Pronóstico Palomero de mayo (1 de 2)
Mes de la madre y su primera quincena carece de dicha y gloriosa figura en cuanto a cartelera se refiere. Después de que el mes de abril fue literalmente vengado por un colectivo de superhéroes bastante divertidos, el consecuente periodo sirve principalmente para forjar las bases de un verano cinematográfico bastante pero bastante interesante y entretenido, sin embargo para vuestra desgracia la primera quincena se ve plagada de algunos impresionantes churros que no aportaran más que la pérdida de tiempo de algunos incautos e ingenuos individuos, sin hacer de lado alguna que otra producción aún proveniente del muerto 2011 que intentan recaudar sus últimos centavos en un pequeño espacio de cartelera latinoamericana.
¡Pero no se preocupen mis estimados y queridos mortales! Que el cazarrecompensas ha llegado para ungirlos con su dosis de Pronóstico, ciencia que en esta ocasión nos advierte de la llegada de dos jóvenes policías infiltrados en la universidad con fines de comicidad, de un rockero gótico retirado y caza nazis, de una parodia pocha dirigida con las patas, de fantasmas a los que les encanta asustar a escuincles de internados, de juegos de mesa con extraterrestres encabritados incluidos y de psicoanalistas más dañados que Mel Gibson.
Así que mientras esperamos también este mes el regreso de hombres de negro, del inútil de Tim Burton y del antisemita preferido de todos, se quedan con su inmisericorde y 90% atinado Pronóstico Palomero ¡Comprobado!
Batalla Naval (Battleship, E.U.A., 2011) 11 de mayo
Involucrados: Esto es a lo que llamamos una gran cubeta de mierda, empezando por el director de la asquerosa Hancock (2008), Peter Berg, pasando por los hermanos guionistas de bodrios de la talla de Whiteout (2009), Erich y Joe Hoeber , y desembocando en un reparto encabezado por Alexander Skarsgard, Taylor Kitsch y ¡Rihanna! Un panorama más decadente sería imposible de imaginar aún con Liam Neeson en la nómina, pues sabemos que el experimentado actor ya aceptaría papeles hasta en un remake de Furia de Titanes ¡Ah perdón! Ya lo hizo.
Se dice que: La película está basada en el famoso juego de mesa de Hasbro por una simple y sencilla razón: tiene submarinos. Ahora agréguenle un campo de fuerza, extraterrestres, efectos especiales a lo Michael Bay, el cliché veraniego, la cubeta de mierda involucrada y ¡Voilá! Una adaptación fiel de cuando yo jugaba a hundir submarinos con mis primos.
El Fett dice que: Esto es un ejemplo claro de aquel entretenimiento burdo y con menos sesos que un taco que Hollywood puede ofrecer. Si bien nos acabamos de empachar un blockbuster de magnífica calidad en abril (The Avengers), el mes comienza de manera miserable, con un director que en una entrevista ha mencionado literalmente sandeces como: “Creo que las mejores películas son las supercaras, ya que requieren de más efectos especiales y creatividad” o “Siempre he sido fan de Transformers y de Michael Bay y en verdad creo que Transformes 3 equivale a 5 películas de los Coen”. Poniendo en evidencia su ineptitud, ignorancia y total demencia, podemos dar cuenta que este mes Peter Berg ¡No tiene madre!
Con las ya obvias malas críticas de la prensa americana en los hombros, el director también ha declarado que el 3D es un recurso injustificado para el cine, así que para los fanáticos de las luces y juegos pirotécnicos también les será un poco difícil sorprenderse con el circo de Batalla Naval, la cual promete acción y destrucción no solo en la pantalla, sino también de la inteligencia ¡Allá ustedes!
