Pronóstico Palomero (Estrenos del 16 al 29 de Febrero)
Queridas y estimados seres bisiestos:
Solo cada cuatro años podemos ser testigos de 4 semanas de cartelera en febrero, y este 2024 no ha sido un pinche malagradecido, trayéndonos con su día extra una cartelera que bien vale la pena por una de las mejores nominadas al próximo Oscar, así como por la emancipación de Zac Efron, que con el poder de Grayskull ¡Ya tiene el poder de la actuación! Eso, más un Michael Mann más accidentado que el Checo Pérez y el estreno mediático de las planas dunas de Villeneuve, nos da una quincena con mucho que aplaudir y discutir.
¡Ya llegó! ¡Ya está aquí! La única guía predictiva de los estrenos ¡El Pronóstico Palomero! Avalado con un 92% de efectividad predictiva ¡Recuerda! Que ir al cine sin él es como Timothee Chalamet sin parálisis facial, como Kansas City sin Taylor Swift ¡No se puede! Comparte la sabiduría predictiva y DILE NO AL BODRIO.
Atte. El Fett
Estrenos del 22 de febrero
Ferrari (Estados Unidos, 2023)
Créditos: Michael Mann regresa tras 8 años de ausencia, y aunque no la vuelva a cagar del todo (como en el 2015 con Blackhat), si se convierte en una de las grandes decepciones del año. Protagoniza Adam Driver y su horrendo acento italiano, Penélope Cruz, Shailene Woodley y Patrick Dempsey.Va para: Cartelera
De qué va: Enzo Ferrari está a punto de la bancarrota y del divorcio. Lidiando aún con el duelo de su hijo, solo le queda apostarlo todo en ganar la legendaria carrera de la Mille Miglia
Expediente: 12° largometraje de Mann, no logró más que una pinchurrienta nominación a mejor sonido en los BAFTA
Pronóstico CERTIFICADO: A pesar de la buena decisión en centrarse en el episodio más crucial dentro de la historia de Ferrari, Mann no es capaz de manejar esta carcacha de libreto incapaz de focalizar su interés sobre el expiloto y empresario, pues a ratos pareciera que la historia es de su esposa o hasta de cierto y trágico conductor portugués. Cuando decide inyectarle la gasolina de su dirección es cuando el auto comienza a andar, metiendo alta velocidad hacía su clímax, pero no la suficiente pasión para llegar a la meta de lo que en realidad es una pobre exploración en todos los niveles de este relato, desde lo emocional hasta lo empresarial, así como también en lo que respecta al deporte. Si tuviéramos que ponerlo en escuderías, “Ford v Ferrari” es Red Bull, mientras que “Ferrari” es Aston Martin
Dato curioso: Debido al elevado número de muertos entre pilotos y espectadores, la Mille Miglia de 1957 fue la última en su formato original. Se dieron 56 muertes en 24 carreras (1927-1939 y 1947-1957), 35 de ellas en los últimos diez años, a medida que los coches se hacían más rápidos.
Garra de Hierro (The Iron Claw, Reino Unido, 2023)
Créditos: Tercer largometraje del “indie” canadiense, Sean Durkin, que tras su proyección en Sundance logra su primera obra a gran escala comercial. Protagonizan Zac Efron, Jeremy Allen White, Maura Tierney y Holt McCallany.Va para: Cartelera
De qué va: La historia -maldita- de los hermanos “Von Erich”, una dinastía de luchadores que creó un legado a partir de los años 80 en el “wrestling” estadounidense.
Expediente: A pesar de tener algunas menciones en los círculos de crítica, esta quizá sea la cinta más injustamente ignorada de la temporada de premios
Pronóstico CERTIFICADO: Durkin entra al mundo profesional del cine y la lucha libre con un relato biopic que brilla por su honesta y natural crueldad, respetando, pero también de cierta manera elogiando el oscuro relato de esta familia de luchadores. Enfundado en un intenso drama de corte paternalista, el también guionista emprende una estructura equilibrada de sus elementos, cuatro hermanos que verán en el ring su gloria y su fin introyectando sus propios traumas y el concepto surreal de su “maldición”, la cual es abordada desde un término más emocional y psicológico sin dejar un cabo suelto o fortuito. Mención aparte para Zac Efron (debería estar nominado), que logra aquí confirmar aquel talento actoral que había dado a relucir con Ted Bundy.
