Las 5 Mejores Películas de Rosamund Pike

Doctora en literatura inglesa, experta violonchelista, fluida en idiomas, chica Bond e irónicamente la “novia psicópata por antonomasia”, ella es la hermosa, talentosa y muy selecta Rosamund Pike, a la cual apenas le ajusta un top 5 debido a que como se ve en la vida real, es medio especial, así como también quizá desperdicada por los estudios.

Con 48 años cumplidos, aquí las mejores Películas de Rosamund Pike

 

5 – Fracture (Gregory Hoblit, 2007)

POR EL FETT

Una mezcla de thriller y drama judicial que intentará emular lo que Gregory Hoblit hizo con Primal Fear, pero que desgraciadamente no cuenta ni con el giro o con la tensión suficiente para hacerlo. Quizá lo único similar sea la calidad actoral, comenzando por un Anthony Hopkins con un presunto culpable tan misterioso como impredecible, y un Ryan Gosling actuando como Ryan Gosling pero de abogado, siempre a sus anchas y en papeles que le acomoden. Aunque la cinta ha ganado algunos adeptos, su incierta calidad y buenas interpretaciones le han ganado un lugarcito entre el recuerdo. Rosamund Pike ofrece el atractivo femenino a la trama

 

4 – The World’s End (Edgar Wright, 2013)

Por El Markovich

La entrega final y el clímax de la “Trilogía Cornetto” es considerada por muchos la menos fuerte de las tres, pero tiene varias cosas que la hacen grandiosa. Inicia como una comedia cualquiera en la que un grupo de cuarentones se reúne para hacer un recorrido de bares y revivir sus tiempos de juventud. En un parpadeo, la historia da un twist y se convierte en una comedia sci-fi en la que los dones, liderados por un nefasto héroe, deberán huir de una invasión extraterrestre, beber una cerveza en cada pub y de paso salvar al mundo. Probablemente tenga los mejores gags de la Trilogía, así como pequeños easter eggs y detalles que suman a la historia. Recuerdo la sorpresa de las pocas personas que estaban en la sala con el twist de narración y como salieron sonriendo con este divertido absurdo.

 

3 – I Care a Lot (J Blakeson, 2020)

POR LEO IDAR

En I care a lot, Rosamund Pike repite psicología de personaje haciendo a una cínica tutora de ancianos cuyo objetivo es únicamente despojarlos de su dinero a través de un esquema legal tan perverso como brillante. Aunque la película es bastante mediana, Pike demuestra que domina a la perfección el tono satírico y absurdo, rescatando así los extremos chocantes de una escritura que a veces tropieza consigo misma. Sí, Rosamund logra volver a hacernos odiarla con esa frialdad que sólo confiere el capitalismo voraz a las personas, recordándonos por qué es la reina de las villanas sofisticadas. Hay que resaltar que nuestra mexicanísima Eiza González le da muy buena réplica como su cómplice y amante; Eiza aporta la solidez necesaria para que la dupla sea, sin duda alguna, lo más rescatable y magnético del filme

 

Orgullo y Prejuicio (Wright, 2005)

POR JOSE ROBERTO ORTEGA

La versión de Joe Wright la que mejor captura la esencia romántica, intrigante y desafiante de la novela. La historia de las hermanas Bennet, cuyo único afán parece ser el encontrar un marido aristócrata, y de Elizabeth, la más inteligente y perspicaz de ellas, quien busca casarse sólo con un pretendiente con quien el amor sea mutuo y no sólo conveniente. El interés amoroso es Mr. Darcy, que en un principio parece soberbio y orgulloso, pero que se va ganando de a poco el corazón de Lizzy (y de toda la audiencia femenina, suspiros de por medio). Con un diseño de producción que raya en la perfección y una fotografía preciosista, Wright entrega una adaptación muy adecuada, recargada de un reparto solvente y en donde Rosamund Pike tiene una de sus actuaciones más destacadas como Jane Bennet, la hermana bonita y a salvar

 

1 – Gone Girl (Fincher, 2014)

POR EL FETT

La genialidad de esta cuestionable película radica en el suspenso que David Fincher imprime de manera constante en dos planos narrativos matizados y equilibrados con un humor ácido que no se siente ajeno, sino parte de la historia y de la estructuración y personalidad de sus mismos participes. El humor no es de relajamiento, sino uno ácido y oscuro que simboliza todas las características de una relación tóxica llevadas hacía realizar el “crimen” y la inculpación” perfecta. Quizá en la falta de perfección dentro de uno de sus arcos (Affleck), junto a ese atrevimiento feminista (Rosamund Pike), radique ese equilibrio de thriller, uno que sabe a noir, que incita a una auto crítica marital y que origina una de las mejores villanas de los últimos años

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