No se entristezcan por los difuntos, sino por aquellos que se mueren en vida cada vez que van al cine sin leer antes su sagrada columna predictiva ¡No lloren pues a los muertos(as)! Y mejor oren por los zombis que vagan por las dunas del bodrio; no os preocupéis por los que ya no están, pues sus almas ya están en paz y no tienen la preocupación de que su pareja los lleve “a ver que hay” en el cine. Lloren pues por los ignorantes, para que estos se conviertan y obtengan la sabiduría de nuestra sabia predicción fílmica
¡Ya llegó! ¡Ya está aquí! La única guía predictiva del cine y sus estrenos ¡El Pronóstico Palomero! Avalada con un 91.5% de eficacia predictiva ¡Recuerden! Que ir al cine sin él es como un altar de muertos sin su panecito, como Macario sin su pavo, como Wes Anderson con tomas chuecas, como el buen fin sin 675 meses sin intereses, como Coppel sin abonos facilitos ¡Imposible! ¡Denigrante! Valora tu vida y la de otros(as) y dile no al maldito bodrio.
Atte. El Fett
Estrenos del 3 de noviembre
This Is Not a War Story (Estados Unidos, 2021)
Va para: HBO Max
Calificación predictiva: 2.5/5 Mediocre
Como el mismo título lo indica, estamos ante un panfleto de redención melodramática alrededor de variopintos perfiles ficticios de veteranos de guerra, que se verán seducidos por el mundo del arte abstracto y moderno. La directora es la muy joven Talia Lugacy, que apenas firma su segundo largometraje. Solo esperemos que las obras de arte de estos veteranos si valgan la pena, no como “ese arte” con plátanos con cinta, caca de perro en pañuelos, dos bolas de billar sobre una caja de cartón forrada con papel mache verde o tres palas, una grande, una mediana y una chiquita recargadas en la pared (estas dos últimas doy constancia) ¡Eso si es traumático!
Más dura será la caída (The Harder The Fall, Estados Unidos, 2021)
Va para: Netflix
Calificación predictiva: 1.5/5 Cochinada
Western de acción y estereotipos desmedidos dirigido por Jeymes Samuel, fanático del género que ha querido instaurar sin mucha suerte o calidad un universo alterno del salvaje oeste en donde todos son negros. Ya había dado muestras de su inutilidad desmedida y su fanatismo casi mesiánico por el cine de Tarantino en 2013, pero ahora bajo el apadrinamiento de Netflix y un casting que incluye a 5 de cada 6 afroamericanos de moda (Idris Elba, Regina King, Jonathan Majors, LaKeith Stanfield, Zazie Beets), tal y como el título lo indica, la caída ahora será más dura ¿Recuerdan Wild Wild West? Si algo nos enseñó ese bodrio es que el hip hop y el western no van de la mano.
Estrenos del 4 de noviembre
Annette (Francia, 2021)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 3.5/5 Se Deja Ver
Créditos: El surreal y exasperante, LeosCarax, polémico cineasta francés que firma su 6° largometraje. Protagonizan el “largirucho” inexpresivo de Adam Driver (alguien que lo contrate de “Largo” en el próximo live action de Los Locos Addams), junto a Marion Cotillard y Horowitz de “Bing Bang Theory”, que dice que se llama Simon Helberg
De qué va: Un cómico de “stand up” y una cantante de ópera tienen a su primera hija en medio del éxito de sus carreras, pero esta niña con un gran talento y “torta bajo el brazo”
Expediente: Ganadora a la mejor composición musical y dirección para Carax en el pasado Festival de Cannes
Pronóstico (CERTIFICADO): Dando tumbos en la estructura de sus personajes y en el casi insoportable acto introductorio de los mismos, lo sensorial de esta “meta ópera” logra materializarse (así como Annette) hacía su conclusión. Annette como en Cannes creará polémica y sub división de opiniones entre sus espectadores, siendo el factor común una obra que no es adepta a las tibiezas y que en su arriesgada propuesta encuentra hacía al final un mensaje punzante en torno a la relaciones paternales y la toxicidad de la industria del espectáculo. Es imperativo pedirle a la audiencia que no se rinda en los primeros 60 minutos, pues la recta final hace que cada maldito segundo invertido haya valido la pena.
Dato curioso: “Annette” fue concebida en un principio solo como un álbum y un espectáculo de meta opera para la banda “Sparks”.