Comando Especial (21 Jump Street, E.U.A., 2012) 4 de mayo
Aunque ya habíamos hablado de esta cinta en el pronóstico palomero de abril, debido a su retraso su misericordioso anfitrión les trae nueva información después de ya haberla visto
Involucrados: Los responsables de la mediocre animación Lluvia de Hamburguesas, Phil Lord y Chris Miller, encuentran en esta adaptación nuevos bríos para posicionarse dentro de la nueva ola cómica de Hollywood apadrinados también por el prolífico Jonah Hill 20 kilos después y por el cada vez más visto Channing Tatum. Completan reparto Ice Cube y Dave Franco, el cual acaba por robarse la cinta.
Se dice que: Adaptación al celuloide de la famosa serie ochentera que lanzó a la fama ni más ni menos que a Johnny Depp. El film ha recibido medianas críticas pero al final cumple con su principal cometido de divertir, inclusive resaltando ciertos gags al mero estilo de Judd Apatow.
El Fett dice que: Si los más viejitos y sentimentalistas esperan ver un tratamiento similar a la de la serie, más les vale alejarse lo más antes posible, pues el film aunque respeta la misma premisa, su narrativa se carga directamente hacia el tono cómico, dejando de lado los episodios serios y complejos con los que contaba hace más de dos décadas. Lo que resalta en este caso no son la repetición de los gags y lo cliché que significa la típica pareja dispareja policíaca tratando de resolver un crimen, sino los desempeños histriónicos dentro del género, donde Jonah Hill se siente como pez en el agua y Tatum demuestra que la burda comedia adolescente le cae muy bien.
Mediocremente divertida, los desempeños de Ice Cube como el jefe de policía y de Dave Franco como el traficante universitario es lo mejorcito del film ¡Total! Que si uno quiere perder el tiempo gratamente, esta es una alternativa adecuada.
Casa de mi Padre (E.U.A., 2012)
Involucrados: Saturday Night Live invade territorio mexicano con uno de sus directores de sketches de cabecera que responde al nombre de Matt Piedmont, así como también uno de sus guionistas llamado Andrew Steele. Si esta invasión no fuera ya de por sí una barbarie, Will Ferrell protagoniza junto a los menguados charolastras Diego Luna y Gael García Bernal. Completan reparto el difunto Pedro Armendáriz Jr. en unos de sus últimos papeles y la bella Génesis Rodríguez, irónicamente, en uno de sus primeros.
Se dice que: 84 minutotes de sketch cómico bajo el sello de SNL, donde se narra la historia de dos hermanos rancheros mexicanos, uno al cuidado de patrimonio de su familia, honesto y un poco imbécil, y el otro acabado de llegar después de experimentar las delicias del poder y el crimen auspiciada por el narcotráfico. Lógicamente esto traerá mucha ¿comicidad? al conflicto que está por desatarse.
El Fett dice que: Parodia pretenciosa que en suelo americano hasta se le ha acusado de racista ¡Contra los gringos! Sin embargo, estas pobres víctimas del humor mexicano son las responsables de llevar a cabo una de las más horrendas comedias jamás realizadas en la industria fílmica. Aquí la verdadera víctima es el mexicano, el cual abarrotará las salas de cine para ver a sus dos más grandes y eternos íconos juveniles nuevamente reunidos, los cuales siguen comiendo de una sola gloria llamada Y tu mamá también.
¿Cuáles el problema aquí si ya sabemos el humor manejado en SNL? ¿Cuál es el problema si el film de hecho está vendido como una gran broma satírica? Simple, imaginemos a un comediante en un stand-up decir un chiste que de tan malo causa risa en su primer remate ¿El problema? Que el mismo comediante lo remata una, dos, tres y hasta cuatro veces al término del mismo chiste; ahora súmenle a este comediante una serie de bromas de la misma naturaleza durante una presentación de una hora y media ¿Tortuoso no creen? Así es este film, que con sus sobreactuaciones, su parodia al videohome mexicano, al cine serie b americano y al mismo western y sus efectos nada especiales hacen de esta mezcolanza una verdadera tragedia fílmica. Sumamente asquerosa y con el conocimiento de ya haberla visto, advierto la estupidez que significa esta combinación, y eso que a su servidor gusta en veces del humor de SNL. Solo esperemos que esta sea la última cochinada de los llamados charolastras y que Diego Luna mejor se ponga a dirigir.
