Las 5 Mejores Películas de Irene Dunne

Irene Dunne es uno de casos únicos en las que alguien, estando en la cima del estrellato, decide retirarse. Para ser exactos, fue en 1952 cuando la actriz cinco veces nominada al Oscar dijera adiós a la pantalla grande tras solo 22 años de carrera.

Recordamos a esta gran actriz y cantante con sus cinco mejores películas

 

Bonus – Anna and the King of Siam (John Cromwell, 1946)

POR EL FETT

Primera adaptación de las conocidas memorias de Anna Leonowers, y que posteriormente sería conocida fílmicamente como “Ana y el Rey” por sus remakes de 1956 y 1999. Es en definitiva también la menos conocida, y quizá merecidamente, pues hay algo en esta versión que no cuaja del todo bien dentro de su combinación tragicómica. Por ejemplo, Rex Harrison, que se nota sobreactuado y sin un rumbo fijo de su personaje, algo que parece más culpa de la dirección y de las intensiones duales de su guion. Sin embargo, Irene Dunne como la protagonista se cuece aparte, pues con su peculiar carisma y habilidad para los dos registros, la hacen el elemento más rescatable y memorable de esta primera versión

 

5 – Cimarron (Wesley Ruggles, 1931)

POR EL FETT

Una de las primeras ganadoras del Oscar, ciertamente infravalorada, pero también carente de una cohesión dramática que la pueda ingresar entre los mejores western. Aún así y por la cercanía histórica a los hechos que relata, esta super producción cuenta con varios y emocionantes pasajes que combinan acción (la carrera de diligencias es fenomenal), romance y tragedia en la historia de familia durante 40 años, desde su asentamiento en el Oklahoma del salvaje oeste hasta la llegada gradual del ferrocarril, los intereses políticos y las comunicaciones. Irene Dunne ganaría su primera nominación al Oscar con un personaje que ejemplifica el naciente clasismo de la sociedad americana, en una actuación que combina drama con toques de humor

 

4 – Theodora Goes Wild (Richard Boleslawski, 1936)

POR EDGAR DEL VALLE

Una deliciosa comedia de los años 30 protagonizada por Irene Dunne en compañía del gran Melvyn Douglas, ambos desplegando una enorme química en pantalla. Una joven escritora ´perteneciente a una influyente familia, escribe bajo un seudónimo una novela muy atrevida para los cánones de la época. Es una cinta sobre el empoderamiento femenino en un mundo misógino (si, décadas antes de que algunos descubrieran el cine con Netflix), con una actuación que le ganó a esta maravillosa actriz una nominación a los premios Oscar. El tema, aunque no copiado como tal, ha servido para llevar a cabo otras comedias románticas en torno al periodismo o a la literatura a través del tiempo.

 

3 – My Favourite Wife (Garson Kanin, 1940)

Por Jose Roberto Ortega

El talento de Leo McCarey para el screwball comedy era innegable, y aún cuando fungió sólo como productor, dando lugar a un. Director poco reconocido, un guion sólido y las actuaciones de una dupla con gran química (Grant y Dunne) hacen de este un film muy disfrutable. Ellen, quien ha vivido como náufrago por siete años y regresa a su hogar sólo para encontrar que su esposo (quien la creía muerta) se ha vuelto a casar y está a punto de consumar ese matrimonio. Ellen intentará detener la Luna de Miel, mientras Nick, su esposo, hará de todo por esclarecer sus ideas. La forma en que el guion elude las escenas censurables es de reconocerse y la gracia y talento para la comedia, tanto de Cary Grant como de Irene Dunne (en su segunda colaboración) han hecho de este film un verdadero clásico.

 

2 – Love Affair (Leo McCarey, 1939)

Por Jose Roberto Ortega

Quizás una de las más grandes historias de amor que ha dado el cine, en manos de uno de los directores más capaces para la comedia y el romance, que aquí transita al lado más dramático. Un playboy francés que viaja a Nueva York para casarse con su prometida, conoce en el barco a una hermosa y encantadora mujer, quien solía cantar en un club nocturno. El enamoramiento entre ambos es inmediato, pero será puesto a prueba por el tiempo: ambos acuerdan encontrarse seis meses después en el último piso del Empire State para definir sus sentimientos. Potente, llena de drama y de realidad, con un guion excepcional y maduro, esta historia de amor ha trascendido los años, a pesar de que el remake de 1957 cuenta con más fama. Fue nominada al Óscar a Mejor Película en el mítico año de 1939, sus otras 5 nominaciones incluyeron la de Mejor Actriz para Dunne.

 

1 – The Awful Truth (Leo McCarey, 1937)

POR EDGAR DEL VALLE

Una película romántica con la actuación de Cary Grant e Irene Dunne, sobre una pareja a punto de divorciarse, pero que no están muy seguros de su decisión. Por esta cinta recibió el director un premio Oscar y 6 nominaciones para la película, a pesar de los años transcurridos desde su estreno consigue una amplia sonrisa de los espectadores. Sin duda es la mejor película de su filmografía, la cual brilla por el balance entre la “incomoda verdad” del matrimonio fallido y el divorcio, y la comedia “screwball” que emanan de las mismas complicaciones relacionales entre la pareja protagonista. Así mismo, Leo McCarey expone de un manera recia los vaivenes de la vida social de aquella época. Y por supuesto el perro, uno de los mejores perros en el cine

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Acerca del autor

Jose Roberto Ortega    

El cine es mi adicción y las películas clásicas mi droga dura. Firme creyente de que (citando a Nadine Labaki) el cine no sólo debe hacer a la gente soñar, sino cambiar las cosas y hacer a la gente pensar mientras sueña.


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