Eternals (Estados Unidos, 2021)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 2.5/5 Mediocre
Créditos: La recién maldecida por uno de los peores “Oscar” en la historia, Chloe Zaho, decide terminar rápidamente con su carrera al prostituirse de manera escandalosa con la nueva de los “monitos(as)” de Marvel. Esta “Capitán Planeta” es estelarizada por Salma Hayek, Angelina Jolie, Barry Keoghan, Richard Madden, Kit Harrington, Kumail Nanjiani y BrianTyreeHenry.
De qué va: Los “dioses” de cada civilización resultan ser superhéroes, y como no ayudaron a los Avengers con Thanos, ahora requieren protagonismo.
Expediente: 26° film del Universo Cinemático de Marvel y el 3° de 4 a estrenarse este 2021 (si, aún falta uno más).
Pronóstico: Es muy fácil predecir este caos; Marvel contrata a la directora “del momento” para intentar darle otra visión renovada a su pinche mole de siempre, sin embargo en esta simbiosis (y que ya se ha repetido en muchos casos) pasan dos cosas: La primera, que el huésped es quien termina por controlar al director en turno; y segunda, que derivado de este impositivo dominio, los defectos del director se explayan, creando así una catástrofe “eterna” y repetitiva que ahora no solo es lo mismo de siempre, sino más “correcto”, “incluyente” (a lo idiota) y por supuesto mucho más lento. Así que si antes te tragabas cualquier mole mierdero en media hora, ahora te lo terminarás en tres horas, con planos contemplativos y diálogos insulsos por doquier ¡Asco!
Dato curioso: Es la segunda película más larga del MCU tras Endgame
Los Conductos (Colombia, 2020)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 2.5/5 Mediocre
Ganadora de la mejor opera prima en el Festival de Berlín del 2020, este thriller de toques surreales y extraído de Colombia trata sobre un joven que, tras asesinar al líder de una secta, queda libre de la misma para huir y esconderse entre la oscuridad de una fábrica de ropa, mientras los vivos y los muertos lo acechan. Dirigida por Camilo Restrepo, el tono experimental y lúgubre de la cinta cuenta con ese recurso muy característico de los nuevos cineastas en cuanto la narración “voz off” de su protagonista, sacrificando la espontaneidad actoral por un trabajo de guion que ahonda en la psique del personaje
Estrenos del 5 de noviembre
Finch (Estados Unidos, 2021)
Va para: Apple Tv
Calificación predictiva: 2.5/5 Mediocre
Créditos: El director inglés, MiguelSapochnik, que logró cierta fama en los últimos años gracias a la dirección de las principales batallas y capítulos finales de la serie Game of Thrones, pero que de ahí en más no había podido hacerse de un largometraje desde la desastrosa Repo Men de 2010. Protagonizan Tom Hanks y la voz de Caleb Landry Jones.
De qué va: En un mundo post apocalíptico, un hombre moribundo construye un robot para que este aprenda a cuidar lo único que le queda en la vida, su perro.
Expediente: Con algunos retrasos en la fecha de su estreno (desde 2020), la cinta originalmente era llamada BIOS
Pronóstico: Cintas de ciencia ficción y apocalipsis para niños(as), la capacidad de dirigir buenos momentos por parte de Sapochnik parece tan inadecuada como corta para crear un interés genuino durante dos horas de su metraje, y más si consideramos que esta es otra de esas películas donde Tom Hanks de nuevo está solo y formando lazos con cualquier objeto o ser extraño que se le aparezca, ya sea desde un balón de voleibol (pasando por una niña muda), hasta un robot y un perro. Este halo de supervivencia en donde Hanks es ya un experto, hace también que la presencia de su director quede empequeñecida por una labor tan condescendiente como artificial.
Dato curioso: La única película de Hanks en 2021 tras sufrir los efectos del Covid
Una Película de Policías (México, 2021)
Va para: Cartelera y Netflix
Calificación predictiva: 4/5 Buena
Créditos: Tres de tres para Alonso Ruizpalacios, quizá el cineasta mexicanos más completo y versátil en la actualidad.
De qué va: Dos actores se infiltran en la fuerza policial mexicana para someterse al entrenamiento y así descubrir no solo qué se necesita para ser policía en la Ciudad de México, sino también la red de corrupción e impunidad que impera en la misma.
