Las Mejores Películas de Noah Taylor
Con más de 80 créditos entre cine y televisión, el australiano Noah Taylor es otro de esos rostros que ves en donde quieras pero que no sabes su nombre. Un solvente actor de reparto, celebremos su cumpleaños con sus mejores películas
Bonus – The Life Aquatic with Steve Zissou (Wes Anderson, 2004)
POR EL FETT
Narrativamente quizá sea uno de los puntos más bajos en la filmografía de Anderson, pero de manera irónica es al mismo tiempo uno de los relatos más profundos en cuanto a su acostumbrado tema paternal, sembrando en este fortuito encuentro entre padre e hijo, un florecimiento muy natural del amor de un hombre a través de la expiación y el orgullo, incluso llevando a su relato a cierto y buen riesgo al incluir la muerte de uno de sus dos elementos. Por otro lado, el último acto salva mucho del relleno caprichoso de la cinta, logrando también algunas de las mejores y más lúcidas secuencias dentro de su obra. Mención especial para Bill Murray, que a través de su odioso y empático personaje, crea también un halo entrañable de confort y dolor paternal. Noah Taylor también es parte de la tripulación como el ruso silencioso
5 – Hatfields & McCoys (Kevin Reynolds, 2012)
POR EL FETT
Se vendió como mini serie, pero en realidad es un western de 6 horas que narra uno de los hechos más conocidos en la historia del salvaje oeste americano, la del conflicto entre dos familias que, a raíz de la enemistad de los patriarcas, se andan matando familiares a diestra y siniestra durante décadas. Kevin Costner y Bill Paxton dan unas fabulosas y sensibles actuaciones, recayendo en Costner el mayor protagónico también por su condición de “padrino” de una pequeña mafia con feudos, favores, territorios y sicarios incluidos (entre ellos Noah Taylor). Quizá una menor duración le hubiera servido para llegar al culto, pero es imposible no elogiar sus méritos en el retrato de la época, simplemente un registro histórico muy violento y más que entretenido para el amante el western
4 – Edge of Tomorrow (Liman, 2014)
A pesar de ser una producción totalmente destinada a ser un blockbuster (no pretende ser otra cosa), está narrada de una manera inteligente, con excelentes efectos y las buenas actuaciones de sus dos protagonistas. Estrenada en 2014, trata sobre un futuro no muy lejano en el que los aliens nos han invadido y tienen toda la intención de destruir a la humanidad. Emily interpreta a Rita Vrataski (o el “Ángel de Verdún”), la soldado de la United Defense Force que cuenta con más condecoraciones, personaje al que plasma una personalidad fría pero fuerte, con el que demuestra además que se le dan muy bien las escenas de acción, y que tiene buena química con Cruise. Por su parte Noah Taylor es un científico parte fundamental de la trama y del giro de la misma
3 – Predestination (Spierig, 2014)
POR EL FETT
Una de las cintas más compleja dentro de la ciencia ficción gracias a la fijación de un loop temporal, difícil de comprender en su totalidad en una primera revisión, y riesgoso, incluso rayando en la línea de lo narrativamente insostenible. Su peligrosa propuesta reta a la audiencia a no perder ni un segundo de vista una trama llena de simbolismos, los cuales desde un tono reflexivo y filosófico cumplen también con el cometido de confundir. A pesar de no reinventar, su impactante paradoja en términos de lógica interna es un logro para el género, y para Ethan Hawke, el cual de nuevo se siente cómodo en este thriller de tonos noir donde él es el gran protagonista. Noah Taylor hace un papel muy similar al de Edge of Tomorrow, pero debajo de este hay un giro más impresionante
2 – Game of Thrones (2013 – 2017)
POR EL FETT
Quizá su papel televisivo más conocido, pero también con el que mejor demostró su fortaleza dramática e interpretativa. Como el Lord Comandante original de la serie, James Cosmo estuvo suscrito a las mejores temporadas de la cuestionable serie (de la dos a la cuatro), regalando también uno de los mejores momentos dramáticos y suscritos al constante tono paternal de la trama, afianzando el personaje de Jon Snow, el cual desgraciadamente resucitaría para pinches nada. Buenos momentos que demostraron la veteranía y experiencia del actor, poco hay que discutirle a la calidad histriónica a Game of Thrones durante sus primeras cinco temporadas, ya que a partir de la sexta todo se fue directo a la chingada. Noah Taylor afortunadamente es parte de las primeras buenas temporadas, participando en 8 capítulos como el siniestro Locke, aquel que cortara la mano a Lannister
1 – Almost Famous (Crowe, 2000)
POR EL FETT
Existe un hueco de extraordinario apogeo y transición musical llamado los 70’s, época en donde brotaron el mayor número de bandas y corrientes musicales en la historia encausando así la idealización “aspiracional” del “rockstar”, y con este, todo un nuevo “american way of life” y los sequitos y grupos de referencia a su alrededor. No estoy dando una clase de cultura, sino un análisis narrativo de la auto biográfica cinta de Cameron Crowe, una pieza nostálgica e infravalorada venida de un sobrevalorado autor, al cual se le agradece que su mayor talento haya sido su propia experiencia juvenil relatada aquí con carisma, corazón y mucho rock. Noah Taylor interpreta con mucho carisma y talento a manager ficticio de la banda Stillwater
