Pronóstico Palomero (Estrenos del 16 al 31 de Enero)

Queridas y estimados enemigos de Emilia Pérez:

Debo aceptar que la calificación más baja cariñosamente apodada como “Derbez” estuvo a punto de cambiar por la reciente película francesa, pero después nos dimos cuenta de que el hijo menos agraciado de Eugenio también roda por la cartelera de esta quincena y pues al César lo del César ¡No hay como! Pero ese es el bendito oficio y propósito de esta sagrada columna predictiva, cuidar tu ingresad física y mental y prevenir que te de sarpullido, o peor, un derrame o una embolia por ver semejantes bodrios

¡Ya llegó! ¡Ya está aquí! La única guía predictiva de los estrenos ¡El Pronóstico Palomero! Avalado con un 93% de efectividad predictiva ¡Recuerda! Que ir al cine sin él es como Selena Gómez hablando español, como Selena Gómez sin que le duela la pinche vulva, como Sean Baker sin prostitutas, como un cineasta iraní sin que lo metan a la cárcel, como Paddington sin mermelada, como un Derbez con talento ¡NO SE PUEDE! ¡RIDÍCULO! ¡IMPOSIBLE! Comparte la sabiduría fílmica y dile NO al bodrio.

Atte. El Fett

Estrenos del 16 de enero

Anora (Estados Unidos, 2024)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
4/5 Buena

Créditos: El santo patrono fílmico de las trabajadoras sexuales, Sean Baker, que por fin logra la proyección mediática internacional que merecía desde que emergiera con la potente “Tangerine”.

De qué va: Un inútil joven hijo de un oligarca ruso renta a una bailadora para que lo acompañe 24/7 y se haga pasar por su novia, pero todo se sale de control y se casan, algo que los papás de él no están dispuestos a aceptar, por lo que mandan a sus mafiosos para anular el matrimonio.

Expediente: Palma de Oro en Cannes más 91 reconocimientos internacionales, seguramente tendrá muchas nominaciones al Oscar, pero solo de adorno

Pronóstico CERTIFICADO: Sin ser lo mejor de Baker (esa sigue siendo Tangerine), Anora es otra divertida, frenética, pero sobre todo original aproximación a un estrato social que ha encontrado su cobijo fílmico en manos del cineasta “indie”: las sexoservidoras, putas, strippers, estrellas porno y/o “escorts”. Tendrá algunas fallas de repetición y diálogos, junto a algunos excesos más caprichosos que necesarios, pero nada que una hábil dirección, encantadoras actuaciones y un formidable montaje no puedan maquillar. De paso, la maduración narrativa es evidente cuando Baker pasa de hacer un drama romántico con mucho sexo y ligeros toques de comedia, a una comedia negra con nada de sexo y ligeros toques de drama.

Dato curioso: Baker representaba diferentes posiciones sexuales con su esposa, la productora Samantha Quan, para demostrar a los actores lo que quería que hicieran.

 

Hombre Lobo (Wolf Man, Estados Unidos, 2025)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
3/5 Muy Disfrutable

Créditos: Leigh Whannell, a quien le caído muy bien el cambio de actor a director al robarse a todos los monstruos clásicos de la Universal. Protagonizan el siempre odioso Christopher Abbott y la creciente Julia Garner

De qué va: Con muchos problemas relacionales, una familia se va de vacaciones a la cabaña macabra que el papá heredó del difunto abuelo, pero al llegar son atacados por una criatura que los acechará. Por si fuera poco, adentro de la cabaña a papá también le empieza a crecer vello donde no debería de haber.

Expediente: Un giro bastante interesante al cuento del licántropo, es la segunda cinta al hilo de Whannell con los monstruos.

Pronóstico: Calladito y sin muchas luces, Whannell se anda construyendo su propio “Monsterverse”, primero con aquella infravalorada versión de “El Hombre Invisible”, y ahora optando por otra aproximación al mito licántropo. Un factor en común en ambas será la clara analogía a la violencia familiar, más enfocada en el abuso físico y psicológico a la mujer y de donde emergen las transformaciones de sus machas y opresores criaturas, respetando de manera muy básica y original las bases con las que fueron construidas al menos en el cine clásico: la caída a la demencia del Hombre Invisible, y aquí el salvajismo animal y sin cuartel.

