Las 5 Mejores Películas de Michael Caine

Leyenda del cine inglés y mundial, un día como hoy nace Maurice Joseph Micklewhite Jr,, mejor conocido como Michael Caine. De origen irlandés por parte de padre, creció en el barrio obrero de Rotherhithe, en donde se habla inglés con un acento denominado cockney, que se considera vulgar.

A los 15 años Caine dejó la escuela y realizó diversos trabajos de poca importancia, hasta que fue llamado a filas y destinado a Corea, donde llegó a entrar en combate.

A su regreso se interesó por el teatro, siendo asistente de producción y posteriormente tuvo la oportunidad de participar como actor sustituto de Peter O’Toole, quien también iniciaba su carrera. Al comenzar a trabajar como actor, Caine adoptó el nombre artístico de Michael Scott, pero debido a que otro actor ya estaba usando el mismo nombre y ante la necesidad de cambiarlo, miró a su alrededor y vio en un cine los grandes carteles que anunciaban la película que se estaba proyectando y que era El motín del Caine. Le gustó el nombre y se quedó con él.

Seis veces nominado a los premios Oscar, cuatro como protagonista y dos como actor de reparto, resultando ganador de dos, por las cintas “Hannah y sus hermanas” y “Las reglas de la vida”, curiosamente como actor de reparto.

Este grandioso actor ha aparecido en más de 154 películas a lo largo de su carrera, tales como: “Alfie”, “La huella”, “Educando a Rita”, “El hombre que quería ser Rey”, “El americano quieto”, Zulu”y “Un par de seductores por mencionar algunas.

Las nuevas generaciones lo conocen en su papel de Alfred, el mayordomo de Bruce Wayne en varias de las películas sobre el personaje “Batman”.

Recordemos al gran Michael Caine con sus 5 Mejores Películas

Bonus – Youth (Paolo Sorrentino, 2017)

Por El Fett

Incisiva, trágica y hermosa crítica al arte y a su equilibrio con el contexto de “celebridad” desde todas sus perspectivas (cine, teatro, música, deporte y belleza), todo bajo una impresión de comedia negra y drama astutos, inclementes, crueles en forma pero bellos en su estética, gracias al cobijo directivo y narrativo de Sorrentino. Personajes entrañables y diálogos frescos y hasta en cierta forma filosóficos, Caine es quien lleva la batuta (literalmente) como un protagónico de ética cuestionable, de alta y compleja sensibilidad y que personifica la frialdad con la que puede ser encausado el arte. Un magnífico estudio emocional y artístico que se transforma en una gran pieza de cine.

The Man who would be King (John Huston, 1975)

Bajo la batuta del director John Huston y en compañía de los grandes actores Sean Connery y Christopher Plummer, protagoniza esta película basada en una historia de Rudyard Kipling. No cabe duda que el estar en manos del director John Huston y coprotagonizar con los dos actores antes mencionados, provocó que Michael Caine no ofreciera una convincente actuación como uno de los dos aventureros, que viajan a la India en 1880 y sobreviven gracias al contrabando de armas y otras mercancías y un día, deciden hacer fortuna en el legendario reino de Kafiristán y que después de un durísimo viaje a través del Himalaya, alcanzan su meta justo a tiempo para hacer uso de su experiencia en el combate y salvar a un pueblo de sus asaltantes.

Educating Rita (Lewis Gilbert, 1983)

El mayor mérito en el filme dirigido por Lewis Gilbert está en las actuaciones, pues Walters y Caine logran una deliciosa compenetración y sus personajes resultan refulgentes y profundamente cálidos, en esta variación de la obra “Pigmalión”, en la cual un profesor se aboca a educar a una discípula de la cual termina enamorándose. La película y las actuaciones principales recibieron buenas menciones por parte de la crítica, creando una comedia romántica de lo más natural que también se identifica como una crítica hacía el sistema educacional, el cual muchas veces imposibilita el verdadero crecimiento de la mente. La cinta conseguiría varias nominaciones a los Oscar, Globos y BAFTA.

Alfie (Lewis Gilbert, 1966)

En esta película inglesa dirigida por Lewis Gilbert, Michael Caine protagoniza a un chofer de una empresa de coches que es famoso por ser un hombre irresistible y seductor, que cuenta con una larga de conquistas femeninas. La primera película en la que Michael Caine es protagonista absoluto y el resultado es sobresaliente; el actor tiene una expresividad pasmosa, es capaz con un mínimo gesto de su cara de expresar sentimientos y matices que ni siquiera sabía que existían. Alfie es Michael Caine y Michael Caine es Alfie. Como dato curioso, en el 2004 Jude Law hizo un remake apenas rescatable (con un toque de más comedia y cinismo que no encaja de todo bien) pero nunca al nivel narrativo o actoral de Caine.

The Cider House Rules (Lasse Hallstrom, 1999)

En esta cinta estadounidense, Caine aparece como el Dr. Dr. Wilbur Larch profesor y tutor de un joven huérfano que, a pesar de su afectuosa actitud, empieza a dudar y cuestionar sus métodos. Discreta, pero como siempre una buena actuación de Caine, que le hizo merecedor del premio Oscar como mejor actor de reparto. La película escapa del cliché melodramático al desarrollar de una manera natural a sus personajes, poniendo de relieve el cuestionamiento de ciertas “ideologías” y reglas “éticas” en combinación con el trabajo de sus relaciones humanas. Nominada a mejor película para el Oscar, fue presentada en el Festival de Venecia de 1999 y ganó el Globo de Oro al mejor guion.

Hannah and her sisters (Woody Allen, 1986)

Película dirigida por Woody Allen, en la que participa Caine en el papel de Elliot, esposo de una de las hermanas a que se refiere el titulo de la película, que le permitió ser ganador de su primer premio Oscar como mejor actor de reparto. A pesar de no ser uno de los papeles protagónicos, no desmerece para nada la participación de este gran actor. Quizá podamos encontrar la definición perfecta de lo que es una tragicomedia en el idilio tóxico entre estas hermanas y el esposo de una de ellas, un soberbio Michael Caine que carga con la batuta del relato y que sirve en esta ocasión como la representación o el alter ego del mismo Allen (aquí relegado a otro personaje). Nominada a 7 Oscar, esta cinta es una verdadera joya.