Las 5 Mejores Películas de Harve Presnell
Cantante de opera, Harve Presnell también desarrolló un gusto por la actuación que lo hizo resaltar en algunas producciones como un funcional actor de reparto, sumando a su carrera un poco más de 60 títulos entre cine y televisión. Ganador incluso de un Globo de Oro, recordemos a este tenor y actor con sus mejores películas
5 – Face/Off (John Woo, 1997)
POR EL FETT
Face/Off más allá de su cuestionable calidad e innegable entretenimiento, nos dio uno de los chistes fílmicos más longevos en la historia, resultado del cambio y “adaptación” de personalidades entre estos dos iconos noventeros en un crossover actoral que desató culto, mucha testosterona, acción y por supuesto transformaciones de héroes a villanos y viceversa, característica basada en la capacidad de Travolta/Cage. Un gusto culpable por excelencia, Harve Presnell interpreta del lado de los buenos al jefe del FBI y responsable de esta futurista operación
4 – Saving Private Ryan (Spielberg, 1998)
POR EL FETT
La tesis cinematográfica sobre la horrorosa realidad del conflicto pertenece a Steven Spielberg. El desembarco de Normandía es sin lugar a dudas, dicho por expertos, el retrato más fiel fílmicamente hablando sobre el conflicto bélico, una poesía vertiginosa, sangrienta y llena de suspenso que por sí sola sostiene una fábula tambaleante sobre el súper heroísmo gringo y el sacrificio humano por el bienestar de una ideología patriotera que alcanza por momentos a rayar en lo ridículo ¿Peor a quién le importa con esa fastuosa e impresionista dirección? El salvador de argumentos inverosímiles, el Rey Midas era capaz de mantenerte al borde del asiento e increíblemente terminando con la misma intensidad con la que comenzó. Harve Presnell tiene un pequeño papel como el General Marshall, aquel que lee la carta y manda la misión de rescate
3 – Paint your Wagon (Logan, 1969)
POR EL FETT
Esta es una de las combinaciones más raras e incomodas en la historia del cine, pero que también gracias al gran sentido de acción y aventura impreso por Joshua Logan en más de dos horas de duración, se ha convertido en un peculiar referente de ambos géneros: el western y el musical. Ni Marvin, ni Clint, ni Jean Seberg cantan un carajo (con la voz doblada por una cantante), pero hacen que sus personajes se adhieran a la explosividad progresiva del sólido guion de Paddy Chayefsky gracias a su sola presencia y carisma. En un tercer plano, el director mezcla a estos dos dispares rubros en un lienzo de odisea aventurera y hasta el tema del “poliamor”, que incluirá todos los elementos y clichés del género para llevarlos a una limítrofe narrativa de lo más rara, pero a la vez entretenida y morbosamente hipnótica. El que si canta es Harve Presnell, destacando por su potente voz de barítono, sobre todo en el número de “They Call the Wind María”.
2 – Fargo (Coen, 1996)
POR EL FETT
Para muchos su obra cumbre; elegante, entrañable y en donde mejor se refleja su apego por exprimir a su ritmo cada plano en búsqueda de simbolismos, en este particular caso, propios diálogos e inolvidables gestos en la investigación y actuación de una maravillosa Frances. Como la presencia constante de la nieve, los Coen parecen ir improvisando sobre un lienzo blanco lo que en realidad es una actualización remota de su primera cinta, y que aquí ve su evolución narrativa con un thriller detallado y de lógica y desarrollos perfectos, suscritos como de costumbre a una serie de infortunios que de manera única en el género nunca se entrelazan con su protagonista, dejando que esa pureza resuelva por consecuencia un crimen de lo más brutal y estúpido. Quizá la actuación más recordada de Harve Presnell
1 – The Unsinkable Molly Brown (Charles Walters, 1964)
Por Jose Roberto Ortega
Historia de resilencia y tenacidad como pocas, en un estilizado musical que resulta a la par adorable y disfrutable. Al ritmo de “I ain’t down yet”, nos cuenta la vida de Molly Brown, una empobrecida campesina de Colorado, quien durante su vida y una serie de altibajos, hará todo lo necesario para salir adelante y triunfar, pasando de ser una cantante de cabaret a la esposa de un acaudalado minero, sufragista y heroína/sobreviviente del hundimiento del Titánic. A nivel musical y escenográfico, la película es fantástica, pero quizás la dirección de Walters resulta mediocre, motivo por el cual este no es el gran clásico que tenía el potencial de ser. Debbie Reynolds brilla en la que sería sin duda su mejor actuación, haciendo gala de sus dotes musicales, coreográficos y dramáticos, mientras que Harve Presnell gracias a su voz y presencia ganaría un Globo de Oro como mejor promesa actoral