Dato curioso: Whannell advirtió que no a todos les encantará el aspecto del Hombre Lobo, pues reveló que el diseño de la criatura es totalmente práctico sin CGI involucrado.

 

Bagman: Espíritu del Mal (Bagman, Estados Unidos, 2024)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
1/5 Cochinada

Primer de cuatrocientos bodrios de terror a estrenarse en el año para rellenar la cartelera, esta vez enfocado en el Bagman o “el hombre del saco”, o como lo conocen los países tercermundistas como el tuyo: “El Coco”. También reaparece como vil espíritu maligno, Sam Claflin, que ya no encuentra trabajo salvo en apestadas y baratas producciones como esta. Quizá lo más interesante sea su intensión en retratar las ansiedades del hombre adulto y su crisis de los 40, sin embargo, la dirección del inútil Colm McCarthy, mequetrefe venido de la televisión, echa la buena intensión por la borda llevando a cabo una convencional cinta de origen más, pero sin marca “Conjuro”.

 

El Robo Perfecto: Pantera (Den of Thieves 2: Pantera, Estados Unidos, 2024)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
2/5 Absurda

El problema de este robo es que nadie vio la primera parte, y si sí lo hiciste, pudiste dar cuenta que no fue más que otro thriller de acción vacío. Lo irónico aquí es que Christian Gudegast repite y mejora su fórmula al no tornarse tan dramático y rendirse al carisma de sus protagonistas (un Gerard Butler que no sabe hacer otro papel), uniendo ahora al policía y al ladrón para ejecutar un ambicioso atraco. Igualmente, no aportará nada y quedará en el olvido, pero presenta cierto entretenimiento para aquellos que solo gustan de ver chingadazos y acción sin lógica interna. Al menos es mejor opción que Emilia Pérez (aunque tampoco hay mucho mérito en eso)

 

Mesa de Regalo (México, 2025)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
0/5 Derbez

Por desgracia, el tumor de Eugenio Derbez hizo metástasis en su aún peor y más repugnante hijo, José Eduardo Derbéz, el epítome del nepotismo, sabandija sin un pinche talento y nefasto “comediante” que por increíble que parezca ha empeorado el legado de su señor padre (al menos Aislinn y el otro inútil de Vadhir son guapos). La mafia del cine mexicano vuelve a hacerse de los servicios del títere directivo, Noé Santillán-López, para cumplirle todos los caprichos al adefesio berrinchudo de Josesito mientras se embarcan en otro sketch mamarracho con la menor (o nula) calidad posible. No sabemos si Emilia Pérez sea peor que esto, pero casi.

 

Paddington: Aventura en la Selva (Paddington in Peru: Lost in the Jungle, Reino Unido, 2024)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
2.5/5 Mediocre y entretenida

CERTIFICADO – El querido oso no solo se perdió en Perú, sino que en el proceso perdió a Paul King, director y principal artífice del culto profesado a las primeras dos y entrañables partes. Por esta razón, el equilibrio humorístico se va difuminando en gags más inofensivos y enfocados para los infantes, mientras los ahora perezosos guionistas dejan de lado la creatividad para enfocarse en una historia más cliché. A pesar de esto, ver a Olivia Colman como una misteriosa y desquiciada monja, y al mismo Paddington, su acento y torpe elegancia, son elementos suficientes para hacer de este tercer capítulo una decente aventura fílmica para disfrutar en familia.

 

Imparable: La Historia de Anthony Robles (Unstoppable, Estado Unidos, 2024)

Va para: amazon prime

Calificación predictiva:
2/5 Muy mediocre

Inadecuado y torpe drama deportivo que se queda muy por debajo de lo hecho por el personaje real en el que se basa, Anthony Robles, que con una sola pierna consiguió pelear por el campeonato de lucha en Arizona. Contiene clichés más grandes que los glúteos de Jennifer Lopez, que presume aquí su bien intencionada labor actoral sin ser del todo funcional, uniéndose a un reparto que contiene también a Michael Peña, Don Cheadle y Bobby Cannavale, completando todas las estampas de color de piel para quedar bien con eso de la inclusión. Lo más curioso de la cinta es ver al propio Anthony Robles como el “doble” del actor que lo interpreta, Jharrel Jerome

 

Estrenos del 17 de enero

De Vuelta a la Acción (Back in Action, Estados Unidos, 2025)

