Los 10 Mejores Sacerdotes en el Cine
Hay sacerdotes más malos que el Padre Maciel, más cachondos que el Padre Amaro, más buenos que la Madre Teresa y/o más pacíficos que Gandhi ¡Los hay en todas sus presentaciones! Sacerdotes o ministros, luchones, satánicos, rateros, dogmáticos, enigmáticos, bondadosos ¡Existen los moldeados por el mismísimo infierno! Y también los hechos a la medida de un verdadero “santo” ¡Los hay socios del demonio! Y también archienemigos del mismo ¡Vamos! Los hay hasta cantinflescos y en formato de 007.
Una figura emblemática dentro del séptimo arte que se ha tenido que alejar del formato melodramático – biográfico de las pobres narraciones cristianas y católicas, para subsistir y sobresalir dentro de géneros tan irónicos como versátiles: desde el terror hasta el western, del cine gansteril hasta el thriller o bien desde la comedia negra hasta los relatos épicos, el icono sacerdotal ha dejado impreso su sello en la cinematografía construyendo personajes clave y de culto a través de todos los años.
Su servidor se ha dado a la tarea de encontrar a aquellos padrecitos que se han albergado en la memoria colectiva de todo cinéfilo, dignos de admiración u objetos de trauma y terror ¿Serán los mejores? Juzguen por ustedes mismos y participen en la selección, que la retroalimentación, el recuerdo y el debate es una de las cosas más bonitas de este arte.
Bonus. The Omen (Richard Donner, 1976)
Interprete: Patrick Troughton
Tipo: Sacerdote de muerte cool a manos del chamuco
A pesar de la poca injerencia narrativa de este personaje, sus escenas se convirtieron en testamentos irrefutables del símbolo sacerdotal dentro del género del terror, sobre todo la de su muerte, uno de nuestros momentos favoritos del cine que denota el poder del maligno contra quienes le quieren destruir a su querido anticristo Damián, ese mismo escuincle cabrón del que el reverendo Brennan advierte tiempo antes de su empalamiento por pararrayos (¿1001 maneras de morir?). En un segundo plano The Omen también sugiere el papel, propositivo o accidental, del sacerdocio en la procreación del mal. Hay tanto cómplices como enemigos de este.
10 – Brimstone (Martin Koolhoven, 2016)
Interprete: Guy Pearce
Tipo: Pastor violador y agresor. Emisario de Satanás, invencible hijo de puta.
De no ser porque es un obvio homenaje a otro pastor cazador que le ganó la plaza hace 60 años, estaríamos hablando de quizá un puesto más alto. Pese a la nula distribución comercial, esta infamia ministerial adicta al maltrato femenino y al sexo con menores, logra la tensión necesaria para que el espectador sea testigo de un western oscuro y crudo que en su tal vez exagerada exposición estética logra establecer los peligrosos alcances de las cuestionables creencias religiosas cuando estas son usadas y manipuladas por esta especie de monstruos. Quizá el villano caiga en un exceso como un ser inmortal 100% anestesiado, pero Pearce logra sortear las debilidades argumentales gracias a su tenebrosa presencia y experiencia en el rubro.
9 – The Mission (Roland Joffé, 1986)
Interprete: Jeremy Irons
Tipo: Jesuita misionero ceremonial predicador con Oboe
Film de fuerte enfoque histórico y espiritual situado en los mediados de los años 1700 bajo el telón del Tratado de Madrid y la disputa entre Portugal y España por las colonias americanas con la también presión política de la figura papal. Dos vertientes, una guerrera y mundana estelarizada por un cazador de indios arrepentido de sus pecados (De Niro), y otra pacífica y pastoral proveniente del Padre Gabriel y su marcha musical y silenciosa en contra incluso de las ideologías traídas por el nuncio papal. Bellamente endulzada con la música de Ennio y de poderosas actuaciones, Irons aquí proyecta la fuerza, humildad y pasión que todo padre debería poseer
8 – There Will Be Blood (Paul Thomas Anderson, 2007)
Interprete: Paul Dano
Tipo: Falso profeta chillón, oportunista y avaricioso
PTA es magnífico. Un artista que puede traducir temas perturbadores en proyecciones muy básicas sobre la bajeza o vileza humana sin restar complejidad y solemnidad narrativa a sus relatos. Por ejemplo este, el conflicto empresarial – eclesiástico, la ambición de los dos ejes por las riquezas del suelo y del inmueble, y la lucha del poder por convertirse en el símbolo o guía de una sociedad sujeta a su disposición y/o creencias. Dano consigue una actuación inquietante al punto de lucharle con honra la atención a un siempre soberbio Day Lewis, confrontación histriónica que al final es la base de todo este drama histórico ¿Corporativo? ¿Anti espiritual? ¿Ambos?