Dato curioso: Fuera de su carrera como actor, Ryan Nemeth es un luchador profesional. En 2016 luchó contra los hijos reales de Kevin Von Erich, Ross y Marshall, en Dallas, Texas.
57 segundos atrás (57 seconds, Estados Unidos, 2023)
Aunque uno de los eruditos del cine indie de la pasada década figura como uno de los guionistas (Macon Blair), y que Morgan Freeman aparece como un secundario de lujo (el actor comienza su curva de caída aceptando ya cualquier bodrio de “videohome”), la realidad es que estamos ante un mamarracho ejercicio que combina la acción con la ciencia ficción de maneta tan absurda como poca ortodoxa, valiéndose de parodiar todas las reglas del tópico pero a través de una historia de lo más simplista, mal actuada, dirigida y predecible. La principal culpa es de Rusty Cundieff, un cineasta que ni con Freeman va a poder nunca salir de los bajos mundos del cine “serie b”.Va para: Cartelera
El día que todo cambió (México, 2024)
Javier Colinas comenzó su carrera como director de largometrajes en 2013, y desde aquella ocasión no ha hecho más que pura mierda boba y estereotipada, consiguiendo no solo ser uno de los cineastas mexicanos más repugnantes de la pasada década, sino también uno de los más constantes y destacados en esta ola de comedia de sketch tan propia de Videocine. Pues bueno, parece ser que Javier quiere cambiar de aires, pues abandona el humor para abordar el thriller de venganza con la historia de un hombre que, tras buscar y encontrar a los asesinos de su esposa, se replantea ahora su único objetivo, que es matarlos. En cualquier género, no se puede corregir, a la naturaleza, árbol que nace “doblao”, jamás su tronco endereza.Va para: Cartelera
Luna Negra (México, 2023)
En el otro extremo, nos encontramos ante la opera prima del director y guionista Tonatiuh García, que desde su corrida festivalera en 2023 se ha hecho de más de 30 reconocimientos a nivel internacional en pequeños certámenes. La historia va sobre tres hermanos de una comunidad que se reencuentran y entrelazan a partir de la lucha común por defender el principal baluarte de su pueblo: un río. El director equilibra de manera correcta sus historias al agregar un buen suspenso a esta odisea fraternal, haciéndola lo suficientemente entrañable e interesante como para darle una oportunidad al novato en cines.Va para: Cartelera
Estrenos del 27 de febrero
Ficción Americana (American Fiction, Estados Unidos, 2023)
Créditos: Ópera prima de Cord Jefferson, que a manera de guion ya había tocado una sutil pero efectiva crítica racial cuando escribiera los nueve episodios de la excelente serie de “Watchmen”. Protagonizan Jeffrey Wright, John Ortiz y Sterling K. Brown.Va para: amazon prime
De qué va: Un escritor que intenta alejarse de los estereotipos raciales, se enfrenta al fracaso autoral y familiar. En plena crisis, escribe otro libro bajo un pseudónimo, pero para su sorpresa, todo el mundo enloquece por él, llamándola “la mejor novela afroamericana de los últimos tiempos”.
Expediente: La ganadora de Toronto y acreedora a más de 50 premios cuenta con cinco nominaciones al Oscar, incluyendo película, actor, banda sonora, actor de reparto y guion adaptado, que muy probablemente gane.
Pronóstico CERTIFICADO: La profundidad psicológica que aborda se aleja de toda superficialidad. Irónico, pues la “ficción” abordada en su título es el reflejo no solo de la realidad social, sino de la crisis existencial reflejada en una resistencia a abrir los sentimientos, la depresión adulta y por supuesto el bloqueo de “autor”. Con cada diálogo y personaje encajando a la perfección, American Fiction se convertirá en un clásico instantáneo de la comedia americana. Su sátira es arriesgada e inclemente, pero también sutil y hasta didáctica, y en donde Jefferson crea una rica dualidad en el pensamiento universal en torno a la culpa o la aceptación por los estereotipos no solo raciales, sino de toda índole.
Dato curioso: Primera película nominada a “Mejor Película” en los Oscar en incluir el término “cebo para el Oscar”.
