Las 5 Mejores Películas de Donnie Yen
Fanático de Bruce Lee, Donnie Yen comenzaría en el mundo de las artes marciales a la edad de 11 años motivado por su propia madre, la legendaria maestra de artes marciales Bow-sim Mark. El joven se instruiría desde muy joven en varias técnicas, principalmente el karate y el wushu, llegando incluso a probarse a sí mismo en peleas callejeras. Viviendo ya en Estados Unidos y viendo el progreso de Donnie, sus padres lo mandarían de regreso a China para entrenarse en un programa estricto bajo la tutela del que fuera también maestro de Jet Li, Wu Bin.
Antes de su regreso, decidió probar suerte en Hong Kong, donde fue descubierto por varios caza talentos del cine de acción, los cuáles estaban en búsqueda de la nueva estrella de artes marciales para el cine de ese país y su consecuente exportación al occidente. Donnie Yen pasó las pruebas sin problemas, comenzando así una carrera que lo llevarían a la fecha a ser considerado una de las más importantes y taquilleras figuras de acción en Asia, con una importante proyección en los Estados Unidos al ser predilecto de las producciones asiáticas de Quentin Tarantino.
Con 79 títulos en su haber, celebramos los 61 años de Donnie Yen con sus 5 Mejores Películas
Bonus – Iron Monkey (Yuen Woo-Ping, 1993)
La película que lo lanzaría a la fama no es más que una re adaptación del cuento de Robin Hood con mucha acción, karate y wushu (un estilo fantásticamente acrobático y la primera especialidad de Donnie Yen). La cinta lograría una proyección mediática e internacional gracias a la producción de Quentin Tarantino, que vería en Yen (y en algunos otros), un estilo distinto y muy adaptable a los gustos comerciales de occidente. Vale destacar el tono cómico, casi paródico de la cinta, así como también el pequeño primer paso de Yen no solo hacía el cine, sino también hacía la adaptación del propio “wushu” a su propia patente, un estilo personalizado que iría evolucionando a través de la pantalla
John Wick: Chapter 4 (Chad Stahelski, 2023)
POR EL FETT
John Wick 4 (y en general su saga) es todo lo que Expendables trató de hacer y nunca pudo, un ejercicio de acción desmedida provisto de una excelente dirección, y de un humor efectivo, absurdo y muy incorrecto. Pero al mismo tiempo, ni pudo haber un mejor cierre (sorpresivo, si tomamos en cuenta la caída de calidad en su tercera parte) para una saga de acción que revolucionó al subgénero, y de la que prácticamente el 80% de las películas actuales siguen mamando de su fórmula. El último acto, referente a todas sus secuencias o niveles de acción en París, es una verdadera locura, un éxtasis de acción que se ve coronada por un final en honor al western. Mención aparte para el gran antagónico de Donnie Yen, y es que ¿quién más podría haber detenido a John Wick?
Raging Fire (Benny Chan, 2021)
POR DASTAN
Chan regresa a la acción policíaca con una inconmensurable espectacularidad narrando la historia del inspector Cheung, incorruptible y decidido interpretado por el gran Donnie Yen. La acción es en donde más destaca, pues Yen fue el director de acción y las coreografías están escenificadas perfectamente con brutalidad, realismo y rápidos movimientos, lo que observarás en los enfrentamientos cuerpo a cuerpo, one to one, mano a mano, y además con un excelente villano). Una película de acción policíaca y artes marciales, de un muy buen entretenimiento, con grandes persecuciones de autos y escenas que aporten algo nuevo al género
Héroe (2002)
Hero es el ejemplo perfecto del género wuxia, término literario que los chinos le pusieron a la mezcla de artes marciales y ejecución poética. Una historia de traición y un atentado contra el emperador, narrada desde varios puntos de vista que se distinguen por que cada versión tiene una gama cromática diferente y con una de las mejores fotografías que se hayan visto al menos en el nuevo milenio. Hero es el testamento de porque Yimou es uno de los mejores directores actuales, al tiempo que prueba que la sutileza y el romanticismo no están peleados con las golpes. Donnie Yen (como el maestro Sky) abrirá el film junto a Li con una espectacularidad tremenda, siendo la primera pieza de este rompecabezas de misterio y honor
Ip Man (Wilson Yip, 2008)
POR Dr. Dark
Ip Man (y su consecuente saga), fue la versión cinematográfica altamente ficcionalizada sobre la vida de Ip Man (o Yip Man), connotado artista marcial chino y principal exponente del estilo llamado Win Chun, conocido popularmente entre los entusiastas de las artes marciales como “boxeo chino” dado su énfasis en el uso de las manos. Sin pretenciones artísticas y más allá de un retrato si no fiel sí respetuoso y hasta cierto punto glorificante, la cinta es ágil, con espectaculares escenas de acción y muy entretenida, pero su elemento distintivo sin duda es la actuación de Donnie Yen, el cual demuestra una gran evolución dramática al equilibrar las artes marciales y los registros que se necesitan para el crecimiento de su personaje.
Rogue One (Gareth Edwards, 2016)
POR EL FETT
Tener a alguien como Gilroy en la labor de guion no es cosa menor, y es que su inclusión dio como resultando lo mejor de Star Wars de los últimos 40 años. Un film que se disfruta, se siente, y que íntima con el warsie. Con un tono más oscuro y menos infantil, es capaz de ser apreciado por todas las audiencias y generaciones al estructurar a una heroína de humanidad y motivos complejos y creíbles. La franquicia retomó su fuente original en Kurosawa, adaptando de manera tan astuta como emotiva a Los 7 Samuráis, y dejando en claro que el principal ingrediente narrativo será el desarrollo humano dentro de esta mortal misión. Sin duda y después de la gran Erso, Donnie Yen logra capturar y manifestar el concepto rector de toda la saga, la fuerza, con uno de los mejores personajes y actuaciones de este machucado universo