Expediente: Ganadora del Oso de Plata a la mejor contribución artística por parte del montaje, la cinta de Ruizpalacios viene a redondear un año de ensueño para el cine mexicano
Pronóstico: Ya habiendo sido estrenada en algunas salas desde el 28 de octubre (fe de erratas para la pasada edición del palomero), este próximo 5 de noviembre no hay excusa para dejar pasar esta poderosa “docuficción” que seguramente ya tiene en el ojo del huracán a Ruizpalacios, un cineasta atrevido y pasional, y que ya nos brindó dos de las mejores obras del cine mexicano de los últimos tiempos (“Museo” incluso de la historia). Adepto al neorrealismo, Alonso se separa abismalmente de cineastas como Escalante, Reygadas y el propio Franco, gracias a su falta de pretensión y relatos mucho más centrados en el análisis del entorno y la construcción de sus personajes, que en la mera cotidianidad, lo cual lo hace ser no solo un narrador más original, sino también mucho más arriesgado y objetivo. Imperativo verla.
Dato curioso: La cinta también participó en la pasada edición del Festival de San Sebastián
¡Qué duro es el amor! (Love Hard, Estados Unidos, 2021)
Va para: Netflix
Calificación predictiva: 0/5 Derbez
Una chavorruca que no sabe que existe el Facebook, se enamora en una aplicación de citas solo para descubrir que fue totalmente engañada por un asiático que se hacía pasar por el vato más guapo del barrio. Ahora que están “accidentalmente” juntos, el guion tendrá que encontrar los 54 clichés posibles para que a pesar del engaño y los comportamientos mitómanos y perturbadores de ambos, todo tenga un final feliz olvidando esas pequeñas y sin importancia vicisitudes, pues por qué es Navidad y nadie la debe hacer de pedo. Dirige el costarricense Hernán Jiménez, pelele melodramático y bodriero romántico.
No todos pudimos madurar (We Couldn’t Become Adults, Japón, 2021)
Va para: Netflix
Calificación predictiva: 1.5/5 Cochinada
Ahora, uno que si maneja las redes sociales como se debe. Un hombre en plena crisis de los 40 recibe una solicitud de amistad de su pasado y primer gran amor ¿Qué mierda hay que hacer? Opción a: aceptarla y empezar a cotorrear; opción b: ignorarla, bloquearla y evitarse muchos problemas; y opción c: empezar a tener un chingo de flashbacks para justificar una película que trata sobre como todos(as) dejamos pasar algunas de las mejores oportunidad de nuestra vida y al final encontrar la moraleja forzada de qué tenemos que estar feliz con lo que tenemos ¿Opción correcta? ¡Obvio la C! Lo de la aceptada de la solicitud es meramente secundario.
Yara (Italia, 2021)
Va para: Netflix
Calificación predictiva: 2.5/5 Mediocre
Thriller de corte italiano y basada en un caso real; una abogada se obsesiona con el caso de la desaparición de un niña de 13 años, por lo que llegará hasta las últimas consecuencias para dar con su paradero. De corte un poco más melodramático que las ficciones gringas, sorprende que la dirección corra a cargo de Marco Tullio Giordana, experimentado cineasta con galardones en Festivales como Cannes y Venecia, y que ha tenido tres años de ausencia del formato largometraje. Por lo que significa el currículo, vale la pena quizá dejar de ver Discovery Investigation y darle el beneficio de la duda a este ejercicio.
Estrenos del 7 de noviembre
Papá en Noel (Father Christmas Is Back, Estados Unidos, 2021)
Va para: Netflix
Calificación predictiva: 0/5 Derbez
Bazofia navideña que al parecer debe estar filmada con las cámaras y lentes de las porno de la media noche del canal Golden; el descaro de Netflix es tan claro que a pesar de contar con un excelente asilo para actores sin trabajo (John Cleese, Kelsey Grammer y Elizabeth Hurley que aún se ve súper bien), los directores (Mick Davis y Philippe Martinez) son tan inhóspitos e inútiles que a nivel técnico pudieran sentir que esto está grabado en el festival de sus escuincles y con una peor edición. La historia va sobre 4 hermanas que tendrán que unir de nuevo a su aristócrata familia en un sketch estereotípico insufrible
Estrenos del 10 de noviembre
Claroscuro (Passing, Estados Unidos, 2021)
Va para: Netflix
Calificación predictiva: 3/5 Disfrutable Mehhh
Créditos: Ópera prima de la talentosa y bella actriz, RebeccaHall (a la que acabamos de ver en The Night House), quien se hace de las actuaciones de Ruth Negga, Tessa Thompson, Bill Camp y AlexanderSkargard, para convertirse en uno de los platos fuertes de Netflix para esta temporada de premios
De qué va: En los años 20, una mujer mulata se hace pasar por blanca para evitar el maltrato y beneficiarse del estatus social que le brinda su propio esposo, un racista declarado.
