Las 5 Mejores Películas de James Whitmore
Un actorazo de primer nivel, con más de 150 títulos entre cine y televisión y la misma cantidas de obras teatrales y cientos de presentaciones, James Whitmore también sería ganador del grammy, del emmy y del tony, siendo nominado un par de ocasiones a los Globos y al Oscar, en este último premio, siendo una de las más peculiares nominaciones como actor protagónico al ser mencionado por el monólogo – película Give ‘em Hell, Harry!, espectáculo también teatral donde interpretara al presidente Harry Truman en una parodia muy famosa en Estados Unidos
Recordemos a este gran actor con sus mejores películas, y recuerden que “Brooks was here”
Bonus – Planet of the Apes (Franklin J. Schaffner, 1968)
Por EL FETT
Un parteaguas para el género, la mitología del simio se convertiría en una especie de separador de épocas al terminar con el monstruo y el extraterrestre destructivo y dar inicio a una etapa de mayor complejidad con giros de tuerca “dimensionalmente” emocionales. Tal vez pudieron haber existido otras obras, sin embargo en aquel tiempo ninguno con la calidad necesaria que requiere esta lista que esta metáfora social en cuanto al maltrato animal y/o de minorías, la extinción de recursos, la naturaleza auto destructiva del ser humano y la creación de regímenes autoritarios que mantienen secretos para conservar la paz y evolucionar utópicamente ¡Ayúdanos Dr. Zaius! Por cierto y aunque se parecen, James Whitmore será el presidente mono y no el Doctor
5 – The Eddy Duchin Story (George Sidney, 1956)
POR EDGAR DEL VALLE
Basada en la vida del pianista y director de orquesta Eddy Duchin, la cinta es protagonizada por un excelente Tyrone Power y por Kim Novak, que interpreta a la esposa de éste en un recomendable drama musical. Aunque portagoniza, lo interesante del desarrollo de esta cinta es que esta contada a través del personaje de “ella”, hilo conductor de la historia, lo que permite a Power una aproximación muy íntima del personaje gracias a esta perspectiva. El mérito por supuesto es del director Sidney, que imprime mucha naturalidad a su drama, sacando lo mejor de sus actores dentro de un relato que escapa del cliché y logra un excelente clímax. A destacar la fenomenal banda sonora, un personaje más de la película
4 – The Asphalt Jungle (Huston, 1950)
Por EL FETT
Degradación moral al límite, elegancia y sensualidad en su clímax, esta cinta sería el equivalente a Los Olvidados de Buñuel pero en noir y cambiando a niños por criminales hoscos, perdedores y en una ilusión de corrupción vergonzosa. Piedra angular del género, es innegable el gusto por John Huston por humillar a sus personajes a un grado donde ya no existe el castigo, sino la lástima. La fotografía juega un papel importante mientras el director embelesa para luego envilecer, casos claro nuestro antihéroe, un Hayden y uno de esos finales que aumenta la calidad de todo el film en una sola escena. James Whitmore tiene una pequeña pero excelente actuación
3 – Madigan (Don Siegel, 1968)
POR EL FETT
Uno de los thrillers policiacos que consagraron a Don Siegel (y del que se desprende una de las referencias y momentos más famosos de Los Simpson), la historia del policía rebelde, de oscuro pasado y que no gusta de seguir las reglas, contra el supervisor cuadrado y protocolario que a pesar de seguir la ley quiere acabar con su figura y posición en las calles, es un duelo actoral entre Widmark y Fonda alucinante, que desprende incomodidad y suspenso en cada uno de los fallos policiales y la persecución por un criminal que termina por llevar al relato hacía un excelente giro trágico. James Whitmore tiene un excelente papel como uno de los eslabones de moral dual en el departamento, y la película desprendería una mini serie también bastante efectiva
2 – The Shawshank Redemption (1994)
POR EL FETT
Según IMDB y la AFI (en algún tiempo), esta es la mejor película de todos los tiempos. Una afirmación un poco sobrevalorada, pero quizá verídica si cambiamos la etiqueta por “la más querida”. Otro drama carcelario, otra vez Frank Darabont, el ahora desaparecido cineasta tuvo la capacidad de mejorar y/o complementar la obra de King por medio de una fastuosa narrativa, patrocinada por uno de los mejores recursos de narración voz off (sino es que el mejor) en el cine y coronada por una serie de actuaciones que fiel al tono de su autor original, se funden en una camaradería que convierten a esta fuga en una verdadera fábula adulta, castigadora de la maldad y totalmente atemporal en cuanto a su impresión de sueños y esperanzas. James Whitmore como Brooks da una de las mejores y más desgarradoras actuaciones de su carrera
1 – Them! (Gordon Douglas, 1954)
POR EL FETT
Cheque usted el año y no, no es ninguna coincidencia que una de las mejores y más infravaloradas películas sobre monstruos se haya estrenado el mismo año del origen de Godzilla en Japón, ambas joyas de antaño motivadas por el terror y la paranoia nuclear, pero que, en el caso de la producción americana, serán hormigas las que muten por las pruebas de bomba y comiencen a aterrorizar y comer humanas. Un libreto que brilla por su interés en el realismo y una dirección que incluso juega con el suspenso y el cine de horror, un muy joven James Whitmore protagonizaría lo que sin duda es una de las joyitas de culto y de ciencia ficción, y que deja un mensaje muy claro: la insipiencia del humano y su posterior destrucción
