Pronóstico Oscar 2016: Mejor Banda Sonora

Comienza la lucha por el Oscar y en Cinescopia les estaremos trayendo nuestros análisis y pronósticos de las categorías más importantes. En este primer capítulo revisaremos el apartado de Mejor Banda Sonora, categoría la cual tiene un marcado y “odioso” favorito que solo se ve un poco amenazado por la presencia de la fuerza y la nostalgia por los sables laser. Tres más completan la quinteta con los acordes del drama lésbico, el thriller de espías y la frontera mexicana.

score

¿Quién se llevará una de las estatuillas más emotivas de la noche? (Esperemos que la producción tenga suficientes dólares como para hacer una presentación adecuada de las piezas musicales) ¿Quién fue el olvidado? ¿Cómo andan en la carrera Oscaril estas figuras? ¡A comenzar tus quinielas con Cinescopia!

 

El Favorito: Ennio Morricone (The Hateful Eight)

Premios acumulados: El Globo de Oro y el reconocimiento de los Critic´s Awards y 7 círculos de crítica en Estados Unidos

Experiencia Oscaril: 5 nominaciones previas por Days of Heaven (1978), The Mission (1986), The Untouchables (1987), Bugsy (1991) y Malena (2000)

Argumentos: Quizá lo único destacable de esta soporífera cinta llena de pretensiones y debilidades narrativas y directivas por parte de Tarantino sea el tema y banda sonora compuesta por el Maestro Morricone, la cual nos adentra con peculiar maldad en una diligencia y cabaña donde 8 cabrones se matarán entre ellos. Por una parte será una lástima que alguien de la talla de Ennio reciba por fin la estatuilla dorada gracias a esta sandez, sin embargo a pesar del engaño escuchar por si sola la composición nos remembra y transporta a las mejores épocas del género.

Pronóstico: Ganará seguramente. El premio le servirá más como reconocimiento y la ovación no se hará esperar. Ojalá y se presente a la ceremonia para que el payaso de Tarantino no se suba a hacer un ridículo

 

El de diario: John Williams (Star Wars: The Force Awakens)

Premios acumulados: Ninguno

Experiencia Oscaril: 5 Oscar ganados por Fiddler on the Roof (1971), Jaws (1975), Star Wars (1977), E.T. (1982) y The Schindler’s List (1993), mass 41 nominaciones previas: Valley of the Dolls (1967), Goodbye Mr, Chips (1969), The Reivers (1969), The Poseidon Adventures (1972), Images (1972), Tom Sawyer (1973), Cinderella Liberty (1973), The Towering Inferno (1974), Close Encounters of the Third Kind (1977), Superman (1978), The Empire Strikes Back (1980), Raiders of the Lost Ark (1981), Yes Giorgo (1982), Return of the Jedi (1983), The River (1984), The Temple of the Doom (1984), The Witches of Eastwick (1987), Empire of the Sun (1987), The Accidental Tourist (1988),  The Last Crusade (1989), Born on the Fourth of July (1989), Home Alone (1990), JFK (1991), Hook (1991), Nixon (1995), Sabrina (1995), Sleepers (1996), Amistad (1997), Saving Private Ryan (1998), Angela’s Ashes (1999), The Patriot (2000), Harry Potter and the Sorcerer’s Stone (2001), A.I. (2001), Catch me if you can (2002), Harry Potter and the Prisoner of Azkaban (2004), Munich (2005), Memoirs of a Geisha (2005), War horse (2011), The Adventures of Tin Tin (2011), Lincoln (2012) y The Book Thief (2013)

Argumentos: Que una banda sonora de Star Wars figure de nuevo en la competición después de estar ausente durante todas sus precuelas debe ser por una razón justificable, y eso es porque al igual que Morricone, lo hecho por Williams es de lo poco destacable en el remake no oficial de la saga artificiado por Disney. Aunque no logra el nivel auditivo de la trilogía original, hay dos que tres temas que son en verdad un deleite para tratar de proveer nostalgia y emotividad a una cinta que carece de los mismos

Pronóstico: Difícil pero no imposible. Williams aún ostenta dos records, el mayor ganador y perdedor en la historia del Oscar, por lo tano debe ceder este año al reconocimiento de Ennio. Además, tendrá otras 5 oportunidades en los próximos años.

