Las 5 Mejores Películas de Johnny Depp
Johnny Depp comenzó su carrera como actor en 1984 tras su participación en Nightmare on Elm Street, un primer escalafón que al oriundo de Kentucky le alcanzaría para gestarse una carrera lo suficientemente notable para que en 1990 Tim Burton lo seleccionara como su Frankenstein de hadas “Edward Scissorhands”, y el resto fue historia.
Poseedor de un carisma y excentricidad que lo volvieron rápidamente un icono de Hollywood durante los 90, Johnny ha prestado sus servicios actorales y “circenses” en más de 90 créditos, desempeñándose según los requerimientos como histrión dramático (por lo general en cintas autobiográficas pertenecientes al género thriller o en melodramas) o bien, como un payaso amanerado vestido de pirata, barbero, sombrerero, indio, drogadicto, camaleón, detective paranormal, chocolatero, vampiro y/o estafador, en todos ellos manejando al mismo personaje con los mismos registros y matices corporales, vocales y faciales que lo han sabido distinguir y erigir como tal vez la figura histriónica más sobrevalorada de todos los tiempos.
Pero no todo ha sido sombras y bobadas en su carrera, pues el actor de ahora 59 años ha recolectado 15 nominaciones entre Oscars, Globos y premios BAFTA y hasta en alguna ocasión, ha logrado encausar algunas cuantas interpretaciones dignas de recordar, todas ellas coincidentemente en el desempeño biográfico dando vida a un travesti, un escritor, un director de cine y un par de gánsteres.
En el renacimiento de su carrera, revisamos las 5 mejores actuaciones de John Christopher Depp II.
Bonus – Edward Scissorhands (Tim Burton, 1990)
No es que sea realmente buena, pero en su tiempo fue lo suficientemente adorable y adepta al repunte juvenil de la generación X para lograr su posicionamiento como “de culto” y dentro de la cultura pop. Lo que destaca además de su atmosfera (que es incluso ahora su único remanente de calidad producto-directiva), es la inclusión de ciertos elementos narrativos que rememoran el cine fantástico y/o de monstruos clásico (su referencia a Frankenstein es más que evidente), así como también una cierta crítica a la sociedad americana basada en el cinismo, la imagen y la hipocresía de los suburbios. Depp se encasillaría de por vida en este personaje y Vincent Price encontraría al menos una despedida conmovedora del cine, acorde a su arquetipo y leyenda
5 – Before Night Falls (Julian Schnabel, 2000)
Tal vez a Johnny Depp en la etapa temprana de su carrera le faltaron más papeles como estos, secundarios pero de gran valor, donde a través de pequeñas apariciones pudiera desarrollar otro tipo de personajes ajenos a su zona de confort cansina y molesta. Uno de esas pequeñas participaciones se dio en esta excelente biopic del escritor cubano homosexual Reinaldo Arenas, donde Johnny se avienta no una, sino dos excelentes actuaciones como un teniente de la Cuba de Castro y como un travesti, esto bajo el propositivo tono narrativo que el director quiso imprimir a una obra sin bien por momentos confusa, también de gran valor cultural gracias a sus rico ritmo de diálogos y a las mismas actuaciones (Bardem brillante)
4 – Finding Neverland (Marc Forster, 2004)
A estas alturas costaba trabajo desprenderse de la imagen de Depp como el “loco” excéntrico cagado de Burton, sin embargo el histrión supo bajo la construcción de un guion bastante emotivo y su seductora (aunque un poco forzada) dirección, proyectar a un J.M. Barrie muy creíble. La biopic sobre el autor de cuentos como Peter Pan es un ágil relato que combina el melodrama con toques de fantasía donde la ambientación sirve para suministrar una atmosfera apta para una excelente química actoral. Si, Depp actúa bien, también le ayudan Winslet, Hoffman y Christie, pero aquí al que todos se le cuadraron fue al niño Freddie Highmore, entre otras cosas, la principal razón por la que Johnny se vio obligado a actuar.
