Las 5 Mejores Películas de Bruce Davison
Actor de origen teatral y shakespereano, Bruce Davison lograría fama dentro de las tablas de Broadway al interpretar al hombre elefante, papel que le generaría fama y su consecuente paso a la pantalla grande. Con más de 290 créditos entre cine y televisión, ganador de un Globo de Oro y activo desde principios de los 70, celebremos el cumpleaños de este bien actor de reparto y muy reconocido tanto en la pantalla grande como en la chica, con sus mejores películas
5 – Apt Pupil (Singer, 1988)
POR EL FETT
El tercer film de Bryan Singer mantendría su buen paso directivo en mucha parte gracias a que la presencia de McKellen le maquilla las pequeñas concesiones narrativas que el joven director se toma de este relato poco conocido de Stephen King. Es gracias a la interacción y desarrollo del nazi refugiado en los Estados Unidos, que Singer consigue desarrollar un thriller de buena tensión fomentado en el terror psicológico que dicho personaje infunde, y que a la larga desencadenará una excelente secuencia final. Nótese la compenetración que McKellen logra de un personaje al que en su infancia temió y que según sus declaraciones, “dicha figura (el nazi) le creó un trauma que con esta (y otra) interpretación le fue posible lidiar”.
4 – X-Men (Singer, 2000)
POR EL FETT
Film de significante importancia para asentar varias de las bases que definirían el rubro durante posteriores años, estableciendo a una gama extensa de personajes casi en su totalidad bien estructurados y lo que es más importante, logrando una empatía hacía con el espectador al situar y comparar con agradable pericia la problemática mutante con la realidad del racismo y de la discriminación hacia algunos grupos sociales y/o culturales. Un libreto que alcanza su mayor virtud en los momentos dramáticos, la soberbia química entre Charles Xavier y Magneto acaparan los mejores momentos y diálogos, y Bryan Singer construye con un presupuesto debajo del promedio, una pieza de mucho valor para el subgénero en una época anterior a la proliferación
3 – Short Cuts (Altman, 1993)
POR EL FETT
Una de las mayores características de Robert Altman como director era sino su desprecio, si su objetiva y externa mirada hacía la sociedad humana, siendo una especie juez fílmico y natural observador de sus condiciones. Si bien no fue la primera, Short Cuts a partir de los 90 vino a influir de manera relevante a todas esas historias de relatos independientes que se cruzaban con genuina indiferencia o ignorancia de su entorno, hasta que un común acontecimiento afectara sus vidas. Por momentos puede caer en lugares muy comunes e historias pesadas, pero en términos generales puede ser tan cruenta como conmovedora. Si no la han visto, échenle un ojo a su reparto: Bruce Davison, McDormand, Robbins, Stowe, Tomlin, Modine, Downey Jr., Lemmon, Moore, etc.
2 – The Crucible (Nicholas Hytner, 1996)
POR EL FETT
Una muy olvidada y polémica cinta que más allá de exponer la historia de “Las Brujas de Salem” como un culebrón de alta calidad y potente intensidad histriónica, sirve como simbolismo para criticar también “la caza de brujas” que se suscitó en Hollywood con el senador McCarthy, siendo el sello característico del guionista Arthur Miller. Con Daniel Day-Lewis, Paul Scofieldm Joan Allen y una brujita de nombre Winona Ryder, Bruce Davison cuenta con uno de los principales papeles rufianes dentro de esta farsa religiosa, en un papel tan cínico como odioso e igualmente extraordinario. La cinta es un caldo de tensión que nunca se enfría, un llamado salvaje a la hipocresía social y espiritual que ronda en los altas esferas de la sociedad y la farándula
1 – Longtime Companion (Norman René, 1989)
POR EL FETT
Si usted todavía cree que Philadelphia es la cinta por antonomasía en torno al tema del SIDA, creo que es hora de presentarles la que unos años antes hizo el primer gran ruido narrativo – fílmico en cuanto a las consecuencias de esta enfermedad, cuando aún en un tiempo sin mucha información de la misma, René y su grupo de actores explore a través de un sensible relato sobre amor y fraternidad como un grupo de amigos homosexuales se va enfrentando no solo a la discriminación, al tabú y a la información del nuevo virus, sino también a la degradación física, emocional y a la pérdida de algunos de sus integrantes frente a un enemigo mortal y silencioso. Bruce Davison se roba la cinta, siendo nominado al Oscar y ganando justamente su único Globo de Oro