÉ ROBERTO ORTEGA
Con la sirena de carne y hueso más famosa de todas: Esther Williams. Nadadora profesional, especialista en nado sincronizado, la sirena de Hollywood participó en más de una treintena de películas, muchas de ellas con fastuosos espectáculos acuáticos en los que las coreografías ejecutadas con maestría debajo del agua la convirtieron en un ícono mundial. En “La hija de Neptuno”, quizá la mejor de su estirpe, se mezcla la comedia de screwball con fastuosos números musicales y glamourosos ballets bajo el agua, en un impresionante technicolor y con coreografías de primer nivel. Como siempre cumplidor en el papel que desempeñe dotándolo de la dignidad latina, Ricardo Montalbán sale bien librado
5 – Latin Lovers (Mervyn LeRoy, 1953)
POR EDGAR DEL VALLE
Comedia romántica sobre el muy conocido tema de la muchacha rica que busca el amor verdadero, encontrándolo en un hombre pobre pero muy bueno. Una cinta solo para divertir, lo que consigue con las actuaciones de la bellísima Lana Turner y Ricardo Montalbán es una extraordinaria y cálida química que perduraría la comedia sofisticada y el romance dentro del Hollywood clásico. Montalbán con este papel, se comenzaría a posicionar como uno de los galanes latinos por excelencia en el suelo americano. Así mismo, la cinta emprende un valor musical bastante elogiable, sumando a la versatilidad directiva de LeRoy
4 – Border Incident (Anthony Mann, 1949)
POR EDGAR DEL VALLE
Una de las películas menos conocidas de Anthony Mann, pero no por ello de menos valor filmográfico, y que debe de ser rescatada del olvido, incluso perteneciendo a una corriente centralizada en el salvaje oeste mexicano (el chili western). Un policía mexicano que persigue a unos tratantes de inmigrantes se presenta como un bracero con la finalidad de infiltrarse en la banda y acabar con ella. Además de encausar una increíble impresión de credibilidad dentro del trasfondo dramático de sus personajes, así como de una tensión constante, la cinta es una bizarra y soberbia combinación entre el cine noir y el western con un Ricardo Montalbán excelente.
3 – Sweet Charity (Fosse, 1969)
POR EDGAR DEL VALLE
Película estadounidense, opera prima del coreógrafo y director de cine Bob Fosse, en la que participa Shirley MacLaine, acompañada por Ricardo Montalbán, Sammy Davis Jr., Chita Rivera, Stubby Kaye, Barbara Bouchet y John McMartin. Musical que permite a MacLaine, mostrar no sólo su capacidad actoral, sino además sus habilidades en el canto y el baile mediante la historia de Charity, una azafata de music hall que sueña con vivir un romance a la antigua usanza, pero que le entrega su corazón al hombre equivocado, una y otra vez. Por su actuación, MacLaine recibió una nominación a los Globos de Oro, mientras que para Montalbán significó un tardío pero soñado posicionamiento en Hollywood.
2 – Fantasy Island (1978-1984)
POR EDGAR DEL VALLE
Sin duda alguna una de las series de televisión más recordadas de la historia, y que consolido a Montalbán como una estrella del espectáculo. Ricardo interpreta al Sr. Roarke, anfitrión junto con Tattoo (Hervé Villechaize) de la Isla de la Fantasía, en donde los visitantes (siempre interpretados por grandes estrellas del espectáculo) hacían realidad sus sueños. La cinta surtió un gran éxito y recepción, alargando su vida durante 158 capítulos durante seis años. Deasgraciadamente y a pesar de todas sus nominaciones, la serie solo recaudó un premio para Villechaize. Ricardo Montalbán pasaría con esta serie a las vitrinas de la cultura pop
1 – Star Trek II: The Wrath of Khan (Nicholas Meyer, 1982)
POR EDGAR DEL VALLE
La aparición de Ricardo Montalbán en esta segunda entrega cinematográfica de la popular serie de ciencia-ficción, fue para encarnar al legendario villano Khan, personaje que ya había aparecido en la serie., pero que con el mexicano logró un estatus de culto que incluso ha traspasado el cine para volverse una referencia dentro de la cultura pop. Montalbán se gana la película para sí con la presencia y el carisma que le da a su personaje, que no solo fue lo mejor de su filmografía, pues a su vez su actuación fue la responsable directa de que esta fuera la mejor cinta de la saga. Era difícil superar a su antagónico, pero la reinvención actual de J.J. Abrams encausó una tan buena actualización como homenaje