A la caza de: Guillermo Arriaga.

Hace algún tiempo su caza recompensas favorito se enfrascó en un debate sobre este susodicho guionista y realizador mexicano y, como ya le toca su cacería ¡Dejemos las cosas bien claras! Guillermo Arriaga es un conejillo de indias, culpable, y uno de los principales representantes del mal que más aqueja a nuestro cine nacional, que es el de la repetición; ese cáncer que no permite la renovación del cineasta mexicano (voy por ti Luis Estrada), es la causa del porqué, tu “Memo” querido,  serás la caza de hoy.

No es que todo su trabajo sea malo (de hecho la balanza dice todo lo contrario), solo es el hecho de estar fastidiándonos las pantallas con las mismas historias de siempre. Un guionista pretencioso (aún más como director) al que no se le puede negar su talento, pero que por eso mismo, ha quedado en la mediocridad al no explotar su genialidad ni atreverse a salir de su zona de confort

Hay que remitirse a pruebas y notar siempre similitudes y auto clichés que el mismo Arriaga repite en toda su obra:

• 3 historias entrelazadas
• Siempre hay un vehículo inmiscuido en el accidente clímax del film y/o en la unión de sus historias. Este mencionado accidente es un recurso también recurrente en 5 de sus guiones.
• La eterna búsqueda de redención de personajes devastados y muy jodidos realmente por la vida.
• Una dislocada narración cronológica.
• Algo interesante, una división de las clases sociales siempre en 3 niveles (conforme a la trama lo permite). Un ejemplo puede ser la clase alta (ricos = americanos y orientales), la clase media baja (jodidos = latinos) y la clase baja (muy jodidos = árabes) en “Babel”; también al nivel nacional puede ser la clase alta (Valeria), la clase media baja (Octavio) y la clase baja (“El Chivo”) en “Amores Perros”.  Pasa en toda su filmografía.

• En 3 de sus obras siempre la problemática principal puede surgir o ser la consecuencia de la victimización hacia un personaje femenino rubio (Naomi Watts en “21 Grams”; Kim Basinger en “The Burning Plain” y Cate Blanchett en “Babel”). En otras dos de sus obras (“Amores Perros” y “Los Tres Entierros de Melquiades Estada”), el principal personaje femenino es la causa del porque uno de los protagonistas se inmiscuye en la problemática.
• El desnudo de alguna fémina.

Experimentado por su servidor, ver de un “jalón” (no crean que todo un día) las 5 obras mencionadas se asimila demasiado a estar viendo una temporada completa de serie televisiva a la cual me atrevería a bautizar como “Historias Arriagadas” o “Entre lazos nos hacemos”, con sus momentos muy buenos, otros demasiados malos; lo que es innegable es que Guillermo no nos deja indiferente.

Este guionista con claras influencias del cine de Kurosawa, Godard, Altman e inclusive Tarantino, comenzó su carrera llevando a las pantallas junto con el director (y ex amigazo del alma) González Iñarritu un clásico internacional que en palabras del crítico cinematográfico y literario Sven Pötting se ha colocado como “uno de los primeros filmes de culto del siglo XXI”.

Multi galardonada a nivel internacional “Amores Perros” (2000), comienza el viaje de Arriaga de manera magistral, estrenando (y sin “chotear”) sus recursos y regalándonos una historia bien estructurada, con personajes redondos e inolvidables, diálogos crudos y sumamente realistas y una narración de México que causa al mismo tiempo impotencia y fascinación, al ver reflejado la problemática mexicana en una ficción nada alejada de la realidad. Provista de un timing envidiable y una dirección novata pero excepcional, la comunión de Arriaga e Iñarritu había comenzado.

