Las 5 Mejores Películas basadas en la obra de Julio Verne
Hay leyendas literarias a las que extrañamente y a pesar de su riqueza, el cine no ha hecho justicia, y una de las principales es Julio Verne, pionero en la novela de aventuras y ciencia ficción que, bajo una precisa documentación tecnológica y científica, creó al menos dos de los relatos por antonomasía de ambos géneros, aún fielmente considerados parte de la cultura pop y fuerte influencia para cintas, animaciones y/u otras novelas
Recordemos auna de las más grandes leyendas literarias con sus mejores adaptaciones al cine
Bonus – Sphere (Levinson, 1998)
POR EL FETT
Pocas veces tengo la oportunidad de hablar sobre esta muy cuestionable cinta de horror y ciencia ficción, y es que aunque podría catalogarla como uno de mis más grandes “gustos culpables”, la realidad es que este extraño thriller submarino – alienígena encausa no solo dos o tres secuencias o hasta clímax trepidantes y repletas de suspenso, sino que en su planteamiento también se da abasto para surtir a Hoffman – Stone – Jackson de una tremenda química que surte la tensión y ese efecto deseado de terror psicológico, base de su trama o “misterio”. Adaptada de la novela de Crichton (y que a su vez tiene gran influencia en la obra de Julio Verne), Esfera es una de esas maravillosas ideas un poco subidas o forzadas de tono en su desarrollo, pero aun así muy disfrutable gracias a sus actuaciones
5 – In Search of the Castaways (Stevenson, 1962)
POR EDGAR DEL VALLE
Basada en una obra de Julio Verne, Robert Stevenson nos ofrece su versión de esta obra, convertida en una divertidísima y grandilocuente aventura fantástica – familiar que se posicionó como una de las mejores obras de este corte para Disney. Con la participación de un gran elenco, encabezado por Maurice Chevalier, Hayley Mills, George Sanders, la cinta narra la aventura de exploración y rescate de un capitán secuestrado, cuyos hijos se dan a la tarea de rescatarlo, por lo que deberán de enfrentar un gran número de peligros, entre ellos tribus, traficantes, criaturas y la tempestad de la naturaleza. Aunque no hay ningún “remake” oficial como tal, vaya que la cinta ha despertado muchas influencias, sobre todo en los directores de los 90. Dentro de lo mejor de la filmografía de este director
4 – Journey to the Center of the Earth (Henry Levin, 1959)
POR JOSE ROBERTO ORTEGA
3 – Around the World in 80 Days (Anderdon, 1956)
Por Cat Movie Lee
El director Michael Anderson tenía un proyecto sumamente ambicioso, incluir en su cinta (basada en la novela de Julio Verne) a toda clase de actores y actrices del Hollywood dorado, además de figuras emblemáticas de la época. Destacable más como curiosidad que por calidad, en especial para México, pues por ahí, alguien le habló de que en el vecino patio trasero, había un actor que era la delicia de millones, un Chaplin mexicano. Anderson no lo dudó y lo incluyó en su película. Y aunque Mario Moreno Cantinflas se rehusó al principio, aceptó, haciendo una más que aceptable dupla con el protagonista de esta vuelta, un David Niven que sostiene el relato junto al mexicano durante todos las parajes y paradas de esta odisea.
2 – 20,000 Leagues Under the Sea (Fleischer, 1954)
POR EL FETT
Hasta la fecha perdura como la mejor adaptación del relato fantástico y de aventuras de Julio Verne. A pesar de algunos vicios de duración y momentos de redundancia en cuanto a la estructura de sus personajes, es la sapiencia directiva de Richard Fleischer (en el género que mejor se le dio), la que posiciona a este clásico como una de las producciones más espectaculares, combinando además de los mencionados géneros, mucho toque de suspenso y hasta cierta motivación bélica. Su reparto también vendrá a ser un gran aliciente con la tríada de Kirk Douglas, James Mason y Peter Lorre, sin embargo, será la presencia y amenaza de “su monstruo”, la que sigue sorprendiendo a casi 70 años de su estreno
1 – Le Voyage dans la lune (Georges Mélies, 1902)
POR EL FETT
Una decisión romántica es cierto, pero justa y acorde a la relación del hombre, el cine y la luna. Basada en los relatos de Julio Verne y H.G. Wells, el mago Melies en su proyecto número 400, con 10 mil francos y 14 minutos, institucionalizaría no solo el nacimiento de la ciencia ficción fílmica, sino también el primer testimonio visual de la humanidad por alcanzar a su amado satélite. Acervo social, cultural, histórico y restaurado a colores desde su reestreno en Cannes del 2011, el invaluable metraje de aquel primer “Viaje” enmarca también el objetivo primordial de todo cineasta: soñar con lo imposible hasta que dicho suceso influya para lo posible. Una paradoja hermosa.