7 – Doubt (John Patrick Shanley, 2008)
Interprete: Philip Seymour Hoffman
Tipo: Padre de dudosa procedencia y métodos juveniles
Todos extrañamos a Seymour Hoffman, un actor de alto nivel y registros que lo podían llevar de un simple compinche cómico a encarnar intrigantes personajes dramáticos con una soltura y naturalidad envidiables. En este caso en la figura de un padre activista juvenil que será el foco de intriga de una congregación de monjas que duda de sus buenas intenciones. Una de las obras más infravaloradas de la última década, el título de la misma es perfecto y coherente al desarrollo, clímax y conclusión del mismo, pues depende de las actuaciones y de la misma percepción que el espectador se haga sobre la labor de Hoffman, para juzgar a este Padre bondadoso ¿O dudoso?
6 – Sleepers (Barry Levinson, 1996)
Interprete: Robert De Niro
Tipo: Sacerdote “compa” de la colonia, basquetbolista y cool. Defensor de indefensos
Un drama de fuerte tema combinado con un toque de thriller y cine gansteril ambientado en plena cocina del infierno, Levinson supo diluir esto en una inteligente mezcla de investigación y poder actoral donde De Niro fungía en un clave rol secundario, el de un peculiar sacerdote al que le importa más el bienestar de su colonia y la justicia que la santidad. Sobrio en el que quizá sea el último de sus destacables papeles, De Niro imparte y comparte créditos con un cast demasiado variante, otorgando una buena química tanto hacia con los infantes protagonistas como a sus maduras evoluciones conforme avanza la trama y su cronología. Muy recomendable film que ha sufrido el olvido progresivo quizá por su inquietante argumento
5 – El Día de la Bestia (Alex de la Iglesia, 1995)
Interprete: Ángel Angulo
Tipo: Numerólogo e ingenuo cazador del anticristo. Salvador del mundo
Ya he hablado infinidad de veces sobre este film, una de las comedias más originales de la historia que narra como una accidental e hilarante “Trinidad”, compuesta por un cura catedrático de teología, un farsante ocultista televisivo y un vendedor metalero de discos, intentará detener la llegada del anticristo al mundo y así salvar a toda la humanidad. El reconocido actor vasco y recién fallecido hace un par de años, como buen vehículo de la trama se convierte no solo en el reflejo y modelo espiritual perfecto de la ingenuidad, honestidad y fortaleza para luchar contra Satanás, sino también el centro de la química actoral entre estos pintorescos e inolvidables personajes
4 – On the Waterfront (Elia Kazan, 1954)
Interprete: Karl Malden
Tipo: Sacerdote luchón pro sindicalismo y anti gánster.
El clero siempre estará ligado al tema gansteril, ya sea en su más ruin versión (Véase The Godfather) o bien para luchar en contra de este. En una época donde aún no era muy acostumbrado polemizar sobre el tema, Kazan incluyo al potente y gritón Karl Malden para hablar sobre ello al interpretar a un duro ministro que, frente a la injusticia labora de un sindicato sumido en una célula mafiosa, sirve de guía, cambio y conciencia para nuestro héroe accidental en la piel de un fabuloso Marlon Brando. El lado luminoso de la iglesia hacía con el tema de la corrupción, ojalá y la mitad de los clérigos pudieran tener el valor de este símbolo narrativo frente a tanta inmundicia socio – política y económica.
