Las 5 Mejores Películas de Eric Roberts
En su juventud fue reconocido como uno de los hombres más bellos del mundo, y aunque al principio de su carrera equilibró su aspecto físico con un mayor dote de talento actoral (que incluso lo llevó a ser tres veces nominado al Globo de Oro y una al Oscar), Eric Roberts decidió que su vida se manejaría a través de la cantidad y no la calidad, por lo cual es a la fecha uno de los actores más prolíficos del ambiente fílmico en habla inglesa con más de 760 créditos entre cine y televisión, y leálo bien, otros 95 títulos por estrenar de aquí al 2026.
Oh si, el hermano de Julia Roberts y padre de Emma Roberts vaya que se ha sabido afianzar como uno de los actores insignia del serie b y del videohome, teniendo como patente su cara de cínico cabrón y su galantería, elementos que le han servido para hacerse mayormente de antagónicos.
De entre todos estos centenares de títulos, era obvio que al menos 5 (o un poco más) optaron por la calidad. Así que aquí las Mejores Películas de Eric Roberts
Bonus – The Dark Knight (Nolan, 2008)
POR EL CINE ACTUARIO
Si bien Batman Begins ya había establecido los cimientos de algo completamente diferente, The Dark Knight vino a terminar la obra. Ya no solamente fue el desarrollar las características de los personajes, sino extraer los conceptos morales de la lucha entre el bien y mal, y las implicaciones políticas y sociales que tendría en una sociedad tan caótica y corrompida. The Dark Knight exploraba la importancia de los símbolos más allá de la mera condición humana, rompiendo los maniqueísmos que nos tenía tan acostumbrados el poco cine de este subgénero que se realizaba. Su plus también fue a nivel visual y de ejecución,combinando todo esto con un aderezo en estilo con el genero del thriller, de donde se desprende el buen Maroni de Eric Roberts
5 – Babylon (Damien Chazelle, 2022)
POR EL FETT
Babylon con todo y sus excesos narrativos logró posicionar en la mente del cinéfilo dos elementos; el primero, un acto inicial que quedará enmarcado como uno de los momentos más pintorescos, grotescos y quizá más realistas sobre los orígenes de Hollywood, cimbrados en los estatutos de Sodoma y Gomorra; el segundo será el simbolismo detrás de todos aquellos que no sobrevivieron el traspaso del cine mudo al sonoro, en una crítica al star system de los primeros días tan cruda como mordaz. El reparto será otro aliciente, con protagónicos magníficos (Brad Pitt) y otros cameos tan geniales como excesivos de donde resaltan Tobey Maguire y Eric Roberts, este último como el alcoholico y desenfrenado padre de la protagonista
4 – It’s my Party (Randal Kleiser, 1996)
POR EL FETT
Intenso melodrama de registro “Hallmark” que, conforme avancen los invitados y su narrativa, va subiendo sus niveles de melcocha y emociones desbordadas. La realidad es que a pesar de su corte novelero, el gran reparto liderado por un sobresaliente Eric Roberts, se encarga de cargarse toda la credibilidad dramática al hombro en una trama por demás compleja y tampoco tan bien vista aún eb los mediados de los 90. La historia sobre un hombre enfermo de sida que da una última fiesta en su casa de despedida, es un vehículo de catársis y entendimiento sobre el estado de dichos enfermos, aún sin mucha esperanza de vida en aquellos años. Veáse bajo reservas, la actuación de Roberts es definitivamente lo mejor del filme
3 – The Pope of Greenwich Village (Rosenberg, 1984)
POR EDGAR DEL VALLE
Con un reparto monumental que incluye a los actores Geraldine Page, Eric Roberts, Mickey Rourke, Daryl Hannah, narra las vicisitudes de unos jóvenes que pretenden su restaurante propio, por lo que se disponen a pedir dinero a un mafioso. Un thriller muy intermitente que a pesar de lograr algunos momentos muy pintorescos en cuanto a su exposición de la Generación X, ha quedado enclaustrado en su época al no poder compararse en calidad con varios símiles antes y después de este. Destaca también la labor actoral, y en especial la presencia de Page, que obtuvo su enésima nominación al Oscar por este papel de reparto. Otro ejemplo de la versatilidad de Stuart Rosenberg
2 – Star 80 (Bob Fosse, 1983)
POR EDGAR DEL VALLE
La biografía de una modelo de PlayBoy que es asesinada por su novio sirve a Bob Fosse para explorar el mundo del modelaje y la vida nocturna de los años 70, sin lograr un objetivo muy claro. Tomando en consideración su pequeña filmografía como director, se puede asegurar que esta es su obra menor, que a pesar de incluso tener un formato más tirado al “serie b”, denotó en su momento la habilidad de su director por imprimir de nuevo dinamismo a muchas sus escenas y sacar de los actores algunas interpretaciones muy enérgicas. Vale la pena echarle una ojeada como curiosidad y comprobación de un estilo fuera de su zona de confort. Protagoniza Eric Roberts, que se haría acreedor a otra nominación al Globo de Oro
1 – Runaway Train (Andrey Konchalovsky, 1985)
POR EL FETT
Quizá uno de los datos más curiosos y desconocidos del cine de acción de los 80 repose en esta excelente aventura de escape y supervivencia, que con todo y sus excesos se ha convertido en un clásico de culto gracias a su impresión de suspenso y por supuesto a su fuente original, un libreto de Akira Kurosawa. La mitad de la calidad narrativa ya estaba hecha, lo que llevó a este thriller de acción a ser considerado a tres Oscar, dos de ellos para las actuaciones de Voight y de Eric Roberts, que también aquí encontraría un vehículo para construir la otra vertiente de su carrera en los años posteriores: el del cine de explosivos, balazos, espionaje y/o acción ¿Se acuerda de Máxima Velocidad? Pues bueno, esto es mucho, mucho mejor.