Va para: Netflix

Calificación predictiva:
1/5 Cochinada

No es que la extrañáramos mucho, pero Cameron Diaz vuelve tras 10 años de ausencia y varios tratamientos estéticos de estiramiento de papada, cachete y ceja, para que no se le mueva nada mientras su doble ejecuta algunas secuencias de acción del montón en otro bodrio de Netflix sobre la misma cantaleta de siempre: espías retirados (otra vez en este caso esposos) que deben volver a la acción tras ver amenazada su pacífica forma de vida y familiar. En este ¡ESPERADÍSIMO! Regreso (léase con sarcasmo), Diaz se hace acompañar de Jamie Foxx (que ya parece empleado de nómina de Netflix), dirigidos por uno de los mayores inútiles directores y productores del Hollywood actual: Seth Gordon

 

Estrenos del 23 de enero

Emilia Pérez (Francia, 2024)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
0/5 Derbez

Créditos: Jacques Audiard se vuelve loco, piensa que Selena Gómez y Zoe Saldana son mexicanas y que los narcos mexicanos parecen transexuales como Karla Sofía Gascón, y termina por hacer una de las peores películas no del año ¡SINO DEL SIGLO XXI!

De qué va: Básicamente, es como si el Mayo Zambada quisiera aplicarse la jarocha, contratando a una desconocida para que se encargue de la operación, y luego reaparezca para ayudar a todas las madres de los que desapareció, por que ahora es buena… por ser trans.

Expediente: Quizá la próxima ganadora del Oscar, esta abominación ya ganó tres premios en Cannes y 4 Globos de Oro, demostrando que los Festivales y los gremios de Hollywood no solo son unos ineptos, sino que le quieren ver la cara de pendejos a todos

Pronóstico CERTIFICADO: Hasta me duele la pinche vulva nada más de acordarme de esta abominación, y eso que ni vulva tengo. Emilia Pérez no es solo un claro manifiesto sobre cómo el cine se ha convertido en un circo mediático donde ya poco interesa la calidad artística, sino de cuantos elementos morbosos y progres contenga para poder se galardonada; es la prueba de que la generación Z piensa que el cine se inventó con su suscripción al Netflix, y un reflejo de como la crítica fílmica se ha convertido en “tik toks” donde sarta de payasos dicen puras pendejadas en lugar de analizar. Patética de principio a fin, con un montaje grotesco, un guion falto de lógica y/o sentido común, pronunciación y actuaciones deplorables, Audiard pasará a la historia por hacer la super producción más repugnante del nuevo milenio… hasta ahora ¡Una bola en la ingle!

Dato curioso: La película está ambientada en México con personajes mexicanos, pero fue rodada en París y la única mexicana en el elenco es Adriana Paz, que también es la única actriz principal que no consiguió una campaña para los Oscar.

 

Toni y su Familia (Francia, 2023)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
2.5/5 Mediocre

(CERTIFICADO) Es como “Alicia ya no vive aquí”, pero en francés, con 5 hijos y sin Martin Scorsese. En esta tendencia fílmica – social en donde la labor de madre se está revalorando, Nathan Ambrosioni se hace del talento y belleza de Camille Cottin (tengo una morbosa debilidad por esta actriz francesa) para hacer una reflexión sobre el nido vacío, pues la protagonista se enfrenta a la idea de quedarse sola tras la titánica labor de criar a 5 escuincles por ella sola. Contiene algunos momentos de buena intensidad dramática, sin embargo, en lo general se queda como una cinta muy comercial y convencional, y que incluso sorprende en el hecho de que lo hayan traído antes a una de esas muestras de cine francés donde proyectan 8 pinches cintas (seis son bodrios)

 

Estrenos del 24 de enero

Canina (Nightbitch, Estados Unidos, 2024)

Va para: Disney plus

Calificación predictiva:
2.5/5 Mediocre

Créditos: Marielle Heller firma su primer fracaso tras cuatro previos dramas de muy bien nivel. Amy Adams protagoniza, pero no puede salvar un guion que, como perro, va de a poco revolcándose en la caca

De qué va: Una artista debe abandonar su carrera para criar a su hijo, mientras sus instintos maternales – animales van aflorando.

Expediente: Una pinchurrienta nominación para Adams en los Globos (aún cuando su actuación es mejor que la de Kidman y Jolie juntas) avalan un descalabro mandado directamente a streaming.

