Las 5 Mejores Películas de Arthur Hiller
El 22 de noviembre 1923 nace el director canadiense radicado en Estados Unidos, Arthur Hiller, candidato a un premio Oscar como mejor director por la cinta “Love Story”, miembro de la Orden de Canadá y ganador de un Oscar honorario por su actividad humanista.
Graduado como licenciado en Bellas Artes, comenzó su carrera en la televisión en los años 50 en series como:” Ley del revólver”, “La ciudad desnuda” y “Alfred Hitchcock presenta”. Su debut en el cine llegó en 1957 con “The Careless Years”. Con más de 30 filmes dirigidos, en su filmografía encontramos: “Hospital” (1971), “El hombre de la cabina de cristal”, No disparen soy dentista. (1979)
En su filmografía encontramos cintas como: Dirigió más de 30 películas, entre las que se cuentan Anatomía de un hospital (1971), Los encantos de la gran ciudad (1970) o Los suegros (1979). Fue presidente del Directors Guild of America desde 1989 hasta 1993 y presidente de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas entre 1993 y 1997
Fallece el 17 de agosto de 2016, para conmemorar su nacimiento, cinco de sus cintas más recordadas.
Bonus – See No Evil, Hear No Evil (1989)
POR EDGAR DEL VALLE
Apodada en Latinoamérica como Ciegos, Sordos y Locos, y protagonizada por Richard Pryor y Gene Wilder (dos de las presencias cómicas más famosas de la época), la cinta relata como dos hombres, uno ciego y otro sordo, son “testigos” de un crimen. Una comedia con trama fácil y por lo tanto absurda en muchos momentos, pero que resulta agradable por el humor negro y las actuaciones de sus protagonistas, con quien el director realizó otras cintas del mismo corte. Hiller denota una agilidad excelsa para el manejo de las situaciones humorísticas, que podrán ser ridículas, pero no por ello faltas de lógica dentro de su hilarante contexto
5 – The Man in the Glass Booth (1975)
POR EDGAR DEL VALLE
Hiller en su otra etapa, la de los dramas bélicos (la cual es contrastante con su comedia) Un magnate judío de Nueva York que sufre una grave crisis mental que lo lleva al borde de la locura. Goldman acaba siendo capturado por agentes israelíes y juzgado por crímenes de guerra porque, en realidad, es Adolf Dorff, un coronel de las SS. Una muy efectiva película que reflexiona de modo furibundo sobre la culpa, sobre los remordimientos, sobre la influencia de la barbarie sobre los que la sufren. Mención aparte para la actuación de Maximilian Schell, recibiendo una nominación al premio Oscar por su actuación.
4 – The Americanization of Emily (1964)
POR JOSE ROBERTO ORTEGA
Provocadora e incitante, esta historia sobre los absurdos de la guerra y las incertidumbres del amor, cuenta la historia de los días previos al desembarco en Normandía, enfocándose en otra invasión: la de los soldados estadounidenses en la sociedad británica y la inmoralidad que trajeron consigo, particularmente la de Charlie, un teniente que huye a cualquier peligro, pero que no puede evitar caer en el mayor riesgo posible: las mujeres, Andrews interpreta de forma impecable a Emily, una mujer inglesa que arrastrará a Charlie y al resto de la comandancia a misiones peligrosas y carentes de sentido. Con un reparto inmejorable, que lo mismo incluyó a Andrews y James Garner que a Melvyn Douglas y James Coburn, es esta una historia inteligente, satírica y en exceso cínica.
3 – The In-Laws (1979)
POR EDGAR DEL VALLE
Una comedia disparatada, en donde Arkin protagoniza a un dentista que viaja con su consuegro (un agente de la CIA) y se ve envuelto en una conspiración para derrocar a un dictador. Duelo actoral entre dos iconos de la comedia refinada de aquellos tiempos, Alan Arkin y Peter Falk, en una divertida película sin mayores pretensiones, pero que cumple con hacernos pasar un buen rato, y que gozó de cierto prestigio gracias a su corrida dentro de la pantalla chica, al menos en Latinoamérica. Un ejemplo de los orígenes humorísticos de ambos actores, donde de nuevo Hiller demuestra tener un toque especial para la química humorística en dueto, incluso proveyendo de galardones a sus actores
2 – The Hospital (1971)
POR EDGAR DEL VALLE
Película de humor negro, dirigida por Arthur Hiller protagonizada por George C. Scott, Diana Rigg y Barnard Hughes. A Herbert Block (George C. Scott), prestigioso director de un importante hospital de Nueva York se enfrenta al abandono de su familia y paralelamente a investigar las extrañas e inexplicables muertes que se están presentando en la clínica que administra. Un espléndido C. Scott, en su papel del médico que se enfrenta a su problema personal y el de resolver las situaciones que se presentan en su lugar de trabajo, siempre en un tono irónico y sarcástico. Hiller ya había dirigido algunas comedias disparatadas, pero esta es su mejor gracias a la sofisticación de su trama y actuaciones
1 – Love Story (1970)
POR EDGAR DEL VALLE
Un drama romántico protagonizado por Ali MacGraw y Ryan O’Neal, para muchos una película cursi y simple, pero que tuvo un gran éxito de público, convirtiéndose en un fenómeno de taquilla en los años 70 y emblemática por la frase Amor es… y la banda sonora de Francis Lai, nominada además a otros seis premios de la academia, entre ellas mejor director. Si bien está lejos de ser catalogada como una de las mejores películas románticas, es debido a la dirección poética y contemplativa de Hiller, en perfecta sintonía con la personalidad de sus actores (no tanto sus personajes), que la cinta logró su posicionamiento como una de las memorables en cuanto el tema del amor