Los problemas empezarían en 2003 ¿Qué es “21 Grams”? ¿El peso de un colibrí? ¡A quien le interesa eso!  Iñarritu sale apenas avante con la dirección de actores y la ambientación asfixiante del film pero ¿Y Arriaga? Este guion que fue concebido en español es lo más cercano a un telefilm insustancial y vacio que quiere sorprender a un espectador en busca de una explicación que nunca llegará. Repito, las actuaciones son magistrales, pero eso es culpa de Iñarritu. De haber sido puesta en escena sin el recurso del desmadre cronológico esta producción hubiera pasado a la historia como un simple bodrio, a diferencia de su compleja y justificada antecesora.

Sin embargo el buen Arriaga no se rendiría, y en 2005 se alejaría un poquitín de su fórmula, para otorgarle a Tommy Lee Jones el soberbio guion de “The Three Burials of Melquiades Estrada”. Esta obra (3 historias, 3 niveles, vehículo inmiscuido) cuenta la conmovedora historia de un ranchero indocumentado soñador, la relación con su patrón y, como lo menciona el titulo, sus tres entierros después de ser asesinado por un patrullero fronterizo. De nuevo Arriaga mezcla la cruda realidad del ambiente fronterizo con un cuento de hadas. Pareciera como si “21 gramos” solo había sido un resbalón.

Con “Melquiades”, Arriaga justificó un poco su continua repetición. Dicha circunstancia seria una maldición en su próximo film; una cinta defendida por algunos como un nuevo género llamado “globalizado” ¡Patrañas! “Babel” (2006) es y seguirá siendo una cinta sin ningún trasfondo, con lazos ridículos, un cine de mero entretenimiento de tintes dramáticos que se disfrazaría como una “complejísima” película, y donde Arriaga explotaría y abusaría de todos sus clichés ya mencionados. Esta película que inclusive fue nominada al Oscar (Mercadotecnia y billete) es una burla para la mente humana; el mismo Arriaga al plasmar de nuevos sus 3 bien marcadas clases sociales realiza un simple cuento frío, que bien se pudo haber editado como cortometrajes, ya que la justificación de sus lazos sale sobrando. De nuevo Iñarritu sale avante con su atmósfera y dirección, pero Arriaga se devalúa.

Arriaga rompería lazos (irónico) con Iñarritu, y eran en esos momentos cuando soltó una frase muy poco modesta y presuntuosa como él mismo: “Sin mí, el no podría levantar una taza”, en referencia la independencia creativa de su antiguo socio (Ver “Biutiful” para mayores referencias en cuanto a “calladas de boca” se refiere) Poco después llegaría la prueba de “Fuego” con “The Burning Plain” (2008) y permítanme expresarme de esta manera: ¡Ay Iñarritu como te extraño! A pesar de que su dirección por un lado es formidable en cuanto al trabajo con sus actores (nada más), la película es una pérdida de tiempo que se resume en una mezcolanza de todos su anteriores trabajos, con un guion predecible desde los primeros minutos y con un trasfondo nulo que hace no coincidan los traumas y acciones de varios de sus personajes (principalmente el de Theron). Una película que quiere ser un complejo laberinto, pero que termina por ser un sencillo pasadizo. Arriaga totalmente perdido y sumido en sus clichés con un buen argumento narrado mediocremente.

Ahorita Guillermo anda en reposo y recuerdo haber visto una entrevista en televisión mexicana el año pasado donde el realizado advierte  y amenaza que su siguiente libreto será de como 3 historias se cruzan ¡¿Juay Memo?!  ¡¿Juay?! Se nota que tienes un talento bárbaro ¿Porque repetirse? ¿Porque perder más credibilidad? Mejor aquí está tu cacería para que el lector decida que hacer contigo. Yo te encerraría hasta que superes el número 3 y los lazos de tu cabeza.

Acerca del autor

El Fett   @El_Fett   cinescopia.com

El más realista y cabrón crítico de cine que pueda existir. Ente sin misericordia que tiene el halago de transmitir a los mortales su sentir y sabiduría en el mejor recinto sobre el séptimo arte. Cinéfilo de corazón y crítico crudo por vocación. Alter ego del Licenciado en mercadotecnia y RRPP Oscar M Rodríguez (FB) Sigueme en twitter @El_Fett