Las 5 Mejores Películas de James Mangold
Estamos hablando de uno de los cineastas americanos relativamente “nuevos” con mayor calidad y repercusión de las últimas dos décadas. Incluso de un bajo perfil mediático y/o comercial, James Mangold ya lleva 11 películas, 6 o hasta 7 de una calidad indiscutible dentro de sus géneros, con dos nominaciones al Oscar y otros 11 galardones de entre los que destacan un reconocimiento especial en Sundance con su opera prima, la conocida Heavy de 1995 con Liv Tyler, que hasta participó dentro del Festival de Cannes del mismo año.
Director, productor y guionista, nacido en Nueva York en 1963 y de padres pintores, Mangold comenzó sus estudios en artes dramáticas en California, siendo una de sus primeras colaboraciones el storyboard de Oliver y su Pandilla para Disney en 1988. Tardaría hasta mediados de los 90 para despegar como un cineasta, pero sin embargo su clímax como narrador llegaría de la mano del western en varias tonalidades, épocas y argumentos, relatos que también ejemplifican su capacidad, talento y versatilidad en el manejo de varios géneros.
Celebrando sus 58 años, y con tres producciones por venir en 2021, 2022 y 2023 (siendo una de ellas la próxima entrega de Indiana Jones), repasemos las 5 Mejores Películas del neoyorquino
5 – Cop Land (1997)
Entre su opera prima y su paso a la fama con Inocencia Interrumpida (1999), existió este pequeño gran relato policial que en realidad parece más un western moderno, género que visitaría por primera vez para con el tiempo convertirse en uno de sus más grandes aliados. Con un gran reparto, he aquí también el testimonio más claro que Stallone si sabe actuar, con 20 kilos de más y haciéndole competencia a Keitel, De Niro y Liotta. Aunque hay partes donde el ritmo palidece y la novatez le cobra factura, Cop Land es de esas curiosidades escondidas que resultará un convencional manjar para los amantes del thriller y western, con un gran y violento final – tiroteo a la vieja usanza del salvaje oeste.
4 – Walk the Line (2005)
Tras un par de tropezones a principios del nuevo milenio, el posicionamiento de Phoenix como uno de los mejores actores de su generación ayudaría en demasía a Mangold para encausar una de las mejores biopics y/o cintas musicales al menos de los últimos 20 años. Un retrato tan encantador como complejo de Johnny Cash, aquí comienza a notarse la madurez de un Mangold retador, que comenzaría a sortear algunas reglas o clichés de cada género para crear una química solvente con su actor y así desarrollar una historia fuertemente emocional y emocionante. Siendo las biopics normalmente más planas o actorales, el mérito de Mangold es equiparar en la narración a la interpretación de un sólido Phoenix.
3 – 3:10 to Yuma (2007)
El primer remake western de Mangold no fue Logan (Shane), sino esta explosión canónica de los elementos del viejo oeste la cual significó no solo un film lleno de aventuras, persecuciones, duelos, y emocionantes momentos, sino también uno de las mejores segundas oportunidades de la historia del cine (la película original data de 1957 con Glenn Ford en el protagónico). Una historia dinámica y muy entretenida que no se pierde en ningún momento pese a la proliferación de personajes que aparecen y desaparecen durante las dos horas de duración, virtud de un guion preciso que logra solventar la pretensión directiva de Mangold, el cual respetando los estatutos tanto narrativos como visuales, reproduce una escenificación grandilocuente con cierta y pintoresca modernidad incluidas, para culminar su obra con un acto catatónico y emocional.
2 – Ford v. Ferrari (2019)
Un ya maduro Mangold consigue un logro del cine estadounidense en todo lo que respecta a su esencia comercial y narrativa, esta aventura biográfica logra de manera emotiva y trepidante transportarnos como nunca al asfalto de las carreras y de las corporaciones automotrices sin que los clichés de superación gringa sean un impedimento para encausar un entrañable clímax y gran final. Las portentosas actuaciones son un bono por default dado su cast, pero su verdadero valor como una de las mejores cintas deportivas de los últimos años es haber logrado la perfecta empatía con personajes fuera del arquetipo del “héroe” de manual. Mención aparte para la secuencia de la carrera, una maldita genialidad directiva marca “Mangold”
1 – Logan (2017)
Inmejorable cierre para los X-Men, Logan es una pieza sumamente emocional, dramática y de gran poderío estético e histriónico que Mangold – Jackman llevan con sumo cuidado hacía un clímax catártico en lo que en realidad es un híbrido dramático con un homenaje al western, con una referencia al clásico Shane de Stevens. El aspecto paternal que envuelve al film funciona a perfección debido a que se narra desde dos puntos, el del profesor con Logan y la de este con su accidental responsabilidad, logrando emotividad en lugar de forzamiento y la guía narrativa perfecta para elegir un par de secuencias memorables. El final de una era coronada de manera excelsa gracias en mucha parte al compromiso dramático de la dupla Jackman-Stewart.
2 Comments
Inocencia Interrumpida la descubrí este año y la mejor forma de describirla es como una versión light de One Flew Over the Cuckoo’s Nest con chicas hermosas, música y sentido de la estética. Refleja muy bien sus miedos, sus problemas, sus debilidades, su pasado. Irónicamente Winona Ryder termina siendo el eslabón débil del elenco, sobre todo si la comparamos con Angelina Jolie o incluso con una irreconocible Brittany Murphy. Aún así, siento que hubiera sido un buen bonus en el top (del cual no tengo ninguna queja).
Jajajajaja buena descripción, nunca la había visto así estimado