Las 5 Mejores Películas de Joan Fontaine
Recia y siempre competitiva, la tierna mujer que albergaba la pantalla, esa encantadora Sra. DeWinter con rasgos, voz y una bella inocencia, era solo la proyección histriónica de una mujer de carácter fuerte, presionada y ciertamente obligada por su condición familiar y madre obsesiva a estar siempre en conflicto con su otra actriz hermana, la también conocida Olivia de Havilland.
Quizá no la más recordada ni bella, pero si las más sustanciosa chica de Hitchcock, esa impenetrable, fría y siempre extraña mujer romántica en la pantalla logró salir de una familia que incluso le negó su apellido dentro del mundo del espectáculo, para no diezmar los esfuerzos de su hermana mayor. Dicha rivalidad llevaría a Fontaine a competir como un “tigre” por algunos de los papeles más solicitados de la época, logrando su fama y repunte en la década de los 40.
Su seguidilla de éxitos se extendería hasta los 50, sin embargo desde los 60 y hasta el día de su retiro en 1994, Fontaine se relegó a la pantalla chica y al teatro. Fallecería en el 2013 a sus 96 años, cumpliendo aquella famosa frase profética que en 1978 diera en una entrevista: “Yo me casé primero, gané el Oscar antes que Olivia y, si muero antes que ella, seguramente se indignará porque le he ganado también en eso”.
Recordemos las 5 Mejores Películas de Joan Fontaine.
Bonus – Ivanhoe (Richard Thorpe, 1952)
Por Edgar del Valle
Aventura de capa y espada, dirigida por Richard Thorpe, en la que la Joan Fontaine rivaliza con Elizabeth Taylor, por el afecto de Robert Taylor.Basada en un pasaje de la vida del Rey Ricardo Corazón de León, por el cual se exige un rescate por parte de Austria para dejarlo libre, El caballero Ivanhoe, uno de los partidarios de Ricardo, intentará por todos los medios conseguir el dinero del rescate. En su papel de Lady Rowina, como la novia tímida e ingenua novia de Ivanhoe, quien está profundamente enamorada de éste, Fontaine nos brinda una muy buena actuación, mesurada y sin exageraciones. Una de las películas más comerciales de esta actriz, la que fue nominada al premio Oscar como mejor película.
5 – Ivy (Sam Wood, 1947)
Por Edgar del Valle
En Inglaterra, a principios del siglo XX, Ivy Lexton (Fontaine) es una mujer ambiciosa que no duda en utilizar todos sus recursos para escalar en la alta sociedad, llegando incluso al asesinato para conseguirlo. Un papel muy a propósito por su físico y sus gestos para Fontaine, el de una mujer egoísta que quiere aprovechar sus oportunidades para vivir a lo grande. Joan une sus cualidades para la seducción a unas dotes excepcionales para la interpretación y de ese modo convierte su papel en un ejemplo de actuación frente a las cámaras. El final moralizante de la película fue impuesto por la censura, haciendo que este film fuera injustamente relegado al olvido a pesar de tener uno de los mejores arquetipos “malévolos” de la actriz.
4 – The Constant Nymph (Edmund Golding, 1943)
Por El Fett
Tercera y última nominación para Fontaine, así como lo indica su título, es tan irónico como curioso que la actriz gozara de este arquetipo de “chica inocente enamorada de un hombre que no le corresponde”, haciendo de Fontaine esa ninfa constante dentro de la década de los 40 y que bastante bien solventaba a través de su rango dramático, sus naturales gestos y su capacidad para evitar el melodrama. Resalta que en este papel Fontaine interprete a la adolescente que se encuentra perdidamente enamorada del pianista prohibido y marido de su prima, y es que a pesar de ya tener 26 años, su desempeño es tan sobresaliente que es capaz de crear una percepción de mucho menor edad entre la audiencia
3 – Suspicion (Alfred Hitchcock, 1941)
Por El Fett
Fontaine se convertiría con esta nominación en la única actriz o actor en ganar un Oscar por alguna película de Hitchcock, lo cual ya es algo de presumir. Un thriller poderosamente conciso y de nuevo construido para el lucimiento de Joan en ese arquetipo de damisela “falta de amor”, el misterio que resume a la perfección su título se convierte en un elemento inerte en todo rincón narrativo y progresión de sus secuencias, de las cuales varias resultan legendarias gracias a la habilidad técnica de Hitchcock. Sin duda alguna estamos hablando no solo de un premio Oscar más que justo, sino también de una de lsa películas más injustamente olvidadas dentro de la filmografía del Maestro del suspenso
2 – Letter from an Unknown Woman (Max Ophuls, 1948)
Por Edgar del Valle
Película dirigida por Max Ophüls, en la que la actriz Joan Fontaine caracteriza a una mujer enamorada de un famoso pianista con el que mantuvo una relación amorosa que él ya no recuerda. Drama romántico con una historia endeble, no del todo verosímil, sobre el amor puro de una joven hacia un pianista egocéntrico y promiscuo, en mucho se salva por la actuación de la actriz, la cual proyecta una obsesión, ternura y sensibilidad avasallantes y que se vuelven no solo la confirmación de su arquetipo, sino también en el motor de todo el relato al ser ella misma la narradora de sus infortunios. No cabe duda de que la belleza y talento de Joan Fontaine eran inmejorables para protagonizar este tipo de personajes.
1 – Rebecca (Alfred Hitchcock, 1940)
Por El Fett
Es sabida la presión y tortura psicológica a las que Hitchcock sometía a sus actrices, y Fontaine no fue la excepción. Aquí entra el caso de Olivier, que al molestarse con la producción y con el mismo Alfred debido a la negativa de seleccionar a su novia para el papel principal, el consagrado actor trataba con mucho despecho a Joan, lo que impactó mucho a la joven actriz haciéndola sentir mal. El director decidió capitalizar esta situación a su conveniencia diciéndole a Joan que todo el set la odiaba, lo que hizo que la actriz se comportara de manera tímida y muy retraída, emociones que precisamente Hitch requería para el personaje. Los métodos son sencillamente crueles, pero al final encausaron una tremenda y realista actuación de Fontaine, forjando ese mismo halo de misterio en su “química” con Olivier.