Las 5 Mejores Películas de Lesley Manville
Lesley Manville, una muy infravalorada actriz británica, miembro de aquella generación repleta de grandeza y realeza salida de los teatros londinenses y que llegaron al cine en los 90’s para forjar junto a sus socios directores, una estela de joyas y reconocimientos tanto en el cine como en la televisión.
Su trabajo con Mike Leigh quizá sea lo más comercialmente destacables de su carrera, pero tantpo para el drama de época, como la comedia y para hilos fantasmas, Lesley Manville siempre ha estado ahí con sútiles, pero grandes papeles. Aquí sus Mejores Películas
Bonus – Mr. Turner (Leigh, 2015)
POR EL FETT
Decepcionante en términos generales, pero poderosa estética y actoralmente. La interpretación de Spall (Ganador en Cannes) como uno de los pintores paisajistas más famosos de la historia es sencillamente impresionante, mientras que en los rubros de vestuario y fotografía hacen lo propio para que Mike Leigh y su actor fetiche se apoderen de manera profunda tanto de la época como de la personalidad de J.M.W Turner. Recomendable para los artistas plásticos, la sapiencia directiva e histriónica quizá no escape de los clichés propios de la biopic (con subtrama de auto superación incluida), pero si hacen de Mr. Turner una experiencia visualmente asombrosa, tal y como los paisajes del artista. Lesley Manville como aparece como la científica Mary Somerville.
5 – Vera Drake (Leigh, 2004)
“Un tema que sin ninguna duda es delicado más por creencias que por razones, el director Mike Leigh lo afrontó sin sutilezas. El aborto se practicó porque la madre no tenía los recursos económicos suficientes, la salud mental de la madre sufriría, y tantas y tantas razones para que una mujer tome una decisión de esa naturaleza y que sólo le compete a ella. Vera fue un ángel que auxilió a muchas mujeres desesperadas ¿Quién es usted para juzgar?” ¿No le parece que Vera Drake es una cinta que ejemplifica de manera perfecta el eterno “juicio” que se lleva a cabo aún en día sobre la errónea presión social hacía un tema meramente personal y de total independencia hacía con la mujer? Es impresionante como el cine en ocasiones es el medio más objetivo para la crítica social.
4 – Mrs. Harris goes to Paris (Anthony Fabian, 2022)
Podría parecer una historia sencilla y predecible, y de alguna manera lo es, sin embargo, esta contada con un estilo muy fresco, con esa gracia y humor que caracteriza a los ingleses. Junto con la Sra. Harris nos adentramos en el mundo de la moda de aquella época, donde se hacían las prendas a la medida y eran modelos exclusivos para los compradores. Nadie más podía tener el mismo vestido. Una comedia romántica que no cae en lo cursi… bueno, si, un poco, pero que gracias a lo demasiado adorable que es el personaje de la Sra. Harris (una soberbia Lesley Manville) se lo dejas pasar. Son de esas historias donde le pasan cosas buenas y cosas malas, pero al final sales con el corazón contento de haber visto algo lindo
3 – Another Year (Mike Leigh, 2010)
Consciente de su propia vejez, un año transcurrido en la vida de una feliz pareja de ancianos se vuelve el medio para que Mike Leigh construya una historia que bien podría estar sucediendo ahora. Cada frase y diálogo se siente tan natural y descriptivo, lo que no sólo permite que la relación entre Jim Broadbent y Ruth Sheen sea un ideal de amor pasional que todos deberíamos aspirar, sino que cada invitado en su hogar sea una persona que todos conocimos o hemos sido en algún momento de nuestras vidas, simbolizada en la presencia de Lesley Manville. La representación del irrevocable paso del tiempo y la infelicidad de no tener la vida que uno desea.
2 – The Crown
POR EL FETT
El melodrama televisivo y de calidad fílmica por excelencia y la corona de Netflix, es increíble como este “thriller” de la realeza puede interesar incluso a aquellos que juran no engatusarse con los culebrones, pero es que en realidad y haciendo alusión a su título ¡Esta es la reina de los culebrones! Aunque las mejores temporadas de la serie se dieron con Colman al mando de la corona, la época de Staunton vino a ofrecer mayor profundidad al tan complicado y frío personaje de Isabel, que de entre todos sus “cuidados” y vertientes narrativas, hacía el final denotó no solo una humanidad, sino una entrañable redención catapultada por el suceso de Diana. Lesley Manville heredaría el papel de la princesa Margaret, dando la mayor proyección dramática ante la vejez, sus vicios y su terrible enfermedad
1 – Phantom Thread (PTA, 2017)
POR EL FETT
Una historia de sentidos, es impresionante como Anderson plantea para cada uno de ellos la vía de alimentación psicológica del protagonista; para el oído su obsesión (la creación audiovisual del trastorno de la misofonía es tan genial como espeluznante), para el tacto y la vista su perfección, y para el olfato y el gusto su perdición. Todos ellos mcguffins al fin y al cabo y meras víctimas del elemento disruptivo y eje de la trama: el amor, no uno de fábula o de ensueño, sino uno natural, espontáneo, palpable, pero también condicionado, enfermizo y destructivo, construido a partir de los traumas matriarcales, de ese “fantasma” sutil, no presencial pero si poderoso influyente en el comportamiento y afectación de las relaciones dentro del film. Joya, Lesley Manville como la fría hermana y manager del protagonista da el mejor papel de su carrera