Queridas y estimados víctimas de la temporada de ciclones y huracanes:
Denle la bienvenida a nuestra paleta de estrenos al “hache be o max”, que se une a un harto catálogo de estrenos en cines, Netflix, prime y Disney plus, que esta quincena invaden nuestro entorno fílmico con el afán de confundirnos con el siempre astuto y sigiloso bodrio, que como escondido entre las gotas de una gran tormenta, es como aquel pinche primer pedazo de granizo que te rompe la maceta de un chingadazo si no sales con paraguas mientras llueve ¿Entiendes la parábola hijo(a) mío(a)? El paraguas es tu sagrada ciencia predictiva, la tormenta los estrenos, y yo, tu siempre humilde mercenario, el señor que te regaló el paraguas en una esquina bien buena onda porque me caes bien ¡Si tú! Eres lo máximo, y por eso te mereces tu columna predictiva
¡Ya llegó! ¡Ya está aquí! ¡La que te purga del bodrio! ¡La incomparable! La única guía predictiva del cine, la cartelera y los estrenos ¡El Pronóstico Palomero! Con un 91.5% de eficiencia avalada por sus lectores ¡Recuerda! Que ir al cine sin él es como la Warner sin los Looney Tunes, como Bugs Bunny sin su Lola, como la Black Widow con película de consolación, como Vadhir sin su papá Derbez ¡Inútil! ¡Inservible! ¡Vano! ¡Un desperdicio! Comparte la sabiduría fílmica y dile no al bodrio.
Atte. El Fett
Estrenos del 1 de julio
Ni un paso en falso (No Sudden Move, Estados Unidos, 2021)
Va para: HBO Max
Calificación predictiva: 3/5 Disfrutable Mehhh
Créditos: Clavado desde el 2019 en el streaming y prácticamente sin nada bueno que ofrecer desde 2013, Steven Soderbergh esta vez se propone firmemente en ser una de las sorpresas del año dirigiendo un gran reparto encabezado por Benicio del Toro, Don Cheadle, Brendan Fraser, Kieran Culkin, David Harbour, Matt Damon, Ray Liotta, Noah Jupe, John Hamm y BillDuke
De qué va: Años 50. Un grupo de delincuentes de poca monta se da cuenta que han sido engañados cuando un simple robo por el cual se les contrató sale todo pa’ la chingada.
Expediente: Segunda al hilo de Soderbergh en HBO y que marca el 33° largometraje en su carrera
Pronóstico: Rescatando un aire noir del clásico cine hollywoodense de los 50, la buena noticia es que parece que Soderbergh quiere retomar el rumbo de su simplista pero bien ejecutado cine criminal, el cual le rindiera frutos desde el principio de su carrera y que abandonara de manera progresiva por dirigir relatos no adeptos a su estilo y con guionistas cuestionables y/o infumables. El clásico problema del buen director con un pésimo guion, la mala noticia viene cuando ahora detrás del libreto se encuentra Ed Solomon, que entre sus “grandes éxitos” se encuentra SuperMario Bros, la trilogía de Bill y Ted y la abominable saga de “Now You see me” ¿Ven lo que les digo? ¿Será que la solvencia dramática que emana de Soderbergh y de su reparto sea lo suficiente para toparnos con una de las sorpresas de 2021 directo en streaming?
