Las 5 Mejores Películas de Maria Bello
Otra actriz que se quedó varada por ahí, a Maria Bello no le alcanzó ni su talento ni su gran sensualidad para alcanzar el clímax de Hollywood, sobre todo al principio de este nuevo milenio, donde dejó algunos excelentes y muy recordados papeles. Símbolo femenino de la bisexualidad, y con 70 créditos entre cine y televisión, celebremos a esta bella mujer y excelente actriz con sus mejores películas
5 – Thank You For Smoking (Jason Reitman, 2005)
Por el Cine Actuario
Una comedia dramática que gira en torno a la crisis moral de un hombre que defiende los derechos de los fumadores. El director utiliza un humor negro y mucha ironía para ejercer un retrato sobre la manipulación mediática, especialmente cuando se trata de hacer un “brandwashing” para incurrir en comportamientos nocivos, y que a través de un discurso hábilmente ejecutado este puede ser normalizado sutilmente en la sociedad. Con estupendas actuaciones de Aaron Eckhart, Maria Bello y de Sam Elliott, que sirven como un comentario acertado sobre esta nociva publicidad y su consecuente manipulación mediática. Una cinta que ha ganado terreno con los años
4 – Payback (Helgeland, 1999)
POR EL FETT
Una cinta muy querida e incluso icónica dentro de los thrillers de acción noventeros (que reinaron y aparecían hasta por deja de la alcantarilla en dicha década), sin embargo, también muy básica y que carece de esos toques tan surreales, atemporales y distintivos que erigieron a su versión original como uno de los mejores neo noir de la historia (Point Blank de 1967). Brian Helgeland en su debut directivo opta por hacer una readaptación muy sencilla y dejar todo en la mano del verdadero experto de estas historias: Mel Gibson, que con su mera presencia y carisma hacen que la cinta funcione a pesar de sus muchos momentos increíbles y tangentes varias. Muy querida y entretenida, Maria Bello también se luce como la presencia femenina
3 – Prisoners (Villeneuve, 2013)
Por Teddye Zapata
Tras el éxito de Incendies en 2010, Denis Villeneuve debutaba en Hollywood 3 años después con Prisoners, un potente thriller protagonizado por Hugh Jackman, quien da vida a Keller Dover, un padre de familia que sufre el secuestro de su hija más pequeña y que tendrá que hacer lo impensado para recuperar lo que le fue arrebatado para mantener a su familia unida. Durante las dos horas de metraje, el director canadiense explorará la tristeza, la soledad, la frustración, la violencia y los límites de sus personajes sin caer en la cursilería y sin perder un minuto de ritmo e intensidad, en mucha parte gracias al extraordinario desempeño dramático de Hugh Jackman, Jake Gyllenhaal, Paul Dano y Maria Bello ¿Dónde habrá quedado ese Villeneuve?
2 – A History of Violence (Cronenberg, 2005)
POR EL FETT
Una trama ágil que solo necesita plasmar en 90 minutos la transición de un frio asesino y demente ex gánster en un tierno, trabajador y comprensible padre de familia, no sin antes claramente convertirse de nuevo en ese frio asesino y demente Joey Cusack. Con el sello de la casa, David Cronenberg logra una fastuosa dirección de actores y una atmósfera que sitúa a esta historia mafiosa en una especie de cine serie b, que tras un giro de tuerca cantado pero increíble, culmina en una carnicería dentro de una mansión que quizá merezcan especial reconocimiento como uno de los mejores siete minutos en la historia del cine de la pasada década (sin exageraciones). Mención aparte para la excelente y sensual Maria Bello y esa legendaria escena en las escaleras
1 – The Cooler (Wayne Kramer, 2003)
POR EL FETT

Uno de sus pocos protagónicos que irónicamente se ve un poco opacado por la actuación de soporte de Alec Baldwin, el cual lograría su única nominación al Oscar con un memorable villano y jefe de la mafia en Las Vegas, que le hará la vida imposible a un no menos extraordinario William H. Macy. La tríada actoral, completada con Maria Bello (más sensual no se puede), sirve al director para verter naturalidad dentro de este atípico thriller dentro del mundo de las apuestas, estableciéndose como uno de los mejores ejemplos fílmicos alrededor del tema de la mala suerte y la mediocridad, dos temas en donde parece que Macy es experto abordando ese tipo de personalidades, con un poco de buena / mala suerte, pero mucha conformidad, temor y mediocridad en su accionar.