Un lugar donde quedarse (This Must Be the Place, Italia / Francia / Irlanda, 2011) 11 de mayo
Involucrados: Paolo Sorrentino, director de aquella película nominada al Oscar a mejor maquillaje en 2008 llamada Il Divo (y única referencia en suelo latinoamericano), en apenas su quinto largometraje buscar internacionalizarse con Sean Penn como carta de presentación. Acompañan al protagónico experimentados histriones como Frances McDormand y Harry Dean Stanton.
Se dice que: Un músico gótico retirado viaja de Europa a Nueva York para reconciliarse con su padre, pero este muere antes de su llegada. Cheyenne ahora para expiarse, decide dar cacería al ex nazi que atormentó a su progenitor durante la estadía de este en Auschwitz. Este papel (que recuerda también al nombre del mítico vaquero que interpretó Jason Robards en Once Upon a Time in the West) le ha otorgado a Penn otros cuantos elogios que el ya legendario histrión puede agregar a su colección, sin embargo…
El Fett dice que: La cinta desde su premiere en Francia ¡Hace 9 meses! Ha recibido en general malas críticas por parte del público, pero no así de la crítica, pues además de obtener un premio especial del jurado, su director compitió por la Palma de Oro. Una difícil dualidad, pues al parecer el desempeño de Penn podría ser la luz en la oscuridad en esta peculiar tragicomedia.
El film del italiano podría ser un caso más de brillantez histriónica sobre la calidad del mismo metraje, sin embargo el morbo por ver al actor en un papel totalmente fuera de su costumbre pintado como mimo, de greñas a lo The Cure y labios pintados, podría ser suficiente y demasiado interesante para aquellos entes que prefieren ver cine de naturaleza más artística. Ahora que si no se deciden ¡No se preocupen! Pues seguramente ya la pueden ubicar en algún videoclub ¡Para que tanta complicación!
Despertar de los Muertos (The Awakening, Reino Unido, 2011)
Involucrados: Novato Nick Murphy escribe y dirige su primera intrusión en el celuloide con la hermosura de Rebecca Hall en el protagónico. Acompañan a la belleza de cara larga, labios carnosos y ojos grandotes el pacotilla de Dominic West y la experimentada Imelda Staunton.
Se dice que: Aunque gracias a mis estimadísimos amigos del doblaje uno se podría ir con la finta de algún remake de zombies de George A. Romero, la cinta al menos en su premisa se asimila más a una especie de El Orfanato en versión británica, y es que Rebecca Hall llega a un internado aquejado por la recientemente finalizada Primera Guerra Mundial, para desenmascarar un supuesto fraude asociado con la aparición de un espíritu ¿Será chocarrero o ultra violento?
El Fett dice que: Al leer la sinopsis no puedo dejar de pensar en algo parecido a Scooby Doo, pero la realidad no puede ser más alejada, pues la crítica londinense la ha alabado en varios de sus puntos; el primero, un guión bien trabajado que logra apoyarse en una impecable manufactura visual que promete sacar sustos y sorprender más de uno ¿la segunda? La actuación de Hall, la cual ha demostrado su pericia y talento en cada papel que desempeña desde aquella primera aparición comercial en The Prestige de Nolan.
Valdría mucho la pena echarle un vistazo a esta nueva propuesta de terror y thriller para quitarnos el mal de ojo que nos causó no solo la estafa de Harry Potter y la fugaz resolución del misterio de la dama de negro, sino también la de muchas otras producciones que bajo este género (el cual insisto que es el más complicado de llevar a cabo en el cine) han visto su desgracia premeditada en casi todos los casos, pero por favor ¡No me asusten a la chula de Rebecca Hall! Eso no lo puedo soportar.