Dato curioso: Sebastian Stan, George Clooney, John Cena y NicolasCage formaban parte del reparto original, pero el pinche Covid…
Ainbo: La Guerra del Amazonas (Perú, 2021)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 2/5 Absurda
Como un revoltijo entre Moana y Frozen pero con el presupuesto de un programas de “Laura en América”, esta curiosa animación peruana cuenta como una guerrera – heroína del Amazonas tendrá que hacer un peligroso viaje junto a sus guías espirituales (un armadillo y un tapir) para así poder salvar a su civilización. Aunque le hubiera ido mucho mejor en alguna plataforma streaming, el proyecto supone el debut en la dirección de José Zelada junto a Richard Claus, este último con un poco de mayor experiencia en copias animadas región 4 en dónde quizá destaque “El Pequeño Vampiro”, que tuvo una buena aceptación en Netflix desde 2017
Dynasty Warriors (China, 2021)
Va para: Netflix
Calificación predictiva: 1/5 Cochinada
Mamarracha adaptación de la serie de videojuegos homónima creada en 1997 y vigente hasta 2020. Cine de aventuras y fantasía de una calidad paupérrima que maneja incluso peores efectos visuales que los de su fuente original, con vestuarios y un diseño de producción que parecen sacados de una kermes de kínder con papel maché y por supuesto de una historia que dista de tener un argumento interesante más allá de las peleas y saltos en el aire de estos chinos “d-efectuosos”. La dirige Roy Chow, que se vino abajo tras ser nombrado el más prometedor director chino en 2012 por “Nightfall” ¡Pero todo quedó ahí! En puras pinches promesas
La Purga por siempre (The Forever Purge, Estados Unidos, 2021)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 1.5/5 Cochinada
(CERTIFICADO) 5ª cinta de esta diarreica franquicia que nunca supo equilibrar el tono de terror – gore con el de thriller y su crítica social incluida, lo que ha desembocado ahora en un conveniente y “adaptativo” tema sobre la inmigración con interpretaciones insolentes y un ritmo y dirección genérico que responde a su nula profundización, incluso con respecto a su propio “universo”. Cuando dentro de tu utopía no puedes generar una conexión o lógica interna ¡Estás más perdido que TenochHuerta! Que por cierto intenta actuar aquí junto a Ana de la Reguera, que ya aceptó su rol como la latina “fit” para la acción burda de Hollywood. Dirige el inútil de Everardo Gout
La Verdad (Francia, 2019)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 2.5/5 Mediocre
(CERTIFICADO) Participante en Venecia 2019, duele decirlo, pero esto es una tremenda decepción viniendo de alguien como Hirokazu Koreeda, que incluso en 2018 se había llevado la Palma de Oro con la soberbia Shoplifters. Un drama maternal que combina ciertos elementos sobre las vicisitudes de la fama y del cine, parece que Koreeda quiere alcanzar una intensidad emocional pero explorándola desde un aspecto muy superficial, incluso haciendo que las actuaciones de Catherine Deneuve, Juliette Binoche y EthanHawke se sientan forzadas ¿Recuerdan Sonata de Otoño de Bergman? Pues con eso podemos decir que hay Maestros y MAESTROS ¿Me explico?
Estrenos del 2 de julio
La Guerra del Mañana (Estados Unidos, 2021)
Va para: amazon prime
Calificación predictiva: 2.5/5 Mediocre
Créditos: El adicto a los LEGOS, Chris McKay, se torna a la vida real para dirigir su primera película sin muñequitos (a menos de que consideres a Chris Pratt un muñecón) desde su debut en 2002. Completa el reparto J.K. Simmons y la australiana Yvonne Strahovski
De qué va: En el año 2051 a la humanidad se la anda cargando la chingada por una invasión alienígena exterminadora, por lo que desde el futuro vienen a reclutar al tiempo presente a todos aquellos(as) que quieran unirse a las fuerzas armadas y así poder salvar el mundo.
Expediente: Este es apenas el tercer largometraje de McKay, contando su debut indie en 2002 y la película de Batman LEGO en 2017 (su secuela se estrenará en 2022, dirigida también por él)
Pronóstico: Precisamente el jugar con muchos LEGOS es lo que al final le puede costar caro a McKay en este súper blockbuster del streaming; la inexperiencia se obviará en dos aspectos principales: el primero, la sobrexposición de humor innecesario (más si tomamos en cuenta que Patt es un actor de naturaleza humorística) y el mal encausamiento dramático de muchos de sus personajes, problema que se acrecentará con la poca estructura de un guion que está en manos de alguien como ZachDean, sin mucha experiencia o éxito en sus pocas previas cintas. El parecido con la genial Edge of Tomorrow (incluso en el diseño de sus criaturas) es evidente, otra cuestión que terminará afectando dentro de la audiencia amante de la ciencia ficción ¡Buena suerte!
Dato curioso: McKay también dirigió 46 episodios de la genial serie animada y stop motion “Robot Chicken”, incluyendo el especial tres de Star Wars, una delicia paródica para los warsies
La 8ª Noche (Corea del Sur,2021)
Va para: Netflix
Calificación predictiva: 2/5 Absurda
Combinación entre acción, terror y thriller criminal en donde un ex monje exorcista deberá buscar y exterminar a uno (o varios) demonios que andan de vagos por las calles de Corea del Sur cometiendo grotescos asesinatos. Siguiendo el cliché, el monje con hacha y rosario en mano encontrará un aprendiz que parece ser “el elegido” para exterminar al cabrón ente siniestro. Hecha enteramente para Netflix, el encargo corre a cargo del debutante Kim Tae Hyung, uno de los cineastas emergentes de esta nueva ola comercial de cine surcoreano en la que Netflix y otras plataformas ya han puesto su ojo y distribución.
