Las 5 Mejores Películas de Gian María Volonté

El 9 de abril de 1933 nace el Italia el actor Gian María Volonté, conocido internacionalmente por su actuación como el antagonista principal en las películas de Sergio Leone “Por un puñado de dólares” y por “Un puñado de dólares más”, del género espagueti Western. Sin embargo, es un artista que debe de ser más bien reconocido por su compromiso político y social en la selección de su participación en las películas en las que actuó.

Egresado la Academia de Artes Dramáticas en Roma, en su oportunidad se afilió al Partido Comunista Italiano y posteriormente al Partido Democrático de Izquierda”. Esta posición ideológica lo llevo a participar en películas como: “Investigación sobre un ciudadano libre de toda sospecha”, “La clase obrera va al paraíso”, “El circulo rojo”, “El caso Mattei”, “Sacco y Vanzetti”, entre otras.

Fue considerado como uno de los mejores actores europeos de su tiempo, ganador en 1983 del Festival de Cannes por su papel en “La muerte de Mario Ricci” y ganador del premio León de oro especial del Festival de Venecia en 1991, por su carrera.

Muere en Grecia el 6 de diciembre de 1994. Siempre un actor incomodo al sistema, que deberá de ser recordado por su congruencia política, aquí cinco de sus mejores películas:

Bonus – GIORDANO BRUNO (1973) (GIULIANO MONTALDO)

Crónica de los últimos años de la vida del filósofo italiano Giordano Bruno, desde su captura en Venecia hasta su muerte en la hoguera, tras ser juzgado por la Inquisición, por su postura ante la fe religiosa y las verdades de la ciencia. Volonté encarna de manera magistral a Giordano, dotando de credibilidad a este filósofo que pecó de ingenuo al creer que el papa escucharía su ambicioso proyecto de Reforma de la Fe y el Pensamiento. Film crítico de corte social y religioso, que aunque de un ritmo un poco atropellado, denota la veracidad de Volonté como uno de los histriones más ideológicos y comprometidos con su postura social. Considerada de las mejores biopics del cine italiano.

5 – LA CLASE OBRERA VA AL PARAISO (1971) (ELIO PETRI)

La historia de un obrero (Volonté) que, obligado por las infames condiciones del lugar donde trabaja, y a pesar de no desearlo, se convierte en un sindicalista. Una obra y actuación de este magnifico actor que fue muy valorada en su momento, al grado de estar considerada con una de las grandes cintas del cine italiano, siendo premiada con la Palma de Oro en el Festival de Cannes. La propaganda comunista del film es obvia, pero su sentido aleccionador no desmerita su valor narrativo, gracias en mucha parte a la pasional actuación de su protagonista y ala buena construcción de su personaje

4 – POR UN PUÑADO DE DOLARES (1964) (SERGIO LEONE)

Una calca argumental de Yojimbo (de hecho tuvo problemas legales), la segunda cinta de Leone representa el origen de la corriente espagueti con esa colorida representación americana, complementando la versión “western” de Kurosawa con ese símbolo y cambio evolutivo que significa cambiar el sable por la pistola en el final de una era de honor y el comienzo de una salvaje, dos universos que comparten el misticismo, la violencia, la pasión y la auto destrucción. Volonté se desempeña como un bandolero desalmado y que es el antagonista de Clint Eastwood, presentando un personaje con un gran resentimiento social y que su único fin es la venganza. Este papel le permitió ser conocido a nivel mundial.

3 – SACCO Y VANZETTI (1971) (GIULIANO MONTALDO)

Basada en hechos reales (1920), nos cuenta la historia de dos inmigrantes italianos con ideología anarquista que son acusados de robo y asesinato, sin pruebas de su culpabilidad. Se trata de una feroz crítica al sistema judicial estadounidense y al profundo sentimiento anticomunista imperante en aquella época. Así como su mensaje sociopolítico fue evidente, también la crítica americana fue más allá para querer enterrar al film en el olvido, persiguiendo otros fines y siendo más despiadada que objetiva con el mensaje. Sin embargo, Roger Ebert la consideraría una de las mejores películas no solo de ese año, sino también de la historia del cine italiano. La anarquía de Volonté también rompería fronteras

2 – EL CASO MATTEI (1972) (FRANCESO ROSI)

Película sobre el extraño fallecimiento de Enrico Mattei (Gian María Volonté), uno de los hombres más importantes de la Italia de la posguerra, que colaboró para sacar de la ruina a su país, cuya muerte fue atribuida a interés políticos financieros. El caso es relatado meticulosamente por Rosi, mostrando la imagen positiva del personaje principal, sin dejar de reconocer sus defectos. La película compartió el Gran Premio con Los trabajadores van al cielo en el Festival de Cine de Cannes de 1972. Como dato curioso, la estrella actoral italiana Gian Maria Volontè fue el actor principal en ambas películas. Sin duda la mejor película de este gran y olvidado director italiano

1 – LA MUERTE DE MARIO RICCI (1983) (CLAUDE GORETTA)

Un periodista de la televisión italiana (Volonté) llega a una pequeña ciudad suiza para realizar un reportaje, pero en el transcurso se involucra en la investigación de un accidente en donde un joven inmigrante también italiano terminó muerto, pretendiendo resolver algunos enigmas sobre el mismo. Mas social que crítico, fuera de su espectro anarquista Volonté entregaría una de sus más sobrias actuaciones, no solo haciéndose con el premio al mejor actor en el Festival de Cannes, sino también demostrando su gran capacidad dramática fuera de su campaña – obra crítica (y de su país, pues la producción sería una de las mejores películas suizas)