Las 5 Mejores Películas de Sharon Stone
A mi parecer, la carrera de Sharon Stone tuvo que haber tenido un momento clave (personal, emocional más allá del laboral) en la cual decidiera abandonar toda esperanza o fe y así incurrir en una de las filmografías y talentos más desperdiciados en la historia de Hollywood. Una verdadera lástima, pues la niña catalogada como genio, al tomar la impetuosa decisión de abandonar la escuela por el mudo del modelaje (¿notan un patrón de comportamiento aquí?), y consecuentemente por el sueño de ser actriz, pudo haberse convertido con ese impresionante currículo noventero, presencia y formidable belleza, en uno de los hitos permanentes del celuloide y la farándula… pero quizá en otra realidad
Nacida un día como hoy de 1958, Stone es a la fecha uno de los personajes fílmicos y eróticos por excelencia de la década de los 90, un remanente de la cultura pop que prácticamente depositó todo su talento en un lapso de 8 años (1990 – 1998), a pesar de que empezara a actuar desde finales de los 70 (mayormente en la televisión) y prosiguiera con su ahora decadente carrera hasta la actualidad, sumando más de 140 créditos entre las dos pantallas.
Ganadora de un Globo de Oro, dicho premio sería el único testigo, vestigio y testimonio del que alguna vez fue una muy prometedora actriz, independiente a su figura como sex symbol y siendo también una de las mujeres que durante los 90 encabezaron de manera fílmica una liberación sexual que incluso llegó a escandalizar a la crítica más cuadrada
Ya lo pasado, pasado, pero siempre valdrá la pena repasar su buena filmografía noventera, así como su detonadora belleza en una variante de géneros que fueron desde la ciencia ficción hasta el thriller erótico. Aquí las 5 Mejores Películas de Sharon Stone
Bonus – The Quick and the Dead (Raimi, 1995)
Uno de esos gustos culpables y televisivos por excelencia, y además uno de los pocos roles protagónicos para las mujeres dentro del género western ¿quién no se emocionó con aquellos sobrexplotados estereotipos del género en variados duelos a muerte y un clímax – tiroteo tan trepidante como fieramente empoderado? Raimi y Stone construyeron así una figura de acción femenina, vengadora, errante y salvaje, que irá tras el malvado sheriff con el que guarda un pasado y un nexo mortal. La cinta es mala, pero el absurdo y el sentido paródico de Raimi (además de su gran reparto conformado por Crowe, Hackman, DiCaprio, Sinise, Henriksen) la hacen muy divertida de principio a fin.
5 – Total Recall (Verhoeven, 1990)
Fetiche y musa fugaz de Verhoeven, fue con el holandés que Stone vio despegar su carrera gracias al acuerdo entre ambos de posicionarla como un símbolo sexual, objetivo que se cumpliría en un par de años (y con la ayuda de la revista Playboy). Interpretando a la infiltrada, letal y sensual rubia villana (una femme fatale que fungía como contraparte a la morena y heroína de este noir espacial), Stone brillaría en un pequeño pero sustancioso papel dentro de este clásico de la ciencia ficción, mismo que la pondría en el ojo de la crítica y audiencia tras casi 10 años de anonimato y/o burdos papeles. Tendría que esperar un par de años para ver como su asociación con Verhoeven le darían los mayores frutos de su carrera.
4 – Sphere (Levinson, 1998)
Pocas veces existe la oportunidad de hablar sobre esta muy cuestionable cinta de horror y ciencia ficción, y es que aunque podría catalogarla como uno de mis más grandes “gustos culpables”, la realidad es que este extraño thriller submarino – alienígena encausa no solo dos o tres secuencias o hasta clímax trepidantes y repletas de suspenso, sino que en su planteamiento también se da abasto para surtir a Hoffman – Stone – Jackson de una tremenda química que surte la tensión y ese efecto deseado de terror psicológico, base de su trama o “misterio”. Adaptada de la novela de Michael Crichton, Esfera es una de esas maravillosas ideas un poco subidas o forzadas de tono en su desarrollo, pero aun así muy disfrutable gracias a sus actuaciones.
3 – The Mighty (Chelsom, 1998)
Su rostro e imagen fue usada para la promoción de este pequeño drama lacrimógeno y convencional, lo cual fue una buena decisión, pues en realidad su pequeña pero excelente actuación de reparto resultó sin duda alguna lo más loable de la producción, no solo permitiéndole desplegar sus capacidades melodramáticas más allá de sus mejores personajes bajo el tono de thriller, sino también dándole alguna que otra nominación como actriz de reparto (principalmente en el Globo de Oro). Una cinta muy olvidable casi con registro “Hallmark”, digamos que en términos actorales fue conveniente para que Stone se sacudiera la imagen de personajes de acción o villanos, para encarnar a alguien totalmente humano y “real”
2 – Casino (Scorsese, 1995)
Quizá ya lo habrán notado, pero mi fervor hacía esta “obra maestra” del género gansteril es poco, y quizá incluso nulo cuando la comparo con Goodfellas o hasta The Irishman, otros dos relatos muy superiores y en la misma línea. Sin embargo se debe aceptar la magnificencia narrativa de Scorsese, sobretodo en el desarrollo de sus personajes y la tensión entre su química y situaciones, siendo Stone la que logra sobresalir, incluso sobre Robert o Pesci, para hacerse merecedora de su Globo de Oro. La intensidad dramática de Stone llega a posicionarse también como quizá el mejor y más complejo personaje femenino en la filmografía de Scorsese, un arquetipo al que no suele abordar, pero aquí junto con Stone explotó de manera fastuosa
1 – Basic Instinct (Verhoeven, 1992)
Tal vez estemos hablando del thriller erótico por excelencia. Su formato visual que incluso se adapta de manera perfecta a aquella época del videhome, fue una elección precisa para desarrollar una historia policíaca “underground” donde Stone entra en una perfecta y mórbida química, siendo esta última la que acapara la pantalla con una sensual y notoria presencia de la que nunca más sería poseedora después. Ajena a esta impresión exótica, Verhoeven desarrolla a la par un misterio que se tensa progresivamente y no como normalmente se esperaría en la resolución de los cabos y/o su conflicto, siendo hasta la maravilla de escena final donde con astucia y ácido humor, se desenmaraña todo el asunto. La escena del cruce de piernas, es parte de la historia fílmica