La Belleza y el Enigma (Haseen Dillruba, India, 2021)
Va para: Netflix
Calificación predictiva: 1/5 Cochinada
Un telenovelón que quiere parecer thriller; con el pasar de los años estos abominables híbridos fílmicos entre el tono que maneja Bollywood y los requerimientos occidentales de Netflix han forjado ya una identidad propia, como si se trataran de pequeños adefesios que apenas pueden sostenerse en una o siete patas intentando cargar con toda la mierda actoral, una dirección pobre de apenas dos planos (y movimientos zoom de cámara), y por supuesto un guion a manera de tumor que escurre pura pus argumental mientras avanza su metraje ¿Si se lo pueden imaginar verdad? De este tipo de criaturas infernales está hecho el 70% de Netflix. Dirige Vinil Mathew
Estrenos del 7 de julio
Igor Grom contra el Doctor Peste (Mayor Grom: Chumnoy Doktor, Rusia, 2021)
Va para: Netflix
Calificación predictiva: 2/5 Absurda
Al ver el tráiler es inevitable no sentir morbo por estos “símiles” rusos del cine de superhéroes o vengadores criminales. Un revoltijo de varias páginas de comics y elementos de la cultura pop, la historia gira en torno a un joven policía que persigue dos objetivos: a los criminales más violentos e impunes de Rusia, y a un vengador anónimo que fuera de la ley extermina a las mencionadas ratas. Acción desmedida, actuaciones caricaturizadas y hasta un logotipo – título que remonta a los de Marvel – DC ¿Quién sabe? En una de esas hasta esto resulta mejor que Wonder Woman y las series de Disney Plus. Dirige el novato Oleg Trofim
Estrenos del 8 de julio
Black Widow (Estados Unidos, 2021)
Va para: Cartelera y Disney plus
Calificación predictiva: 2.5/5 Mediocre
Créditos: Dirige Cate Shortland, otra directora indie (Sundance) y de Festivales europeos (Cannes) que sucumbió antes las mieles y los millones del ratón. Repiten en sus papeles Scarlett Johansson (pero ahora sin escote y menos entallada, pues no vaya a caer en incoherencias la güera) y WilliamHurt. Se unen al universo Marvel, Florence Pugh, Rachel Weisz, David Harbour, RayWinstone
De qué va: La Viuda negra se va de vacaciones a su natal Rusia para ser estructurada y convertirse en un personaje con “importancia” y tridimensional, destruyendo la amenaza que cierne sobre Marvel y salvando al mundo de la opresión macha y del 90% de personajes masculinos en la saga
Expediente: 24ª cinta del UCM y primera de la Fase cuatro, la cual tendrá sus 4 primeros capítulos en este 2021 cuando le sigan Shang-Chi, The Eternals y la tercera de Spider-Man
Pronóstico: Es tan irrelevante y episódica como su cronología de eventos lo sugiere, siendo un arco que ya terminó y que no conlleva ninguna relevancia con las historias futuras (al menos de que le metan con calzador una escena post créditos mamalona). Seamos honestos, la necesidad de este estreno responde a las quejas varias tanto de la audiencia como de la propia actriz para poder dar un poquitito más de relevancia a su personaje como símbolo de una lucha social. Sin embargo lo lamentable no solo viene de su forzada inclusión (que no está muy alejada de sus “anecdotarias” series tapa huecos), sino de lo pobre que será su ejecución dadas las tablas indies y dramáticas de su directora, que como a todos los ejemplos anteriores, cuando se le fuerza a un narrador a cambiar de estilo por lo general el cuento no termina bien, y es que como dicen por ahí: “a fuerza ni los zapatos entran”.
