Oscars 2020: Predicción Mejor Score

Chelos y violines oscuros acompañados de graves estremecedores, clásicas melodías juguetonas, una sencilla pero agradable composición, los impactantes y tensos sonidos de la guerra o la reconocible música de una Galaxia muy lejana. ¿Quien se llevará el premio?

 

Joker (Hildur Guðnadóttir)

Premios acumulados: Con 6 premios en distintos eventos y asociaciones, esta banda sonora parece ser la favorita.

Antecedentes: Principalmente conocida por su excelente trabajo en Chernobyl, pero también compositora de Sicario: Day of the soldado y Mary Magdalene, logrando buenos resultados. Hasta ahora cuenta con más de 22 reconocimientos pero su primera nominación al Oscar.

Pronóstico: Imposible no estar de acuerdo en que a banda sonora de Joker es uno de los mayores logros de la película. Agregarle la música adecuada a este personaje debió ser todo un reto y el resultado fue estremecedor, con cuerdas que van lamentándose a lo largo de la película hasta culminar en la locura con graves que emocionan y causan escalofríos. Más allá de la escena de las escaleras, destaco la composición en Subway, Call Me Joker y Arthur Comes to Sophie. ¿Se llevará el premio? sin duda alguna.

 

Little Women (Alexandre Desplat)

Premios acumulados: Ninguno por banda sonora hasta ahora.

Antecedentes: Reconocido y experimentado compositor con más de 90 premios incluyendo 2 Oscar’s por The Shape of Water y The Grand Budapest Hotel. Compositor muy clásico que usa principalmente el piano con distintos matices, además de flauta y violín alegres. Tree of Life, The Golden Compass y Argo forman también parte de su amplo repertorio.

Pronóstico: Lamentablemente no he tenido la oportunidad de disfrutar de Little Women, pero si la oportunidad de escuchar su Soundtrack, no se que efecto pueda tener en la película, pero es una composición muy clásica, alegre y juguetona, que no teme irse por tonalidades de mayor impacto dramático y melancólico, pero que no es algo que no hayamos escuchado o sentido antes. En esta ocasión, no se llevará el premio.

 

Marriage Story (Randy Newman)

Premios acumulados: Ninguno por banda sonora hasta ahora.

Antecedentes: El compositor clásico de Pixar, conocido por Toy Story, Monsters Inc. A Bugs Life, Cars 3, entre otros trabajos de menor peso. Más de 40 premios lo antesceden con 2 Oscar’s incluidos por Toy Story 3 y Monsters Inc. en canción original.

Pronóstico: Su intento por generar una música que nos recordara a las clásicas películas románticas de los 50’s que disfrutaban nuestros abuelos, no me logró convencer del todo ya que me es imposible apartarlo de sus clásicas tonalidades que han funcionado tan bien en Pixar. Juzguen ustedes mismos y comparen ambas piezas.

 

1917 (Thomas Newman)

Premios acumulados: Ninguno por banda sonora hasta ahora.

Antecedentes: Otro gran compositor con un amplo repertorio, American Beauty, The Help, 007 Skyfall y las entrañables Wall-E y Finding Nemo, son algunas de sus creaciones más conocidas. Hasta ahora solamente nominaciones a los Oscar, pero con más de 60 premios en distinta asociaciones, considero que debió llevarse uno por Finding Nemo. 

Pronóstico: Ahora me doy cuenta que es de sus primeras veces en una película bélica y lo que logra es sencillamente admirable, las composiciones para esta película son sumamente bellas y al mismo tiempo tensas, poco a poco van aumentando de intensidad, el piano genera cada vez un mayor suspenso y las cuerdas, cuando llegan a su punto máximo estremecen cada parte de nuestro ser. Se vuelve inmersiva sin ser cansada de escuchar y aporta más que suspenso a la película, pues le otorga también un peso dramático y gran emotividad. Sería muy interesante realizar una comparación sobre lo logrado en este Soundtrack y lo hecho por Hans Zimmer en Dunkirk. Considero que esta banda sonora merece más amor y admiración que Joker y me alegraría verla llevarse el Oscar.

 

Star Wars: The Rise of Skywalker (John Williams)

Premios acumulados: Ninguno por banda sonora hasta ahora.

Antecedentes: John Williams, ¿Qué más puedo decir que el legendario nombre no diga ya?, más de 170 premios, 5 de ellos Oscar’s y un estilo musical reconocible por cualquiera. A los 87 años sigue creando maravillosas composiciones.

Pronóstico: A pesar de su legendaria trayectoria, considero muy injustificada esta nominación ya que en esta culminación de la saga, no entrega algo que no hayamos escuchado o vivido ya, nuevamente los temas principales son los que logran brillar, mientras que temas nuevos que destacaron en el episodio 7 aquí pasan a un segundo plano. Nuevamente no se llevará el premio y este lugar le correspondía a la arriesgada Ad Astra.

 

Las que faltaron

En el 2017 quedó faltando Blade Runner 2049, 2018 First Man, es increíble como olvidan magnificas composiciones por darle lugar a propuestas tan olvidables y nada arriesgadas. Este año se hizo a un lado a Ad Astra, I Lost My Body y Parasite.

 

Ad Astra  (Lorne Balfe, Max Richter)

Darle música al silencioso espacio es complicado y más aún diferenciarse de los compositores que ya le han dado alma. Por eso, lo que se logra en este soundtrack es único, pues no cuenta solamente con un solo estilo, si no que va sumando capas, sonidos, frecuencias y géneros diferentes que le dan a cada escena una personalidad y emoción adecuada a lo que transcurre en pantalla, eso sin quitarle su leitmotiv reflexivo y contemplativo. Vivir el soundtrack cuando se ve la película es una odisea auditiva, pero, vivirlo aparte de esta, resulta en un constante descubrimiento de texturas y emociones.

 

Parasite (Jung Jaeil)

Bellas, intensas, misteriosas y curiosas notas se apoderan de esta película generando momentos tan inesperados y sorpresivos como el mismo guion de la película, una aportación que sin duda se siente clásica pero muy fresca y que le aporta mucho a las composiciones modernas. La escena en la lluvia no pudo haberse escuchado mejor:

 

I Lost My Body (Dan Levy)

Llenar de tanta epicidad, humanidad y sentimientos cada escena es lo que logra esta hermosa banda sonora, con un estilo Synth lleno de esperanza, acompañado de violines, flautas y chellos tan desoladores crean la combinación perfecta para hacer que esta música llegue desde los oídos hasta el alma, otra gran omisión por parte de estos premios.

Pero a ti cinéfilo que estás leyendo esto, créeme no importan los premios, importa el tiempo que perduran estas obras y las personas en las que han generado un impacto tan grande que cargarán con esta música durante toda su vida acompañándola en los peores o en los mejores momentos. ¿Quién logra eso?… lo logran obras hechas con corazón.

 

 

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Acerca del autor

Tona A. R.     bit.ly/2OBcz4f

Un ser entusiasta amante del cine y de la música, con ganas de mostrar y vivir su visión del mundo.


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