Expediente: Participante en la última edición del Festival de Sundance, en donde dentro de la selección oficial por el gran premio del jurado, partía como principal favorita.
Pronóstico: Interesante drama de época que a pesar de contener todos los elementos propios de la expiación fílmica gringa hacía con el racismo, resalta desde su presentación por dos factores; el primero, la excelencia dramática que la propia Hall pudiera encausar hacía con dos actrices muy eficaces como Negga y Thompson; la segunda, el efecto visual y simbólico que surte la fotografía en “blanco y negro”, elemento propositivo para desarrollar y agregar mayor sustancia a la trama y sus personajes. Como cualquier debut habrá que tener reservas, especialmente en la cuestión de ritmo e impresión dramática, al ser también este un relato de tópico feminista y homosexual. Habrá que darle la oportunidad, principalmente para esclarecer el misterio de su derrota frente a un producto tan sobrevalorado como CODA.
Dato curioso: El término “passing” refiere a la práctica de minoras oprimidas en hacerse pasar por “blancos”
Estrenos del 11 de noviembre
La Crónica Francesa (The French Dispatch, Estados Unidos, 2021)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 4/5 Buena
Créditos: Uno de los mayores genios fílmicos de nuestra época, el excéntrico y revolucionario WesAnderson, que en su décimo film, nuevamente se hace de su muy selecto club para el reparto (y uno que otro agregado), entre ellos Bob Balaban, Bill Murray, Frances McDormand, Tilda Swinton, Adrien Brody, Mathieu Amalric, Owen Wilson, Tony Revolori, Lea Seydoux, Edward Norton, WillemDafoe, Liev Schreiber, Saoirse Ronan, Jason Schwartzman, Anjelica Huston, Elisabeth Moss, Timothee Chalamet, Benicio del Toro, Jeffrey Wright y LoisSmith.
De qué va: Tres historias interconectadas dentro de la redacción de periódico estadounidense ubicado en una ciudad ficticia de Francia del Siglo XX,
Expediente: Retrasando su estreno desde 2020, la nueva cinta de Anderson por fin vio la luz en el pasado Festival de Cannes, compitiendo por la Palma sin suerte
Pronóstico: Quizá los fans de Anderson debamos esperar a su 11° film para poder apreciar otra joya en el plano narrativo como lo han sido sus mejores films (Budapest, Rushmore, Mr. Fox), sin embargo en este décimo al menos estaremos frente a otro genial y perfeccionista rubro visual, repleto de esa marca indeleble, preciosista, simétrica y simbólica, que juega con todo el entorno y sus variopintos personajes, todos ellos marca Anderson y que crearán en este homenaje al New Yorker, una extensión de ese humor que combina la acidez con lo infantil, lo disparatado con lo pasional. Más en la línea de “El Viaje Acuático”, siempre será un deleite ver a una leyenda viviente trabajar.
Dato curioso: Recibió una ovación de 9 minutos en el pasado Festival de Cannes
Chernóbil: La Película (Chernobyl, Rusia, 2021)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 1.5/5 Cochinada
Como que a los rusos les llegó tarde el aviso de que los gringos se atrevieron a hacer una adaptación sobre su catástrofe, y en esta guerra infinita de egos no se quisieron quedar atrás, por lo que llevaron a cabo una súper mega producción bendecida por Putin y los zares, más larga y aburrida que “El Juego del Calamar”. Forzada y más dañina que la propia radiación, la historia se centra en un trio de héroes que tuvieron que drenar el agua del depósito en llamas, así que prepárense para 136 minutos de justificaciones heroicas tan bobas y sin emociones, que lo único que les dejará será orinar vodka durante las próximas 24 horas.
Querido Evan Hansen (Estados Unidos, 2021)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 2/5 Absurda
Adaptación del musical ganador del Tony y el Grammy, el gran error de Stephen Chbosky es que en lugar de “adaptarlo” al cine, lo hizo para un culebrón de Televisa. Quizá sea culpa del propio material, pues la historia de un estudiante de secundaria que tendrá que lidiar con su ansiedad y la aceptación del suicidio de un compañero, parece demasiado melodramático o hasta tal vez inadecuado para ser abordado de esa forma, sin embargo es la pobre dirección y ritmo de Chbosky, que pretende aleccionar sobre “la adolescencia”, el verdadero fallo del film. Una lástima, pues se había mantenido “a salvo” de cualquier artificialidad con la notoria “The Perks of being a wallflower” y hasta con la tierna “Wonder”.