Dato curioso: La historia transcurre entre los eventos de Civil War e Infinty War
La Última Estafa (The Comeback Trail, Estados Unidos, 2020)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 2/5 Absurda
Dentro de todas las comedias estúpidas que ha interpretado Robert De Niro durante toda su carrera, quizá esta sea una de las más decentes gracias al cierto cobijo del guionista y ahora director, George Gallo, responsable de la saga de Bad Boys y de cierta comedia criminal de buena manufactura como Midnight Run de 1988. La historia sugiere unos divertidos gags alrededor del mundo de Hollywood, cuando un productor intente matar a su actor protagonista para así cobrar el seguro y salir de sus deudas y problemas económicos. El reparto se completa con la presencia de Tommy Lee Jones, Morgan Freeman, Emil Hirsch y ZachBraff
Te llevo conmigo (Estados Unidos, 2020)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 2.5/5 Mediocre
Primer largometraje de ficción de la documentalista Heidi Ewing (nominada al Oscar en 2006), con el cual ganó el premio de la audiencia en Sundance en la sección “NEXT”. Relata la historia de un inmigrante que aspira a convertirse en chef para así proveer a su hijo, sin embargo durante su estadía en los Estados Unidos comienza un romance con un profesor, lo cual le acarrea el rechazo social tanto en su tierra como en este nuevo y amenazante entorno. Un relato LGBT que conlleva ciertos problemas de ritmo (lógico si tenemos en cuenta la naturaleza documentalista), pero que aspira a concientizar en el rechazo a la inclusión en dos tierras distintas pero una misma sociedad.
Estrenos del 9 de julio
Cómo me convertí en superhéroe (Comment je suis devenu super-héros, Francia, 2020)
Va para: Netflix
Calificación predictiva: 1.5/5 Absurda
¿Recuerdan la mierda esa de Proyecto Power? Pues bueno, el primer largometraje de Douglas Attal se parece tanto en su argumento como en su elemento principal, pero con un pequeño diferenciador dramático y de origen, pues esta presume estar basada en una novela homónima previa. En una sociedad en donde los superhéroes se han integrado a la sociedad, un policía y dos ex justicieros tendrán que unir fuerza para vencer a una red criminal que ha inventado y dustribuido una sustancia que convierte a cualquier persona en un “super”. Más de lo mismo, ya ni Netflix se esfuerza en adquirir el mismo pinche argumento con diferencia de un año.
El Hombre del Agua (Estados Unidos, 2020)
Va para: Netflix
Calificación predictiva: 2.5/5 Mediocre
Interesante oportunidad para ver el primer desempeño de David Oyelowo como director, que según los chismes es mejor que como actor. Un coming of age con toques de terror, aventura y fantasía de corte familia, el principal valor es que parte de un guion “original”, lo cual permite un poco de más libertades en la construcción de su mito y en la credibilidad dramática y emocional que sugiere la travesía de su protagonista, con una madre moribunda, una nueva amiga y la búsqueda de un mundo (y un ente) fantástico. Remembra a la muy loable “Puente a Terabithia”, pero brilla por su propia cuenta gracias a que Oyelowo rescata mucho de las aventuras de los 80
Estrenos del 14 de julio
Gunpowder Milkshake (Estados Unidos, 2021)
Va para: Netflix
Calificación predictiva: 2/5 Absurda
Y como ya hay mucho pinche John Wick por ahí, Netflix ha decidido hacer su pastiche femenino con todo y sociedad secreta de asesinas, problemas maternales, niñas en lugar de perritos y por supuesto, malos muy machos y con pene. Dirigida por el israelí amante de la acción y la sangre, Navot Papushado, la historia ya vista en infinidad de ocasiones (asesina contratada, luego traicionada, luego vengativa) presume su casting como diferenciador, teniendo en sus estelares a pura hembra poderosa como Karen Gillan, Lena Hadey, Carla Gugino y Michelle Yeoh (el malo en turno es Paul Giamatti, repaareciendo tras 3 años de ausencia)
La clásica historia de terror (Italia, 2021)
Va para: Netflix
Calificación predictiva: 2/5 Absurda
Terror y gore italiano al mero estilo slasher ¿Podrán dos jóvenes cineastas como Roberto De Feo y Paolo Strippoli hacerle honor a los creadores del giallo con una cinta que presume de torturas, mutilaciones y muerte en un bosque al sur de Italia? Si bien Netflix parece un freno a este tipo de horror explícito, para los amantes del género siempre será favorable consumir nuevas propuestas de cineastas nuevos y/o emergentes, y en este particular caso un poco más atractivo a sabiendas de que no es la misma producción gringa de siempre. Habrá que esperar si las tripas son tan explícitas como promete
Estrenos del 15 de julio
Space Jam: Una Nueva Era (Space Jam: A New Legacy, Estados Unidos, 2021)
Va para: Cartelera y HBO Max
Calificación predictiva: 2/5 Absurda pero divertida
Créditos: A excepción de los siempre bienvenidos Looney Tunes y de la nostalgia mediática alrededor de esta secuela, nada bueno puede salir de la silla directiva de Malcolm D. Lee, una bazofia cómica y narrativa que fue solo puesto aquí para darle un crédito a las secuencias. Por supuesto ya todos saben que El Rey Lebron James es la estrella (y Don Cheadle el villano)
De qué va: De nuevo los Looney Tunes están en problemas, por lo que tendrán que jugar otro juego de basquetbol para preservar su universo
Expediente: Secuela innecesaria de la muy mala pero muy divertida cinta de 1996 ¿será ya de culto entre los millennials?
