Las 5 Mejores Películas de Angelina Jolie
La verdad, y más allá de su temprana belleza y dos que tres papeles relevantes en el principio de su carrera, Angelina Jolie no ha desquitado el nepotismo que la llevó a la fama, estando demasiado por debajo del talento de su señor padre, Jon Voight. De hecho, si le rascamos un poquito más, Jolie puede que sea más famosa por sus primeros escándalos, sus relaciones con Billy Bob y Brad, sus adopciones y consecuentementes rompimientos, que por su propio currículo, que ya alcanza como 70 títulos de los cuáles apenas nos ajustan para hacerle un pequeñísimo y justito top
5 – Maria Callas (Pablo Larraín, 2024)
POR EL FETT
Ahora sí, Larraín ya llegó a su punto de hartazgo con sus biopics. Angelina Jolie, que se esfuerza y da cierta credibilidad hace que la historia detrás de la famosa cantante sea al menos funcional, pero para el Hallmark o el Vix, usando todos los elementos clichés y manipuladores para un lucimiento actoral que se da a medias debido a cierta incapacidad dramática de la propia protagonista, que eso si, mejor se dedicó a entrenarse para el canto. Para acabarla de chingar, el chileno aquí recurre a un desarrollo muy lineal y monótono, afectando también la introspección emocional – psicológica de su fémina en un recurso que bien lo había salvado o distinguido en sus dos previas biografías. La definición perfecta de MEDIOCRE, no le alcanzó ni para llegar al circo del Oscar
4 – The Bone Collector (Phillip Noyce, 1999)
POR EL FETT
Un thriller de medio pelo y que se por momentos llega a ser muy disfrutable por su par de actuaciones protagonistas, un Denzel Washington postrado en cama como un detective paralítico, y una joven agente a la cual le es asignada la misión de atrapar a un asesino bajo las enseñanzas del agente accidentado. Angelina Jolie lograba un año después de Gia poder entrar a la pantalla grande con bombo y platillo, y aunque lo hace mucho mejor ese mismo 1999 con Girl Interrupted, este mediano escalafón de Phillip Noyce le sirvió para consolidarse también como un tempranero imán de taquilla. Tiene buenos momentos en su desarrollo y búsqueda, aunque su resolución fue peor que la de Jolie y Pitt
3 – Gia (Michael Cristofer, 1998)
POR EL FETT
Angelina Jolie comenzaría su patrocinio patriarcal con el pie derecho, pero en la pantalla chica, curiosamente con una biopic telefilme que guarda muchas reminiscencias a la cinta que hizo a su padre famoso “Midnight Cowboy”, pero también a Boogie Nights, estrenada apenas un año antes. La historia de una modelo de los 70’s – 80’s que viaja a la gran ciudad para cumplir sus sueño, siendo presa fácil de los excesos, la pornografía y la sexualidad, fue un vehículo de importante validació histriónica para la debutante que desgraciadamente cayó en el olvido por el mal desarrollo narrativo presa de sus propios excesos y que raya en el “tragedy porn”. Destacar eso si la belleza de Jolie y el buen retrato dramático de la modelo en un espiral de degradación
2 – Changeling (Clint Eastwood, 2008)
POR EL CINE ACTUARIO
Christine Collins es una madre soltera que, tras la desaparición de su hijo, cinco meses después la policía local le entrega a un niño que, al momento de observarlo Collins con el sexto sentido maternal, demuestra que es un impostor. Tras este acontecimiento Christine pasará por una serie de situaciones que desnudarán un sistema de justicia corrupto e ineficiente, y que el coraje de una madre que ha perdido a su hijo exhibirá en la búsqueda por encontrar respuestas sobre su paradero, una muestra de que el amor maternal es tan grande que es capaz de derrumbar las mas grandes injusticias de un mundo. Uno de los dramas menores de Eastwood, y en donde Angelina Jolie daba un paso importante para su carrera
1 – Girl, Interrupted (Mangold, 1999)
POR EL CINE ACTUARIO
Su diversificación dramática se confirmaría apenas en su tercer film, el cual también acarreó los papeles más fuerte dentro de las carreras de ambas protagonistas. James Mangold relata el infierno que padecen las personas con trastornos psicológicos, especialmente en los hospitales psiquiátricos. No solamente es la psique o la carga emocional lo que le añade un plus, sino la forma en que hace que empaticemos con la poca compresión y los prejuicios que aún se tienen sobre estos temas, y que por desgracia, llegan incluso a provocar un estado de negación de su condición en aquellos que sufren estos padecimientos por miedo a ser excluidos. Una dirección excelente y con un par de actuaciones magníficas.
