Las 5 Mejores Películas de Vincent D’Onofrio
Vincent D’Onofrio nació para interpretar a chicos malos, o un poco trastornados. Sin duda un actor que inició con el pie derecho, pues después de trabajar un poco en el teatro, conseguiría su gran trampolín fílmico estando bajo el mando de Stanley Kubrick en uno de los papeles más recordados no solo de su carrera, sino más representativos de la obra del maestro director.
Aunque ha demostrado a lo largo de su carrera cierta tendencia hacía la sobreactuación, algunos de sus roles lo han llevado a posicionarse como una figura antagónica de prestigio, sobre todo cuando se trata de representar a personajes siniestros o inestables mentales. Celebremos su cumpleaños con sus cinco mejores películas
5 – The Player (Robert Altman, 1992)
POR EL FETT
Una de las mejores epopeyas corales, el guion (y obra) de Tolkin no pudo caer en mejores manos, pues desde un principio Altman logra un tour narrativo en cada una de las personalidades y el entorno de los estudios, creando un thriller divertidísimo y de muchas caras . A la misma industria no le quedó de otra que aceptar toda la crítica y sátira, aceptando que estábamos ante una de las mejores y más finas obras de los 90, cualidad también extendida ante su gran y preciso reparto del cual destaca Vincent D’onofrio al interpretar a un guionista fracasado que será el pivote de todo el hilarante conflicto a desarrollar, donde todo y nada es lo que parece
4 – Ed Wood (Tim Burton, 1994)
POR EL FETT
La mejor cinta de Burton es también el primer y total lucimiento actoral de Depp al encarnar al legendario Edward Wood Jr., el peor director de cine. Director y actor en su máximo esplendor y asociación, edifican una pieza de culto sobre el culto, sobre el cine, sobre la SF, un epítome sobre la fantasía actoral, directiva y los sueños de Hollywood bajo una tonalidad tan sombría, oscura y divertida como la misma personalidad de Wood Jr. La odisea es en todo segundo apremiante, desde la fotografía a blanco y negro lúgubre, la puesta en escena semi teatral y la química entre todos sus actores, hasta los aspectos de producción en cuanto a vestuario, maquillaje y ambientación. Vincent D’Onofrio no tiene más que un cameo ¡Pero qué cameo! Interpretando con mucho amor y homenaje nada más y nada menos que a Orson Welles
3 – The Cell (Tarsem Singh, 2000)
POR JOSE ROBERTO ORTEGA
2 – Men in Black (Barry Sonnenfeld, 1997)
POR EL FETT
Uno de los relatos de ciencia ficción más divertidos de los 90. Se gana su inclusión debido a la grandiosa química que Tommy Lee Jones crea con el novato príncipe del rap, en una “buddy movie” policial que gracias a la diferencia de sus personalidades, se puede dar de manera natural ese vínculo emocional y cómico lo suficiente atractivo y divertido para encausar un excelente clímax y un correcto (y emocionante) final. Lo que fallaría en la parte dos fue precisamente no respetar dicha química, siendo posteriormente “solucionado” con una tercera parte igual de divertida y con un buen elemento agregado del viaje en el tiempo. La amenaza en la primera es también el toque maestro, una siniestra cucaracha invasora del espacio exterior interpretada con maestría por Vincent D’Onofrio
1 – Full Metal Jacket (Stanley Kubrick, 1987)
POR EL FETT
Dos capítulos que parecieran totalmente distintos, pero que a través del testigo de “Joker” (Modine), exploran la psicología, motivos y más íntimos terrores del “marine” estadounidense previo y durante un conflicto que parece desconocer. Lo “mecánico” de sus personajes (seres llevados a un destino por un objetivo socio – político ajeno a su elección) de nuevo sirve para explorar el sin sentido bélico, pero en esta ocasión y a diferencia de Paths of Glory, centrándose en la camaradería y las dualidades del propio soldado, surtiendo un efecto tan cruento como realista al llevar al espectador mismo a ser un testigo más de las barricadas y de los horrores de la guerra. El personaje de Vincent D’onofrio es simple y tragicamente LEGENDARIO