Las 5 Mejores composiciones de Alan Silvestri

El compositor de cabecera de Robert Zemeckis, Alan Silvestri comenzaría su carrera a principios de los 70, haciéndose cargo de las composiciones musicales dentro de varias series policíacas y de aventuras, formando así un sello que lo llevaría en 1983 a comenzar una de las asociaciones artísticas entre director – compositor más prolíficas en la historia.

Silvestri lograría sus dos únicas nominaciones al Oscar a partir de dicha asociación, sin embargo las piezas más iconicas del compositor serían aquellas ligadas al cine de ciencia ficción, demostrando su gran talento, creatividad y versatilidad, al llevarnos al pasado y futuro en una gran épica sonora de aventura, pero también al terror y a la supervivencia dentro de la jungla sudamericana.

Con más de 130 composiciones en su haber, celebremos los 73 años de Alan Silvestri con sus 5 mejores composiciones

 

5 – The Avengers (2012)

Que Marvel le pague el 50% de sus ganancias a Silvestri, ya que probablemente sin él, los Avengers en su primera corrida y hasta “Endgame”, nunca hubieran alcanzado ese toque de “epicidad” sonora. Muchas cosas pueden ser criticables del MCU, pero la banda sonora de Silvestri no es una de ellas.

 

4 – Forrest Gump (1994)

Su primera nominación al Oscar vino de parte de la más mediática cinta de su socio directivo, creando un conjunto de piezas que capturan la inocencia de su personaje, catapultándola con su uso de vientos y cuerdas a varios momentos de emotividad, pero también encausando su ya característico tono de aventuras. Así mismo, su tema romántico alcanza toques majestuosos, en una variante que manifiesta bien la diferencia entre Forrest y Jenny, pero también el lazo que los une durante toda su historia

 

3 – Who Framed Roger Rabbit? (1988)

La música de Who Framed Roger Rabbit pueden servir para muchas cosas. Para recrear en nuestra cabeza aquellas maravillosas imágenes y personajes de esta joya fílmica; pero también para relajarnos en la barra de un bar, para prepararnos para el acto sexual en una alcoba, o para motivarnos y hacer el quehacer de la casa. Toda la composición de Silvestri está formada de piezas exquisitas, una fusión de jazz majestuosa que captura la esencia sensual y nostálgica de este noir. El tema de Eddie es un pedazo de obra maestra.

 

2 – Back to the Future (1985)

¿Emocionante no es así? El tema principal (así como toda la banda sonora) es tan irresistible como reconocible, acompañando cada tramo dentro de la epopeya temporal y de aventuras de Zemeckis. Dinámica, emotiva y parte de la cultura pop, el mérito de esta suite es literalmente crear un universo atemporal con las notas claves de la época ochentera, haciéndola reconocible tanto para las 50, como para un ficticio nuevo milenio

 

1 – Predator (1987)

Pedazo de obra maestra, los sonidos de Silvestri no solo crean una abrumante tensión, sino que también conservan su típico sentido de aventura y acción con la inclusión de los instrumentos de viento. Sin embargo, el mayor valor es sin duda es haber creado el marco musical alrededor de su criatura en su fusión hacía con su entorno, la jungla, con sonidos autóctonos que al mismo tiempo parecen combinarse con el espacio exterior. Cada pieza es exquisita y su tema principal es legendario

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Acerca del autor

El Fett   @El_Fett   cinescopia.com

El más realista y cabrón crítico de cine que pueda existir. Ente sin misericordia que tiene el halago de transmitir a los mortales su sentir y sabiduría en el mejor recinto sobre el séptimo arte. Cinéfilo de corazón y crítico crudo por vocación. Alter ego del Licenciado en mercadotecnia y RRPP Oscar M Rodríguez (FB) Sigueme en twitter @El_Fett


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