 

El perdedor de diario: Thomas Newman (Bridge of Spies)

Premios acumulados: Solo el del círculo de crítica de Phoenix

Experiencia Oscaril: 11 nominaciones previas por The Shawshank Redemption (1994), Little Women (1994), Unstrung Heroes (1995), American Beauty (1999), Road to Perdition (2002), Finding Nemo (2003), Lemony Snicket (2004), The Good German (2006), WallE (2008), Skyfall (2012) y Saving Mr. Banks (2013)

Argumentos: Irónico, nuevamente Newman está nominado ahora por un trabajo que Williams tuvo que rechazar debido a su previo compromiso con Star Wars. Aunque en los últimos años se ha convertido en un competidor y perdedor constante, al compositor aún le falta esa chispa de genialidad que  lo haga por fin coronarse, o por otro lado, una quinteta venidera con menos peces gordos. Hecha con el molde Spielberg, los temas compuestos refieren algo muy melodramático y patriotero, tal vez un poco sujeto a las condiciones débiles del argumento desarrollado por el director.

Pronóstico: Ni en sueños. Esta será otra de esas de Spielberg que se va en limpio de la ceremonia, incluido Newman

 

El novato: Carter Burwell (Carol)

Premios acumulados: Ninguno

Experiencia Oscaril: Primera nominación

Argumentos: Esto parece una epidemia, buenas bandas sonoras para películas sobrevaloradas y mal desarrolladas. Carol, una de las gratamente ignoradas por el Oscar ve una de sus pocas menciones en los acordes del novato en la premiación pero experimentado en carrera Burwell. El problema es que, aunque destacable, la narrativa no ayuda para encausar momentos clímax ni siquiera en los acordes, ya no digamos demasiado distante a Morricone y Williams, sino ni comparable a la ñoñez de Newman

Pronóstico: Bienvenido a Hollywood y que te vaya bien

 

El que no sabe qué hace aquí: Johann Johannsson (Sicario)

Premios acumulados: Solo el del círculo de crítica de Washington

Experiencia Oscaril: Reciente nominación previa por The Theory of Everything (2014)

Argumentos: Aunque el mérito aquí pudiera ser mayor que el de Carter e incluso que el de Newman, la temática y en si los resultados generales de una cinta decepcionante afectarán demasiado los votos para el islandés que ya se está haciendo notar en Hollywood por dos años consecutivos. Así como la cinta, la explosiva introducción y el mediano final son los momentos cumbres tanto narrativos como auditivos. Una propuesta diferente con mas bases electrónicas

Pronóstico: Seguro su momento llegará, pero este no es

 

El olvidado: Daniel Pemberton (Steve Jobs)

Premios acumulados: Ninguno

Argumentos: La nominación se sentía segura, una composición tan trepidante como sus diálogos y el ritmo impreso por Sorkin y Boyle le daban un empujón a este novato debido a la química que mantienen los 3 elementos, sin embargo por alguna extraña razón los viejitos de la Academia se fueron por el melodrama dejando a Steve Jobs y su reputación (Hacia con Hollywood) una vez más en la lona

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Acerca del autor

El Fett   @El_Fett   cinescopia.com

El más realista y cabrón crítico de cine que pueda existir. Ente sin misericordia que tiene el halago de transmitir a los mortales su sentir y sabiduría en el mejor recinto sobre el séptimo arte. Cinéfilo de corazón y crítico crudo por vocación. Alter ego del Licenciado en mercadotecnia y RRPP Oscar M Rodríguez (FB) Sigueme en twitter @El_Fett


6 comentarios

  • Que Ennio Morricone no haya recibido hasta ahora un Oscar es algo que me causa rabia… “The Mission” posee una banda sonora que raya en la perfección, tan gloriosa que es usada en misas solemnes. Si ya le regalaron un Oscar a Bob Dylan por su vomitiva “Things Have Changed” solo por ser Bob Dylan ¡ ya es hora que se lo den a Ennio!

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  • Muy de acuerdo con lo de Daniel Pemberton, pero no con lo de Ennio Morricone. La mejor banda sonora del año pasado fue la de Steve Jobs. Otras grandes bandas sonoras del año que pasaron inadvertidas fueron las de Beast of No Nation y Mr. Holmes. Para mí, de las nominadas la que más lo merece es la de Carol.

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    • Uy Mr. Holmes, gran banda sonora mi estimado. Considerada en olvidados, sin embargo dentro de estos como usted bien lo dice lo hecho por Pemberton fue genial
      De Ennio mi estimado, la banda sonora es enorme la verdad, quizá dentro de su estilo ya muy conocido, y lo de Daniel mas fresco

      Saludos estimado

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    • Deja eso, por la formula que manejo Danny Boyle, Pemberton tuvo que hacer tres bandas sonoras, cada una acorde al acto que estaba revisando… y la banda sonora de los ochenta es impresionante… hace recordar a Giorgio Moroder de manera genuina… yo tambien ando que debio tambien haberse colado el soundtrack de Ex-Machina, otra que agarra sonidos organicos de sintetizador hipster para hacer funcionar bien 2016: Odisea del Ciberespacio Sin Gluten… (aunque la cinta es excelente)

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