Las 5 Mejores Películas de Frankie Faison
Frankie Faison, con más de 140 títulos en su carrera, se ha convertido en un rostro de reparto muy recurrente desde los 90’s. Un actor bueno, eficiente y con mucha presencia, de esos que salen en todos lados y que no sabes su nombre. Ahora que, en su carrera guarda un dato muy curioso, pues es el único actor que aparece en las 4 primeras películas – adaptaciones sobre el personaje de Hannibal Lecter. Descubramos como con sus mejores películas
Bonus – Manhunter (Mann, 1986)
POR FLACO CACHUBI
Cinco años antes de que Jonathan Demme realizara su obra maestra El silencio de los inocentes, Red Dragon Productions dio en el clavo llevando al cine la novela Dragón Rojo de Thomas Harris de la mano del realizador Michael Mann. Esta primera versión protagonizada por William “CSI” Petersen y en donde por primera vez conocemos a Hannibal Lecter (aquí es Lektor) es notoriamente más oscura y realista que la filmada en 2002. A falta de un gran presupuesto, Mann le imprime tensión, suspenso y una buena dotación de intriga dando un giro dramático a la premisa del policía atormentado persiguiendo a asesino serial. Primera aparición de Frankie Faison no solo enla saga, sino también en una de sus primeras en el cine dentro de su arquetipo de detective
5 – Mississippi Burning (Parker, 1988)
POR EL FETT
Un thriller que se ha vuelto más actual que nunca al retratar la miserable tragedia social alrededor del racismo. Se confirma también la habilidad de Alan Parker por exprimir el talento de su cast, lo cual se refleja en las tremendas químicas entre sus protagónicos Gene Hackman, Willem Dafoe y una inmejorable Frances McDormand. He aquí también el esbozo del cineasta de crítica, recreando una región desolada donde el discurso se vuelve fundamental para justificar los horrores de la discriminación racial. Una dureza narrativa adaptada para Hollywood, esta sería la ocasión en que Parker estaría más cerca del Oscar, siendo nominado en película, director y edición, llevándose únicamente fotografía.
4 – Coming to America (John Landis, 1988)
Malo, pero muy querido clásico de los 80 al servicio y favores del ascenso del rey en turno, un Eddie Murphy que, como pez en el agua, se traslada de una nación ficticia a los Estados Unidos, para redescubrir las costumbres “gringas” y así lograr una por momentos muy divertida, sátira socio racial. La química con Arsenio Hall y la inclusión de James Earl Jones complementan a la perfección el cuadro humorístico de Murphy, en lo que sería una diversificación fílmica de su ya recurrente humor crítico a los mismos estereotipos de su propia raza, la afroamericana. Repleta de un humor ácido y de ese discurso paródico a la comunidad, Murphy logra salir avante de este relato cliché de romance y aceptación. Como nota, por favor evitar la horrenda segunda parte.
3 – The Wire (David Simon, 2002 – 2008)
POR EL FETT
Una de las mejores en la historia, este complejo thriller sobre el tráfico de droga y la corrupción que afectan a todo un sistema, desde los estratos sociales más bajos hasta las altas esferas políticas, se distinguió gracias a la naturalidad de sus hechos y la estructuración y evolución de una serie de personajes tan oscuros como entrañables. Lo que engancha a toda alma del marketing es que en cada una de sus temporadas se toca un elemento comercial en específico. En su primera se presenta el producto y la distribución a consumidor final; en su segunda el abastecimiento; en su tercera las situaciones competitivas; en su cuarta la situación educacional y promoción política; y en su quinta la media, la prensa y la comunicación. Frankie Faison se daría a notar con su excelente interpretación en varias temporadas como el comisionado de policía de Baltimore
2 – Do the Right Thing (Lee, 1989)
POR EL CINE ACTUARIO
Un barrio de Brooklyn dónde convivirán diferentes personajes, desde italoamericanos, vietnamitas, hispanos y afroamericano,s forman parte de un chiste estructurado e inteligente donde Spike Lee utilizará la tensión del odio de sus protagonistas para con base a pura mala leche y humor negro exponer la casualidad del prejuicio y como esto conlleva al racismo y la xenofobia; igualmente, Spike Lee cuestionará al espectador en la manera de canalizar estás emociones (teniendo conciencia de los contextos socioeconómicos de sus personajes) dando como resultado una cinta divertida, pero que incluso llevará a cuestionarse al espectador la manera de reaccionar a lo diferente de su entorno.
1 – The Silence of the Lambs (Jonathan Demme, 1990)
Por EL FETT
Estremecedor thriller que inauguraba con el pie derecho la década de los 90 para el Oscar, marcando así una “tendencia” regida por la variedad de géneros en aquella época (y que verían “a la mala” su clímax en la horrible Titanic). Uno de los mejores thrillers de la hitoria, la excelencia narrativa e histriónica creó un ambiente tan morboso como clasutrofóbico para el espectador, haciéndolo partícipe de la investigación y testigo de uno de las secuencias finales más tensas y mejor logradas dentro del género. La actuación – química entre Hopkins y Foster es de antología, así como el retrato sin concesiones de un asesino tan complejo como escabroso, llevando a esta cinta también a los parajes del culto y de la cultura pop. Frankie Faison es Barney, el carcelero de Lecter