3 – Donnie Brasco (Mike Newell, 1997)
Un poco sobrevalorada gracias a que su director fue, es y será un completo inútil. A pesar de esto la historia de un agente del FBI que se hace pasar por un gánster para desenmascarar a una red mafiosa en decadencia tiene el suficiente encanto argumental y actoral como para ser considerada en un TOP 30 del rubro. La introspección psicológica del personaje es tanto su desgracia como valor diferencial; por una parte tenemos un guion que no es convincente dentro de esta acción, pero la labor de Johnny Depp ayuda a que esto salga avante también gracias a las últimas clases que Al Pacino tenía que dar. Tal vez la película se tambaleé durante ¾ de su metraje en un plano donde no pasa nada, pero la conclusión es de innegable calidad.
2 – Black Mass (Scott Cooper, 2015)
El principal problema con Black Mass es no estar dirigida por Mann o Scorsese, y es que la interesante historia del gánster Whitey Bulger hubiese tomado otra dimensión de la mano de estos experimentados cineastas sin haber descuidado todo el contexto político, social y policiaco que compone su biografía. La narración gira solamente en torno al personaje y a la actuación dejando las sub tramas como hilos frágiles sin ninguna cohesión narrativa, construidas a manera de retazos que alteran el supuesto conflicto. Sobre todo esto, Depp por primera vez en su carrera se vislumbra imponente no sólo al otorgar una tétrica y maravillosa actuación como el gánster de Boston, sino también echándose al hombro toda la labor directiva y en general histriónica al proveer con su interpretación la tensión necesaria para poder desarrollar la historia.
1 – Ed Wood (Tim Burton, 1994)
La mejor cinta de Burton es también el primer y total lucimiento actoral de Depp al encarnar al legendario Edward Wood Jr., el peor director de cine. Director y actor en su máximo esplendor y asociación, edifican una pieza de culto sobre el culto, sobre el cine, sobre la SF, un epítome sobre la fantasía actoral, directiva y los sueños de Hollywood bajo una tonalidad tan sombría, oscura y divertida como la misma personalidad de Wood Jr. La odisea es en todo segundo apremiante, desde la fotografía a blanco y negro lúgubre, la puesta en escena semi teatral y la química entre todos os actores, hasta los aspectos de producción en cuanto a vestuario, maquillaje y ambientación. Johnny Depp es solo la cereza del pastel y el elemento imprescindible para encausar este maravilloso rompecabezas de uno de los pasajes más oscuros en la historia de Hollywood.
5 Comments
Siento que debió incluir a Jack Sparrow como mención honorífica, y ojo, entiendo su disgusto con este papel, y sé que este rol sería lo que le costaría a Johnny su carrera y credibilidad como actor, pero fue la muestra de que también podía convertirse en un ícono. Además, el pirata se convertiría en un ícono muy carismático capaz de diferenciarse de otros bandoleros ya conocidos.
Por cierto, ¿qué opina usted de su disputa con Amber Heard? ¿Quién tiene la razón? ¿Qué tan correcto o incorrecto es dejar desempleado a alguien pese a tener mucho a su favor y negar las mismas evidencias? ¿El feminismo se estará excediendo con este duelo judicial? ¿Acaso no le recuerda a Marriage Story? ¿Harán una película en el futuro sobre este duelo actoral y marital que tanta controversia ha generado?
No me atrevo a opinar sobre tan delicado tema estimado, pero si Depp miente como actúa, pues le doy la razón a Heard jajajaja
Johnny Depp is my favorite character. He is not only handsome, but he is so talented. His works are so attractive and meaningful.
Es un actor increíble, me encanta esta listado, son todas películas de gran calidad. Saludos desde nuestra agencia SEO.
Yo aun me lloro a moco tendido el I love you de el manos de tijeras ;_;
Pero su mejor actuación es Ed Wood, de largo. Qué grande fue alguna vez el tándem Burton-Depp, tiempos que no volverán.