3 – The Name of the Rose (Jean Jacques Annaud, 1986)
Interprete: Sean Connery
Tipo: Bond, Franciscano Bond
A pesar de las diferencias con su fuente original, la versión fílmica sorprende por el hecho de centrarse más en el aspecto detectivesco y de fuerte crítica religiosa que por los elementos teológicos y espirituales que también promueve. Un cambio de dirección arriesgado que resultó lo mejor en términos de adaptación y que permitió a Connery encausar uno de sus más recordables papeles. El retrato es avasallante y la figura de la Santa Inquisición es brutalmente grotesca en una cinta que no busca demeritar la figura divina, pero si la de los hombres manipuladores de la misma en un thriller espiritual que busca la justicia y la verdad por encima de la dominación social
2 – The Night of the Hunter (Charles Laughton, 1955)
Interprete: Robert Mitchum
Tipo: Pastor asesino y cazador de fortunas. Carismático y tenebroso hijo de puta
Mitchum engendra un escalofriante personaje, una aberración sin escrúpulos que lo posicionaría en el estado de culto, un cazador de vidas y almas que través de la mentira y el fanatismo religioso destruirá la integridad de una débil e ignorante familia conformada por la madre soltera y sus dos hijos. A pesar de una tonalidad infantil, el horror, el thriller y el suspenso no son piezas narrativas que se dejen de lado, empalmando el mundo y el horror adulto con la inocencia de un niño, los cuales aquí esconden el secreto en cierta muñeca, metáfora que se explica en la narrativa como el único lugar, inocente, donde uno no se atrevería a buscar o dudar de él, y la cual será el objetivo final del cazador. Uno de los más grandes villanos del cine y cuento de terror para los infantes
1 – The Exorcist (William Friedkin, 1973)
Intérpretes: Max Von Sydow y Jason Miller
Tipo(s): Archienemigos del chamuco. Dupla maravilla entre un legendario rival de Satanás y un incrédulo aprendiza con traumas matriarcales
El encuentro de la duda con la devoción, del arrepentimiento con la santidad, de la debilidad con el poder de la fe. Dos padres muy distintos, uno que ya no cree en los espiritual y ha escogido el camino científico, psicológico para hallar consuelo a sus traumas; el otro una leyenda, un némesis del chamuco que parte hacia su definitivo duelo. Que gran marco histriónico – dramático conserva la aún mejor película de terror de todos los tiempos para hacer frente a lo siniestro en su máxima expresión, en la mutilación física, carnal, sexual y de la inocencia de una niña y el asombro de dos clérigos que se someterán al poder de Dios y de la expiación para expulsar al muy cabrón ente demoniaco ¿Hay duda que Merrin y Karras siguen siendo las figuras sacerdotales por antonomasia en el cine?
4 Comments
El mas badass… el Predicador (Clint Eastwood) en El Jinete Palido. Este hombre si que era “a Dios Rogando y con las pistolas disparando…”
Uuuuy ciertamente, creo que se me pasó en el filtro ¡DEFINITIVAMENTE! Buen apunte gracias estimado
Que buenos conteos se avienta usted master Fet.
Siempre he querido decir eso de “The exorcist”, pero nunca he podido unir mas de dos adejtivos en una oración; Muchos dicen que en nuestros tiempos les da risa ver esta pelicula en lugar de miedo, vamos que no es el miedo al chamuco (que tambien austa), sino que es el miedo a nuestros propios demonios, enorme!!!
El Padre de “El dia de la bestia” es verdad que combinacion tan efectiva, un peliculon.
“The night of the hunter” el gran duelo final entre el bien y el mal, con el demonio rondando afuera de la casa y senora dentro protegiendo a sus pequeños, Terrific!!! (Como dice Donald)
“The name of the Rose”: Desafortunadamente lei la novela y ya estaba influenciado por la misma con su hermosa narración, cuando la encontre en dvd pense que podria ser igual, pero no lo fué, sin embargo es por demas entendible que es muy dificil adaptar un libro de sse tipo a una pelicula de 2 horas. Pero si, la pelicula es buena y muy buen ejemplo de sacerdotes.
Del resto solo me falta ver “On the waterfront”, “Sleepers” y “Brimstone” asi que ahi si no puedo opinar.
Un saludo
Mi estimado muchisimas gracias (ya verá el que sigue)
Hay que defender a the exorcist como lo mejor del género mi estimado y si, the night of the hunter es una fábula absolutamente siniestra, una cinta hecha tanto para un niño como para un adulto
Entiendo su descontento con the name of the rose, sin embargo a´si tenia que ser mi estimado, la adaptación es genial
Saludos y gracias por sus apuntes… no se piera al menos la primera de las que menciono que le falta estimado