Pronóstico CERTIFICADO: Funciona la primera media hora, proponiendo una sólida reflexión sobre la depresión post parto y de cómo una mujer debe sacrificar su vida, sueños, objetivos y a ella misma por el cuidado de otro animal, sin embargo, es cuando entra la “metamorfosis” donde la directora comienza a perder el foco, dejando a medias tanto la analogía como el viaje de su protagonista, dejando que todo termine de la manera más inofensiva y convencional posible. Amy Adams por momentos salva la mediocridad narrativa, pero si tomamos en cuenta que esta y The Wild Robot contienen el mismo mensaje, la cinta animada de Dreamworks le da veinte mil vueltas y se orina en este mezquino guion. NO solo es decepcionante, sino la peor película de Heller

Dato curioso: El personaje de Amy Adams se llama simplemente “Madre”, una etiqueta que describe la forma en que el personaje se ve a sí mismo y se siente visto por la sociedad.

 

Estrenos del 30 de enero

Un Completo Desconocido (A Complete Unknown, Estados Unidos, 2024)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
3.5/5 Se Deja Ver

Créditos: James Mangold, que regresa a terreno seguro con otra biopic musical, en este caso centrada en el gran Bob Dylan. Protagonizan nuestra querida cara de nopal, Timothee Chalamet, el mamoncito de Edward Norton y Elle Fanning

De qué va: El origen e irrupción de Bob Dylan en la escena del folk previo a presentarse en el Festival de Newport en 1965

Expediente: Segunda biopic acerca de Bob Dylan. La primera, la surreal “Im Not There”, también fue aclamada en lo actoral cuando seis personas diferentes interpretaran a Dylan en alguna etapa de su vida.

Pronóstico: Mangold ya hizo una de las mejores biopics musicales de la historia en “Walk the Line”, y es seguro que, aunque quizá no alcance el nivel de aquella y/o contenga las debilidades tradicionales del subgénero, el viaje por las canciones de Bob Dylan serán un agasajo musical y narrativo (más aún si tomamos en cuenta que la figura de Dylan es más mediática que la de Cash al menos a nivel internacional). A redimir la figura de Chalamet, que ha demostrado que bien dirigido y correctamente soportado por su reparto, puede encausar su rostro de una sola expresión hacía un mayor registro de emociones. Habrá que revisar en el libro de récords a que artista musical se le han hecho dos biopics cuando este aún se encuentra vivito y coleando.

Dato curioso: Chalamet, Norton, Barbaro y Holbrook cantaron ellos mismos en la película.

 

La Semilla del Fruto Sagrado (The Seed of the Sacred Fig, Alemania, 2024)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
4/5 Buena

Créditos: Mohammad Rasoulof que, tras su encarcelamiento en Irán, sentencia de 8 años y posterior escape a Europa, filma la mejor obra de su carrera.

De qué va: Recién promovido a juez, un padre de familia se ve en la disyuntiva entre hacer lo justo y lo que el Gobierno le exige. Además, su pistolo ha desaparecido en su propia casa, lo que lo lleva a emprender medidas de control extremista en su familia para poder encontrarla.

Expediente: Premio especial del Jurado y premio de la prensa en Cannes, de entre los más de 25 premios internacionales.

Pronóstico CERTIFICADO: Un poderoso thriller que se da dentro de 4 paredes, la de una familia iraní donde las semillas ideológicas no han crecido, ni para las hijas adolescentes, ni para un padre que se debate entre su ética y moral y la supervivencia de su empleo como juez. El experimentado director lleva a cabo una crítica punzante y de tensión progresiva y creciente, donde el extravío y/o robo de una pistola desate una espiral de degradación humana, llevando a esta familia poco a poco a la destrucción. The Seed es también un ejemplo narrativo sobre como una libertad de guion puede ser aprovechada para escalar a un cierre que convierte a un film de regular a bueno. El poder del clímax, el poder de una crítica social enmarcada en un thriller político – familiar

Dato curioso: Debido a la sentencia de 8 años en prisión y el consecuente escape del director a Europa, la película se rodó en secreto y se produjo con financiación de múltiples empresas en Francia y Alemania.

