Las 5 Mejores Películas de Paul Muni
Paul Muni hizo solo 23 películas, suficientes para ser uno de los primeros grandes actores dentro del Hollywood clásico, con un registro dramático de gran nivel y muy adelantado a su tiempo, y en donde incluso podríamos buscar el origen de aquel síndrome fílmico en el que la actuación termina siendo más grande que la “biopic”.
Nacido en lo que ahora es Ucrania, Paul Muni comenzó su carrera actoral en los teatros de Broadway a los 29 años para después ser descubierto por Hollywood. Auque fue nominado en 6 ocasiones al Oscar, siendo su mejor década la de los 30’s, la fama sería fugaz y trágica con él, pues los papeles se le fueron negando tras varios fracasos hacía los 50’s, retirándose también por problemas de salud y falleciendo en 1967
Recordemos a este excelente actor con sus mejores películas
5 – Juarez (William Dieterle, 1939)
POR EL FETT
A que no se sabían esta. Un drama histórico basado en la intervención francesa en México que extrañamente brilla por su apego histórico y gran intensidad dramática, pero principalmente por que su narración se centra en dos figuras, la obvia del título (Paul Muni) y Carlota (con una siempre extraordinaria y muy bella Bette Davis), personaje que para Dieterle guarda la mayor complejidad dramática en este conflicto bélico y político. Pieza muy infravalorada, con un gran dominio actoral y de diseño de producción, John Garfield tiene una importante participación secundaria como el General Porfirio Díaz
4 – The Story of Louis Pasteur (William Dieterle, 1936)
Narrada en tres actos que comprenden tres de los diferentes estudios científicos que Louis Pasteur hizo en torno a los campos de la microbiología y la medicina, el preciado y merecido Oscar por fin llegaría para un Paul Muni, el cual aborda con mucho respeto la figura de tan trágico como infravalorado personaje dentro de la historia. Dieterle, experto y base de las primeras biopics en Hollywood, cede el poder artístico al poderío histriónico de Muni durante los dinámicos 90 minutos de duración, dando pie a que la actuación sea mejor que la película en si.
3 – The Life of Emile Zola (William Dieterle, 1937)
POR JOSE ROBERTO ORTEGA
2 – Scarface (Hawks, 1932)
Por El Fett
Al nivel del remake de De Palma (y a mi gusto mejor, gracias a su mejor compactación argumental), Howard Hawks y su amigo Hughes, revolucionarían el cine gansteril con muchas trabas y prohibiciones, pero asentando el tono violento e hiperrealista de este tipo de thrillers criminales desde principios de los 30. Ingeniosa, tempranera, revulsiva en todo sentido, el estilo de Hawks se encuentra implícito en este cuento de ascenso y degradación humana, solo que aquí visto desde un término más romántico y/o emocional que del de poder (algo que agregó De Palma de manera soberbia). Como dato curioso, Hughes y Hawks eran enemigos e incluso Hughes tenía una demanda contra Hawks por plagio a Hell’s Angels, pero tras conocerse este la retiró y se hicieron “mejores amigos” (ambos eran ingenieros y aviadores)
1 – I Am a Fugitive From a Chain Gang (Mervyn LeRoy, 1932)
Por El Fett
Increíble film, mitad drama carcelario y que critica el sistema gubernamental de ciertos estados en torno a los trabajos forzados, y mitad drama de supervivencia que juega a la degradación física y emocional de un hombre empeñado en escapar de varias cárceles por un crimen que no cometió. Tensa, siempre en movimiento y con un Paul Muni descomunal en lo que quizá sea el mejor y más infravalorado papel de su carrera. Si bien el filme es una masterclass de ritmo y suspenso, así como de empatía trágica, los últimos 10 min de la segunda fuga son verdaderamente IMPRESIONANTES, así como también su desgarrador final que confirma la destrucción emocional de su protagonista
