Las 5 Mejores Películas de Hilary Swank
Quizá la actriz y el talento más desperdiciados de la época moderna de Hollywood, y es que ¿cómo se puede explicar que la rotunda ganadora de 2 Oscar como mejor actriz en dos interpretaciones EXCELSAS, se encuentre en estos momentos en bodrios religiosos “serie b”? Quizá sea el factor de que Hilary Swank no cumpla los requisitos estéticos fijados por la industria (aunque es poseedora de una belleza natural), o tal vez el hecho de una serie de infortunios que la han llevado casi al olvido en los últimos años, pero lo cierto es que estamos ante uno de esos casos de fama fugaz y un gran histrionismo dejado de lado.
Comenzaría su carrera a los 9 años, apoyada por su madre, trasladándose a los Los Ángeles para seguir los sueños de la pequeña de ascendencia mexicana e inglesa. Aunque su primer papel sería en la serie de Buffy en 1992, la fama le llegaría para 1994 cuando fuera seleccionada de entre miles de chicas para ser la sucesora del “Karate Kid”. Su físico y habilidad deportiva (había sido atleta junior nadadora) le ayudarían a conseguir no solo este papel, sino aquel que en un futuro le diera también la gloria y su clímax como actriz.
Con 57 créditos en su haber y 60 reconocimientos, de entre los que destacan su par de Oscar y Globos de Oro, celebremos los 50 años de Hilary Swank con sus 5 mejores películas
5 – The Homesman (Tommy Lee Jones, 2014)
POR EL FETT
Hilary Swank, como siempre, entrega un papel digno de su talento, una mujer de carácter desesperada por encontrar la compañía masculina y el sustento del matrimonio en aquella época. Por cuestiones irracionales en cuestión a la historia, pero racionales en cuanto a su personaje, se unirá a Lee Jones para transbordar a 3 mujeres dementes hasta un sanatorio en un viaje que va desde Nebraska hasta Iowa, cruzando todo el salvaje oeste. La actriz cumple con creces demostrando que sigue siendo una de las mejores y más desperdiciadas opciones en el rubro histriónico de los últimos 10 años. Lo mejor de esta muy mezquina cinta de Lee Jones
4 – Insomnia (Christopher Nolan, 2002)
POR EL CINE ACTUARIO
Un thriller menor de Nolan, que de hecho es un remake de una cinta noruega. Aunque se notan ciertas limitaciones en el guion, el problema radica en el estilo visual y/o narrativo del director, que se nota estar completamente “atado de manos”. Para bien, se notan también como su capacidad directiva funciona de manera decente gracias a un cuidado de la edición y a su buena dirección de actores (algo donde siempre ha destacado), y en donde Al Pacino y Robin Williams tienen dos actuaciones discretas, pero solventes. Ahora bien, el papel de Hilary Swank en un justo equilibrio y análisis, incluso llega a sobresalir más que el de los dos protagonistas.
3 – Freedom Writers (Richard LaGravenese, 2007)
POR URIEL SALVADOR
2 – Boys Don’t Cry (Kimberly Peirce, 1999)
POR EL ACTUARIO
En los tiempos que corremos es difícil que una cinta como está se pueda realizar, sin embargo, aunque muchos critiquen que detrás de la crudeza de su historia exista cierto morbo, el mostrar los hechos tan aberrantes, escalofriantes de homofobia que le acontecen a la protagonista son necesarios plasmarlos en una ficción para que nunca ocurran en la realidad. Con una actuación impresionante de Hilary Swank como Teena, Boys Don’t Cry (esta y Million Dollar Baby le bastaron para entrar en el culto de su generación actoral) es una cinta que a través de una relató fuerte es una llamado a la tolerancia y el respeto hacia la diversidad. Primer y merecido Oscar para Swank, una actuación PERFECTA
1 – Million Dollar Baby (Clint Eastwood, 2004)
POR EL FETT
Sin duda el epitome del tema patriarcal de la obra de Eastwood es también la conexión perfecta y clímax entre el “Clint” director y el actor. Uno de los mejores dramas deportivos y ganadora del Oscar, la confirmación de su figura de culto (ahora como cineasta) se ve ensalzada por una gama actoral sinónimo de perfección, logrando una química paternalista con una enorme Hilary Swank, que despliega una formidable interpretación en cada segundo y plano de esta enorme y desgarradora tragedia deportiva. Un film sencillo en apariencia, pero que engloba una complejidad directiva sobresaliente, desde el bello manejo de esos planos “western” y su adaptabilidad al mundo del deporte.