Las 5 Mejores Películas de Alessandro Nivola
Alessandro Nivola, selectivo o poco seleccionado, ha demostradoa través de sus 60 créditos como actor de televisión y cine un buen rendimiento de reparto, haciéndose notar incluso en algunas producciones gracias a su buena presencia dramática. De ascendencia italiana y de vena artística, comenzó a trabajar en teatro junto a Helen Mirren, para después dar el salto al cine cuando el director John Woo le diera notoriedad en un pequeño, pero destacado papel en aquella muy recordable Face/Off
Celebremos su cumpleaños con sus 5 Mejores Películas, la primera de ellas digna de redescubrir
Bonus – Face/Off (John Woo, 1997)
POR EL FETT
¡Aquí hace de John Travolta! Brutal. No, ya en serio, Face/Off más allá de su cuestionable calidad e innegable entretenimiento, nos dio uno de los chistes fílmicos más longevos en la historia, resultado del cambio y “adaptación” de personalidades entre estos dos iconos noventeros en un crossover actoral que desató culto, mucha testosterona, acción y por supuesto transformaciones de héroes a villanos y viceversa, característica basada en la capacidad de Travolta/Cage. Un gusto culpable por excelencia, Alessandro Nivola se daría conocer cuando interprete de manera loable al hermano del personaje de Nicolas Cage.
5 – You Were Never Really Here (Lynne Ramsay, 2017)
POR EL FETT
No, el payaso no es el número uno. No, tampoco es la mejor referencia a Taxi Driver en el cine actual. Sí, estamos ante uno de los vengadores y antihéroes por antonomasia que nos ha otorgado el cine en los últimos años y que incluso también sirvió de influencia para el Joker, un relato más violento, crítico, hábil y mucho mejor narrado, una fábula urbana tan desgarradora y macabra como bella y esperanzadora, con picos surreales que son capaces de adentrarnos en la psicosis y la mente de un Phoenix que parece actuar en esta ocasión en un doble plano, el físico y el mental. Por favor, háganse el favor de ver este oscuro retrato de la vileza humana donde Alessandro Nivola es solo parte de todo este cúmulo de gran maldad
4 – Disobedience (Sebastián Lelio, 2017)
POR EL FETT
Puede tornarse aburrida debido al ritmo del desarrollo de la historia, y hablemos directo, si sólo la quieres ver por el morbo de las escenas lésbicas, es más fácil y práctico que la busques en internet y te ahorras tiempo y dinero. La historia es más compleja de lo que parece y aunque tiene un ritmo lento que puede volver la narrativa plana, cuenta con matices en los personajes muy interesante donde no tenemos un bueno y un malo, simplemente personas. C0n excelentes actuaciones de Rachel McAdams, Rachel Weisz y Alessandro Nivola, es una excelente oportunidad para debatir sobre la vida, la religión y naturaleza humana; una buena opción para generar conversación.
3 – Boston Strangler (Matt Ruskin, 2023)
POR EL FETT
Una cinta inteligente, que reta los estatutos narrativos impuestos por la versión de 1968 de Richard Fleischer, para revelar no solo su falsedad argumental (aunque su narrativa sigue siendo excelente), sino la de muchos casos de corrupción política y/o culpabilidad de la media al crear los mitos sobre estos oscuros personajes a través de la historia. Así mismo, el poderío de sus actuaciones da a lugar un discurso equilibrado y necesario sobre la atemporal violencia, dando pie a una historia coral donde todos, desde la misma sociedad hasta la manipuladora prensa y media, quizá hayan sido culpables de que tanto aquel, como muchos otros asesinos y asesinatos, hayan quedado sueltos y sin resolver.
2 – The Brutalist (Brady Corbet, 2024)
POR EL FETT
Una obra maestra que combina dos bellas artes para exhibir un contundente y sensible mensaje de duelo y dolor sobre el Holocausto, el sentido de pertenencia y la dificultad detrás de la migración y adaptación sociocultural de varias comunidades migrantes. A través del simbolismo constante de la corriente arquitectónica del “brutalismo”, Corbet deconstruye el sueño americano para transformarlo en una espiral de degradación y manipulación humana, pero también de resiliencia y esperanza. Alessandro Nivola tiene una formidable actuación en el primer acto del filme como el primo del arquitecto, dando una de sus mejores actuaciones
1 – The Art of Self-Defense (Riley Sterns, 2019)
POR EL FETT
Con cierta referencia a la comedia “Coeniana”, llega de golpe esta excelente comedia – thriller que de paso nos deja con uno de los mejores antagonistas de aquel 2019, un Alessandro Nivola que se impone como la anti tesis del mítico Sr. Miyagi. Dicha referencia no es accidental, pues este proyecto indie nació precisamente de la idea de llevar un remake – sátira de Karate Kid, pero que afortunadamente fue evolucionando hasta convertirse en este vehículo humorístico lleno de incorrecciones y críticas hacía el machismo, la misoginia y ciertos estereotipos masculinos que aquí son desarrollados de manera hilarante. Sin concesión, habrá que seguirle la pista a su director, el cual a pesar de sus obvias intermitencias, logra un giro de tuerca final sobresaliente.