 

Déjame estar contigo (México, 2025)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
1/5 Cochinada

Es como “Bajo la misma estrella”, pero en sepia, con indocumentados y con la pinche Regina Blandón de las toallas femeninas. Otro bodrio mexicano que demuestra como los cineastas mexicanos deben caer en este inframundo para poder subsistir, siendo Isaac Cherem la víctima actual, y al cual poco le duró el gusto de ser “diferente” con su ópera prima “Leona” del 2018, acreedora a 7 nominaciones al Ariel y el premio a mejor actriz en el Festival de Morelia de aquel año. Quizá su única fortaleza sea ser mejor que Emilia Pérez y la del infame Derbez Junior juntos, pero eso tampoco es mucho mérito que digamos

 

Las Aventuras de Dog Man (Dog Man, Estados Unidos, 2025)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
2.5/5 Mediocre

Esta no la veían venir, la 48ª película de “Dreamworks animation”, tercera en estrenarse este año y segunda basada en la obra de Dav Pilkey, mismo autor de “El Capitán Calzoncillos” y del cual se desprende “Dog Man”, spin off del aquel peculiar superhéroe. Ya podrán augurar entonces el tipo humor de este agente de policía que, muriendo en el deber junto a su perro, tuvieron que someterse a una cirugía para combinar sus cuerpos y así sobrevivir y luchar contra el crimen. Gags y humor desmedido, se presenta como un proyecto menor de Dreamworks, pero quizá le ajuste en recibimiento para posteriores series y secuelas. Debuta en la dirección Peter Hastings, productor animado de la casa

 

Amenaza en el aire (Flight Risk, Estados Unidos, 2025)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
3/5 Disfrutable Mehhh

Sobreviviente de la funada de los judíos de Hollywood y del incendio de Los Ángeles, el poderoso y santificado Mel Gibson renace de las cenizas y regresa al banquillo de director tras 9 años de ausencia. Aunque no ha desaparecido del todo, parece que el buen Mel ha decidido trasladar los “series b” de acción en los que ha estado actuando a su labor directiva, en una cinta que cuenta como una agente que transporta a un testigo clave en una avioneta por Alaska, deberá descubrir quien es el extraño piloto que los transporta. Como bien dijeron en aquel buenísimo capítulo de “South Park”, Mel Gibson será un loco hijo de puta, pero de que sabe dirigir, sabe.

 

Lluvia (México, 2023)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
2/5 Absurda

Interesante, pero fallida ópera prima de Rodrigo García Sáiz, que de cierta manera destaca por el mero atrevimiento de ser una cinta de corte coral, con seis historias que transcurren en la Ciudad de México y en donde 6 personajes deben enfrentarse a situaciones fortuitas que los llevarán a una reflexión y auto descubrimiento siempre bajo una lluvia incesante. El reparto también es interesante, destacando Cecilia Suárez, Bruno Bichir, Tiare Scanda y la excelente Arcelia Ramírez. Al no ser una antología y si una narrativa que pretende unir su “motif” y mensaje, desgraciadamente Rodrigo no puede unificar de manera sólida su relato, dando tumbos entre la calidad, lo malo y la mediocridad. Buen intento

 

La Otra Boda (You’re Cordially Invited, Estados Unidos, 2025)

Va para: amazon prime

Calificación predictiva:
1.5/5 Absurda

Nicholas Stoller siempre se ha manejado más cerca del abismo que de la luz, con comedias meramente estúpidas, sin embargo, hay un par que destaca por su buen ritmo en la dirección, diálogos y situaciones que inevitablemente causan carcajadas. En ese peligroso limbo lleva a cabo esta comedia para amazon, y en donde la situación más carente de sentido común (una terraza de bodas de ensueño se equivoca en agendar el mismo día dos eventos, por lo que los afectados acordarán unirlos) es la excusa perfecta para emprender una serie de gags que irán de lo miserable a lo divertido. Reaparece Reese Witherspoon, que ya tenía siete años alejada de la pantalla grande

 

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Acerca del autor

El Fett   @El_Fett   cinescopia.com

El más realista y cabrón crítico de cine que pueda existir. Ente sin misericordia que tiene el halago de transmitir a los mortales su sentir y sabiduría en el mejor recinto sobre el séptimo arte. Cinéfilo de corazón y crítico crudo por vocación. Alter ego del Licenciado en mercadotecnia y RRPP Oscar M Rodríguez (FB) Sigueme en twitter @El_Fett


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