Las 5 Mejores Películas de Caleb Landry Jones

Caleb Landry Jones, con esa cara de hijo de puta que se carga, ha encontrado un hueco muy digno dentro de la oferta actoral hollywoodense actual, encarnando a psicópatas, antagónicos o seres auto destructivos que lo han llevado al reconocimiento y a ser uno de los actores de reparto y protagonistas con mayor proyección y crecimiento. Así también es un estuche de monerías, pues a la fecha ha publicado cuatro albums musicales, siendo baterista y tecladista

Celebramos a Caleb Landry Jones con sus Mejores Películas

 

Bonus – The Florida Project (Sean Baker, 2017)

Por el Cine Actuario

Su cinta más triste y dramática, pues retrata a un grupo aún más marginado en los contextos de sus obras y que ni siquiera es responsable de la situación en que viven: los niños, enfocándose en Moone una niña de 6 años quien es hija de una prostituta y que vive en un motel barato situada cerca de Walt Disney. Esta analogía junto con una paleta de colores pastel no es casualidad, pues Sean Baker yuxtapone la inocencia infantil junto con la cruda realidad que sus protagonistas tienen que vivir. De por sí Baker está acostumbrados a rompernos el corazón, pero su última escena en Florida Project es quizás las más dolorosa al mostrar el último escape de una infancia perdida. Caleb Landry Jones poco a poco se daría a conocer, aquí con un pequeño, pero buen papel

 

5 – Get Out (Jordan Peele, 2017)

POR URIEL SALVADOR

Un buen debut que aun así es una de las cintas más sobrevaloradas de los últimos años, resultado de una sociedad y un país dividido en ideologías y razas y un director ido a la baja desde entonces. Sin embargo, hay que admitir que Jordan Peele sabe plantear y desarrollar el tema social del racismo desde un punto de vista fulminante y bastante innovador (fílmicamente hablando), además de anclar el terror psicológico a un terreno más realista, y por ende, más cercano. Lo más destacable son las actuaciones (Caleb Landry Jones como uno de los miembros de esta siniestra y blanca familia), pero esa baja de ritmo y credibilidad en el último tramo la vuelven un producto muy inflado y poco memorable fuera de algunas escenas ya icónicas.

 

4 – Three Billboards Outside Ebbing, Missouri (McDonagh, 2017)

POR EL FETT

La película tiene un objetivo claro, y ese es la justicia, y no los efímeros activismos neo progresistas.  Como la madre de una chica asesinada, McDormand se traga completamente la pantalla en una vorágine de intensidad y violencia, los cuáles resanan los “deus ex machina” en los que recae el relato de McDonagh, mientras se da a la tarea de personificar un retrato fiel de la impotencia femenina frente a la violencia y la opresión. Gran actuación que se ve complementada por un reparto que no tiene de otra más que tratar de equiparar al de Frances, y que lo logran, incluyendo a Caleb Landry Jones, otra faceta de la injusticia social crudamente retratado por este nuevo clásico.

 

3 – Barry Seal: American Made (Liman, 2017)

POR EL FETT

Relato mafioso de toques “cómicos” y encantadores donde la desgracia de un individuo es narrada de manera satírica y hasta empática por uno de los cineastas que en los últimos años ha sabido encausar el talento de Cruise más allá de la SF y la acción, Doug Liman. Quizá aquí haya que hacer un espacio a la también excelente colaboración de director – actor en Edge of Tomorrow, pero es con “Barry Seal” donde Cruise no solo construye un antihéroe americano adorable y ajeno a todo sentido moralino, sino también retoma cierto nivel histriónico al dejar por momentos su encasillamiento “imposible” y dotar a este traficante de una compleja y “agradable” personalidad. Una cinta sumamente infravalorada, interesante, pero sobre todo buena y en donde Caleb Landry Jones  tiene un lastimoso, pero genial papel como el inútil del primo

 

2 – Dogman (Luc Besson, 2023)

Por Ale Vega

Douglas es un hombre que no permite que la discapacidad que posee le limite en sus anhelos y desenvolvimiento, e incluso se convierte en un ser autosuficiente capaz de mantener a sus caninos y crear un refugio. La cinta exhibe estas etapas con una silla de ruedas y aparatos en las piernas, conjuntamente con distintos trajes de mujer y múltiples maquillajes, propios del empleo de un showman. Las intensas expresiones de Caleb Landry Jones nos evocan el desasosiego causado por Lecter conversando con Clarice, pero también a nuestro Joker más reciente, entre la risa desesperada y el enojo depresivo. Coronando con un par de escenas en las que canta hipnóticamente, Jones nos deja queriendo ver más del Douglas que ha conseguido dejarnos con la boca abierta.

 

1 – Nitram (Kurzel, 2021)

POR EL FETT

Basada en los trágicos eventos sobre la matanza de Port Arthur (Tasmania) en 1996, Justin Kurzel disecciona la mente de otro asesino de manera fastuosa al primeramente construir su tóxico entorno parental, relacional y social, para después adentrarse en las causas y el desarrollo del mismo “Nitram” (apodo del asesino) sin caer en los excesos dramáticos que muchos otros narradores abordan, tratando de manera ingenua de justificar o humanizar a los actos y a sus actores. Kurzel evita esto al no tratar de juzgar, dedicándose solamente a retratar y manifestar una progresión de carencias emocionales que desembocan en la construcción y manifiesto de un verdadero monstruo. La actuación de Caleb Landry Jones es simplemente PERFECTA

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