Pronóstico: Pura nostalgia y divertimento al por mayor en esta actualización del juego de los Looney Tunes, que mejoran en animación, en efectos ¿y en jugador estrella también? Independientemente de la polémica y eterna discusión de Jordan versus James (Michael no tiene comparación a mi gusto muy personal), el Rey LeBron tiene la oportunidad de al menos actuar un poquito mejor que Mike, pero no nos hagamos muchas ilusiones en cuanto a eso, pues la realidad es que los verdaderos protagonistas son los Looney Tunes, que no solo actúan mejor que cualquier jugador de la NBA, sino también de un porcentaje considerable de gente en Hollywood.
Dato curioso: Regreso de los Looney Tunes a la acción de un largometraje tras ya lejana “Back inAction” de 2003. Por cierto Hans Zimmer es el encargado de componer la banda sonora de esta secuela
El Mesero (México, 2020)
Va para: Cartelera
Calificación predictiva: 0/5 Derbez
No hay nada peor para cerrar la quincena que una película con algún Derbez, en esta ocasión siendo el tumorcito Vadhir el protagonista de otro sketch barato que persigue el mismo argumento que las películas de su papi patrocinador. Podredumbre fílmica en su máxima expresión, dirige el títere de Raúl Martínez, otro cineasta incapaz de hilar dos secuencias de calidad con al menos un montaje decente ¡ni que decir de las repulsivas actuaciones! Perpetuando los asquerosos estereotipos sociales de todos los Derbez, la película va de un mesero que quiere volverse tan rico como los clientes que atienden. No tienen vergüenza
El más realista y cabrón crítico de cine que pueda existir. Ente sin misericordia que tiene el halago de transmitir a los mortales su sentir y sabiduría en el mejor recinto sobre el séptimo arte. Cinéfilo de corazón y crítico crudo por vocación. Alter ego del Licenciado en mercadotecnia y RRPP Oscar M Rodríguez (FB)
Sigueme en twitter @El_Fett
Puedo confirmar que Viuda Negra está ok. Se disfruta y tiene la ventaja de ser una aventura más pequeña e individual (lo cual evita ver las anteriores para entender esta), pero sí es muy innecesaria. Entiendo las quejas con esta, pero no creo que sea de las peores del MCU. Digo, al menos es mejor que las primeras de Thor, Age of Ultron, las secuelas de Iron Man y el panfleto feminista de Brie Larson.
En cuanto a Space Jam… al parecer nadie se acuerda de Looney Tunes: De Nuevo en Acción, la cual no es la gran cosa, pero está mejor escrita, mejor actuada y mejor dirigida que aquel comercial de Nike mal dirigido, mal actuado y mal escrito que únicamente vale la pena ver por el partido final… pero que se le quiere porque “es que es mi infancia”.
4 Comments
Space Jam 2 debio llamarse Space Jam : Pausa la pelicula… una…y… otra… vez..
De verdad es tan mala estimado?
Puedo confirmar que Viuda Negra está ok. Se disfruta y tiene la ventaja de ser una aventura más pequeña e individual (lo cual evita ver las anteriores para entender esta), pero sí es muy innecesaria. Entiendo las quejas con esta, pero no creo que sea de las peores del MCU. Digo, al menos es mejor que las primeras de Thor, Age of Ultron, las secuelas de Iron Man y el panfleto feminista de Brie Larson.
En cuanto a Space Jam… al parecer nadie se acuerda de Looney Tunes: De Nuevo en Acción, la cual no es la gran cosa, pero está mejor escrita, mejor actuada y mejor dirigida que aquel comercial de Nike mal dirigido, mal actuado y mal escrito que únicamente vale la pena ver por el partido final… pero que se le quiere porque “es que es mi infancia”.
Pronósticos acertados al parecer estimado