El closet (Corea del Sur, 2020)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 2/5 Absurda
Opera prima de Kwang-bin Kim, es como Poltergeist pero comprada en la fayuca “hecha en Taiwán”, o en este caso en Corea del Sur. En lugar de una televisión, la escuincla en cuestión desaparece en un closet, llevando a su padre a ser contactado por un espiritista que le guía hacía el mundo de los muertos instalando pura tecnología y cámaras de punta en su propia casa para poder salvar así a su hija. Terror del más barato, llama la atención la presencia protagónica del actor Jung-woo Ha, rostro conocido gracias a cintas como “The Handmaiden” (clásico thriller de Chan wook-park) y “The Chaser”.
Rock Dog: Renace una estrella (Rock Dog 2: Rock Around the Park, China, 2021)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 2/5 Absurda
Secuela de la olvidable cinta de 2016, donde un perro rockero, tras hacerse de una perra fama, se da cuenta que la vida de rockstar está muy “hija de perra”. Cuentos chinos con promocionales, moralejas y clichés americanos, si la anterior ya era un entretenimiento muy menor con una moraleja forzada y convencional, en esta segunda ni sus gags o música serán capaces de maquillar la frágil animación hayan o no cambiado de director (el encargado en turno es Mark Baldo). Incluso hasta el reparto de voces en inglés de su primera parte ya es inexistente (figuraban Luke Wilson, J.K. Simmons, Eddie Izzard, Matt Dillon y Sam Elliot).
Estrenos del 12 de noviembre
Mi Pobre y Dulce Angelito (Home Sweet Home Alone, Estados Unidos, 2021)
Va para: Disney plus
Calificación predictiva: 0/5 Derbez
Si, el remake de Mi Pobre Angelito mandado directamente a la chingada dentro de la plataforma de Disney plus. Tres curiosidades por si alguien se anima a ver esta estratosférica bazofia: La primera es que parece estar conectada con la original con la aparición de “cierto personaje” (revelado en el tráiler); la segunda es que el mocoso protagonista es nuestro querido gordito de lentes “Yorki” de Jojo Rabbit; y el tercero es que la película está dirigida por el guionista detrás de Ali G y de Borat, que de repente con estos en su currículo no suena tan mal, pero el problema es que Dan Mazer como director puede presumir la escatológicamente grotesca Dirty Grandpa.
Una de esas cosas raras en donde Netflix apuesta por un reparto mediático para sacar a relucir un bodrio de acción (ya que por lo general siempre contratan actores y directores de segunda o bajo monto). Dwayne Johnson, Ryan Reynolds y Gal Gadot son un agente renegado del FBI y dos ladrones que unen fuerzas, carisma y escote para llevar un atraco temerario, por lo que todas las agencias del mundo se ponen “pilas” para tratar de detenerlos. Dirige Rawson Marshall Thurber, experto en bazofias de acción efectistas y humor escatológico. Parece hasta un pinche comercial de Netflix con esa paleta en color rojo (mención aparte para el tremendo vestido de Gadot ¡Divino!)
El más realista y cabrón crítico de cine que pueda existir. Ente sin misericordia que tiene el halago de transmitir a los mortales su sentir y sabiduría en el mejor recinto sobre el séptimo arte. Cinéfilo de corazón y crítico crudo por vocación. Alter ego del Licenciado en mercadotecnia y RRPP Oscar M Rodríguez (FB)
Sigueme en twitter @El_Fett
¿Qué pasó Fett? El Pronóstico era para principios de la quincena, no para mediados de esta jajaja
Por cierto, puede que The harder the fall vaya a ser una cinta pedorra pero tiene muy buen póster, contrario a The Eternals jaja
Ya me gasté el poco dinero que tenía en ver 3 veces Dune y no pienso darle un quinto a esa porquería (hasta los críticos más optimistas que sigo la catalogan de irremediablemente aburrida)
Eternals… todo mundo la va a odiar… excepto un grupo de adolescentes que se daran cuentan de un cameo que ya se colo a las redes sociales… uff… se salvo la taquilla…
No sé (ni me interesa saber) si Eternals va a ser la peor película del MCU, pero sí va a ser la más polémica, y es que al igual que Man of Steel, va a ser su principal arma: hacer que todo el mundo discuta. Y como siempre, le tiraré basura a Wes Anderson para después apoyarlo porque sus proyectos siempre serán más interesantes que el blockbuster o la carnada de Óscar promedio.