Estrenos del 29 de febrero
Duna: Parte Dos (Estados Unidos, 2024)
Créditos: El inflado Denis Villeneuve, que por fin va a acabar con su mediocre “space opera” para dirigir cualquier otra cosa que le regrese la credibilidad directiva de sus inicios. Protagonizan Timothee Chalamet, Zendaya, Florence Pugh, Josh Brolin, Christopher Walken, Stellan Skarsgard, Charlotte Rampling y medio Holllywood más.Va para: Cartelera
De qué va: El Paul Atreides se entrena el cuerpo y alma para alcanzar el grado de mesías y liberar a las Dunas y a los pueblos de la opresión
Expediente: Secuela de la cinta de 2021 basado en la legendaria obra de 1965 y por primera vez adaptada al cine en 1985 por David Lynch.
Pronóstico: Como no nos invitaron a su pinche premier de “influencers” porque hablamos mal de la horrible primera parte, toca decir que este básico “camino del héroe” encontrará una mejoría obvia en este cierre, pero no debido a Villeneuve, sino a la propia progresión del relato que alcanzará su tono más oscuro (segunda etapa del camino) y redención, clímax y batalla final (tercera etapa del camino). Por otra parte, y al carecer de todo interés alrededor de su conflicto o plano personaje principal, la inclusión de nuevos elementos y personajes a la historia intentarán remediar su mayor fragilidad, la ausencia de empatía y emoción. Lo mejor definitivamente será ver como se les olvida que existió esta saga una semana después de su estreno.
Dato curioso: La película se retrasó de agosto a noviembre, y luego al 15 de marzo de 2024 debido a la huelga de SAG-AFTRA. WB quería tener al elenco disponible para promocionar la película. Posteriormente, se adelantó para el 1° de marzo (en Estados Unidos)
Todos somos extraños (All of us Strangers, Reino Unido, 2023)
(CERTIFICADO) Un extraño pero funcional ejercicio de autor que usa el surrealismo para crear una metáfora sobre el duelo y el retraso de la maduración – aceptación dentro de la etapa adulta. Aunque su montaje final peca de insolente en cuanto a su propuesta cronológica, es en el apartado actoral donde el elemento relacional funciona, haciendo que lo inconexo tenga un significado emocional más profundo en la introspección de este tardío y traumado adulto. Andrew Haigh dirige con mucha intensidad y Andrew Scott hace un protagónico muy interesante. Su olvido de los premios se debe a lo pretenciosa que es por momentos, pero al menos no la inflaron tanto como a “Aftersun” (con la cual guarda ciertas similitudes en su narrativa)Va para: Cartelera
El Halcón (México, 2023)
Opera prima de Eduardo Valenzuela, el cual toma los estatutos “marvelianos” ya pasados de moda para construir un superhéroe mexicano en su forma arquetípica más conocida: la de un luchador. Haciendo obvias reminiscencias al cine “serie b” y/o de las películas del enmascarado de plata, esta renovación de fórmula incluye una interesante distopia mexicana que sugiere un país dominado por el crimen (eso es una realidad) donde las Luchas Libres están prohibidas, panorama ideal para el surgimiento de un taquero y exluchador que, al ver secuestrado a su hijo, tendrá que unir fuerza con una policía para derrocar al jefe mafioso local. Está como para irla a ver de pura curiosidad y luego salir al puesto de la esquina a chingarse una orden de tacos de “suaperro”.Va para: Cartelera
Los desfiles (The parades, Japón, 2024)
Aunque su historia no carece de interés, su manera de desarrollarla desgraciadamente se asemeja más a un culebrón telenovelero que a un drama surrealista. La historia de una mujer que, tras un accidente buscar a su hijo perdido solo para darse cuenta que ella ha muerto y se encuentra en un plano entre los vivos y muertos, se convierte en la única propuesta de Netflix medianamente relevante para una quincena donde la cartelera es la protagonista principal, cediendo el paso también a amazon para presentar su carta fuerte a los Oscar. Tan poca propuesta y subiendo los precios de su suscripción, su reciente fallo en los BAFTA y los próximos resultados en los Oscar serán clave para su reposicionamiento en 2024Va para: Netflix