Un método peligroso (A Dangerous Method, Reino Unido / Alemania / Canadá / Suiza, 2011) 11 de mayo
Involucrados: David Cronenberg le juega al psicoanálisis y crea una sesión bastante interesante con 3 prolíficos actores en su mejor momento: Viggo Mortensen como Sigmund Freud, Michael Fassbender como Jung y Keira Knightley como una loca masoquista esquelética, en esta película que tiene ya casi un año de haberse estrenado en otros suelos de habla inglesa.
Se dice que: Multi nominada y multi perdedora en cuanto festival se le venga a la mente, este drama de época enfocado en la relación Freud – Jung y el desarrollo del psicoanálisis basa su reputación en el duelo actoral de la pareja protagónica masculina.
El Fett dice que: Cronenberg no suele tropezar mucho, pero cuando lo hace lo hace con ganas. En esta ocasión el ridículo marco narrativo es la excusa para explayar una pretenciosa trama sin pies ni cabeza que basa su menguado éxito en las interpretaciones, sobre todo la de Mortensen, el cual ha encontrado en el realizador un vehículo de explosión histriónica que le ha significado los mejores momentos de su carrera; sin embargo y a pesar de que Fassbender en momentos puede sostenerle el duelo actoral, la que causa pena ajena y desmerita aún más todo el numerito es Knightley, a la cual le quedó gigante un personaje tan complejo como grotesco y absurdo, mero pretexto para el morbo que conlleva el film.
El diálogo puede resultar difícil de entender para aquel que no domina la ciencia, siendo en momentos cansado y hasta redundante. Ni a mis conocidos psicólogos les gusto y eso es mucho decir, pero si usted es terco e insistente y quiere ver a Knightley recibiendo latigazos y nalgadas durante toda la segunda mitad del film, pues mejor réntela en su videoclub favorito para calmar su inexplicable ansiedad, que de segurito ya la tienen.
Carta Recordatorio
Recuerden y estén conscientes de que Cinescopia ni su servidor somos responsable de que sus distribuidoras locales se me vuelvan locas y decidan cambiar la fecha de estreno de su obra de arte o cochinada preferida, pues las fechas aquí descritas son las que nos marcan la misma cadena.
Este es todo su Pronóstico Palomero en lo que refiere a la primera quincena de mayo, el cual espero analicen y sigan en cuenta por su bien, el de su retina y el de su familia, y por favor, si se les salen los ojos debido al bodrio que vieron, luego no digan que el cazarrecompensas no les aviso. Exijan cine
10 Comments
Deprimentes estos meses de cartelera, la mejor frase “comiendo de una sola gloria llamada Y tu mamá también.” Saludos
En la segunda quincena se arregla un poco estimado o al menos el morbo aumenta. Esta es para el olvido. Saludos y gracias por pasar, ya hace mucho que no nos visitaba
Un six a que si aparece Scoby Doo en The Awakening!
I Hate Will Ferrel!
Battleship = Transformers 4
Esta quincena me voy a ahorrar el cine.
Como le hago para que aparesca un avatar mio? ya tengo rato siguiendo cinescopia =P
The Awakening y This must be the place son las unicas esperanzas para esta primera quincena estimado, de ahi en mas evite todo por su bien.
Creo que puede meterse a http://www.gravatar.com para su fotito, creo ehhh
a ver
x
Jajaja YES!
ahora soy mas feliz
Mi estimado cazarecompensas, es Rihanna mi estimado. Pero no se preocupe, que al mejor cazarecompensas se le va la liebre, jeje!. Saludoswe y como siempre, excelente trabajo!. Saludos!
Esa madre pues o como se llame jajajajaja! No se crea, disculpe mi estimado, paso a corregir, le agradezco la observación. Saludos y gracias!