Las 5 Mejores Películas de Terence Stamp
Un actor versátil y multifacético que creció dentro del mundo musical (su hermano fue el que llevó a la fama al legendario grupo “The Who”), Terence Stamp desde muy pequeño decidió que el cine sería su profesión gracias a Gary Coopero, actor con el cual desarrolló una obsesión y fanatismo que lo llevaron a consecuentemente convertirse en histrión
A pesar de que su rostro resuene en estos días como un actor de reparto en variadas cintas sin ninguna importancia y/o bodrios, el talento de Terence Stamp se puede catalogar como uno de los más desperdiciados del medio, sobre todo teniendo en cuenta con cuántos y cuáles directores de gran novel lo requerían para sus proyectos.
Celebremos a este infravalorado actor con sus 5 Mejores Películas
Superman II (Richard Lester, 1980)
POR EL FETT
A pesar de la renuncia de Donner (a medio proyecto) y el infumable aporte directivo de un inútil Richard Lester, esta segunda parte se mantuvo particularmente respetuosa a ciertos elementos narrativos de su predecesora al contar con otro libreto de Puzo y el seguimiento de sus histriones, los cuales se ven complementados en esta ocasión por villanos que representan un mayor reto al héroe en la principal interpretación de Terence Stamp, que a pesar de hacer a un General Zod por momentos muy caricaturizado, consigue mantener como el revulsivo de mayor interés dentro del relato. Cabe mencionar el “Corte del Director”, del propio Donner, que da una mayor impresión dramática a la cinta
Far From the Madding Crowd (1967)
POR EDGAR DEL VALLE
Contando con un reparto de lujo: Julie Christie, Terence Stamp, Peter Finch y Alan Bates, la cinta, adaptación de una novela de Thomas Hardy, narra la historia una bella y seductora mujer, que es dueña de la mayor granja de la comarca, y cuyo mayor dilema es elegir entre tres hombres con personalidades y actividades totalmente distintas. Una cinta romántica y de época muy bien lograda tanto en su ambientación como en su química actoral, donde destaca una fría Julie Christie, que comprende la naturaleza del relato y el tono seductor característico de su director, así como también Stamp, un sargento guapo pero propenso a la violencia, protagonizado por Stamp.
Teorema (Pier Paolo Pasolini, 1968)
POR EDGAR DEL VALLE
Con actuación de Terence Stamp, Laura Betti y Silvana Mangano, entre los protagonistas. A una familia de buena posición económica llega un extraño visitante. Con su potente atractivo físico y carisma personal, los va seduciendo uno por uno. La cinta fue prohibida por la Iglesia católica, denotando uno de los mayores “escandalizadores” dentro de la filmografía del polémico director, sin embargo, tanto su duración como su compactación narrativa y el buen desarrollo de sus personajes, la hace también uno de sus trabajos más relucientes, con todo y su mórbido erotismo y punzante crítica social. Estupenda actuación de Stamp como el oscuro objeto del deseo de esta familia
The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert (1994)
POR VILMA AIDA
Vamos poniendo plumas, lentejuelas, brillos y mucha música de ABBA a este top, porque un viaje por carretera puede ser muy aburrido sin buena música y mala compañía. Esto jamás sucede en esta película. Mitzi y Felicia son dos drag que contratan del otro lado de Australia para presentar su show y deciden invitar a Bernadette (un increíble Terence Stamp), una mujer transgénero que acaba de quedar viuda y está en depresión. Consiguen un autobús, lo pintan de rosa, lo adaptan como un motor home y es bautizado como Priscilla ¡Yo me quiero subir en ese autobús! durante el viaje van dejando una estela de aventuras multicolores, historias de infancia, secretos de sus vidas adultas y como es que han llegado a ese punto de su vida ¡nunca ha sido tan colorido el sobrio desierto australiano!
The Collector (William Wyler, 1965)
POR EDGAR DEL VALLE
Un hombre introvertido y triste que es empleado de un banco y que se dedica a coleccionar mariposas, de repente decide secuestrar una joven estudiante de arte por la que se siente atraído y con el tiempo afloran sentimientos encontrados entre el secuestrador y la secuestrada. Considerada por muchos críticos como la mejor actuación de este polifacético actor, en donde nos muestra con su trabajo actoral un excelente retrato psicológico de la soledad y la necesidad de cariño, que parte así mismo de un excelente planteamiento del llamado “síndrome de Estocolmo” desarrollado por el legendario William Wyler. Por esta cinta fue electo para el premio como mejor actor en el Festival de Cannes.