Wes Anderson es ya una leyenda estimado. En cuestión de Eternals, pues fíjese que noe stuvo tan mala. Ambos pronsticos acertados
Gracias por pasar a su palomero
Como pense al final de ver La Cronica Francesa, tiene todas las cosas que tiene Duna para ganar el Oscar y tiene todas las cosas que tiene Duna para no ganarlo…, aunque Anderson se ahoga un poco con el guion y hace su narrativa algo lenta, su manera de mostrar una revista en una pelicula lo podria llevar a ganar algunos premios, pudo ser la mejor del 2020… pero veo dificil ver si se lleva mejor pelicula en el 2021
Que excelente analogía estimado. Si, creo que es un pronóstico acertado, y como usted bien dice, Anderson se engolosina y crea un ritmo imperfecto sobre todo en su segundo y el inicio de su tercer acto
Gracias por pasar a su palomero
Te felicito por tu reseña de “Passing”, de Rebecca Hall Fuiste uno de los pocos críticos que usó correctamente los términos inherentes a este asunto (mulata en vez de esa pendejada de “negra de tez clara”). Solo advertirte ante tu prejuicio, con cierta base, sobre los “elementos propios de la expresion fílmica gringa” o l”a ultracorreccion política gringa”, que esta historia está basada en la novela de una escritora mulata neoyorkina de los años 20 y que en parte es autobiográgica. Ah, y que le toca bien de cerca a la hermosa Hall: su abuelo fue un mulato que también hizo “passing”.
10 Comments
¿Qué pasó Fett? El Pronóstico era para principios de la quincena, no para mediados de esta jajaja
Por cierto, puede que The harder the fall vaya a ser una cinta pedorra pero tiene muy buen póster, contrario a The Eternals jaja
Ya me gasté el poco dinero que tenía en ver 3 veces Dune y no pienso darle un quinto a esa porquería (hasta los críticos más optimistas que sigo la catalogan de irremediablemente aburrida)
Jajaja me tarde un poquito ¡PERO SALIMOS A TIEMPO! Ponósticos totalmente acertados ehhh por cierto
Eternals… todo mundo la va a odiar… excepto un grupo de adolescentes que se daran cuentan de un cameo que ya se colo a las redes sociales… uff… se salvo la taquilla…
Pues no estuvo tan mala estimado. Pronóstico acertado.
No sé (ni me interesa saber) si Eternals va a ser la peor película del MCU, pero sí va a ser la más polémica, y es que al igual que Man of Steel, va a ser su principal arma: hacer que todo el mundo discuta. Y como siempre, le tiraré basura a Wes Anderson para después apoyarlo porque sus proyectos siempre serán más interesantes que el blockbuster o la carnada de Óscar promedio.
Wes Anderson es ya una leyenda estimado. En cuestión de Eternals, pues fíjese que noe stuvo tan mala. Ambos pronsticos acertados
Gracias por pasar a su palomero
Como pense al final de ver La Cronica Francesa, tiene todas las cosas que tiene Duna para ganar el Oscar y tiene todas las cosas que tiene Duna para no ganarlo…, aunque Anderson se ahoga un poco con el guion y hace su narrativa algo lenta, su manera de mostrar una revista en una pelicula lo podria llevar a ganar algunos premios, pudo ser la mejor del 2020… pero veo dificil ver si se lleva mejor pelicula en el 2021
Que excelente analogía estimado. Si, creo que es un pronóstico acertado, y como usted bien dice, Anderson se engolosina y crea un ritmo imperfecto sobre todo en su segundo y el inicio de su tercer acto
Gracias por pasar a su palomero
Te felicito por tu reseña de “Passing”, de Rebecca Hall Fuiste uno de los pocos críticos que usó correctamente los términos inherentes a este asunto (mulata en vez de esa pendejada de “negra de tez clara”). Solo advertirte ante tu prejuicio, con cierta base, sobre los “elementos propios de la expresion fílmica gringa” o l”a ultracorreccion política gringa”, que esta historia está basada en la novela de una escritora mulata neoyorkina de los años 20 y que en parte es autobiográgica. Ah, y que le toca bien de cerca a la hermosa Hall: su abuelo fue un mulato que también hizo “passing”.
Buenos datos estimado. Gracias