Pronóstico Palomero (Estrenos del 1 al 15 de Octubre)
Queridas y estimados descubiertos por Cristobal Colón:
Tengo uno, no menos, como 5 consejos para este su fin del mundo el cual han comenzado a experimentar: el primero es ante los sismos, por lo que recomiendo antes de que se les abra la falla de San Andrés, buscar los puntos fuertes de su casa, las salidas más rápidas y hasta ensayar uno que otro simulacro hasta con el perro ¡No vaya a ser!; el segundo es ante los huracanes, por lo que recomiendo buscar todos los centros de refugio o bien salir de su hogar temporalmente de ser posible; el tercero es ante una guerra nuclear, por lo que recomiendo construir algunos sótanos o refugios subterráneos con los suficientes víveres para sobrevivir el Armagedón; el cuarto es ante una invasión zombi, por lo que recomiendo leer y ver toda la literatura y filmografía sobre el género que al final sirve como una guía apta para la supervivencia; y el quinto y no menos importante, siempre tener a la mano su profético y bendito Pronóstico Palomero, ya saben, por eso de que se vayan a topar un bodrio abominable en el cine.
Pero antes de que sucumbamos ante la ira de la naturaleza ¿Qué nos depara la primera quincena de octubre en estrenos? El contraataque de Miyazaki a las princesas Disney, weas animadas chilenas, caricaturas para niñas que consumen tachas, el inicio del otoño hollywoodense dando tumbos, el regreso del Blade Runner y por supuesto, sus dosis quincenales de mezquino cine francés, terror cagado y cine mexicano de mierda, chile, mole y hasta pozole.
¡Ya llegó! ¡Ya está aquí! El principio de la sabiduría fílmica y final del bodrio ¡El omnipresente! ¡El salvador! La única guía predictiva del cine, la cartelera y sus estrenos ¡El Pronóstico Palomero! Con un 91% de efectividad avalada por la ONU, UNESCO y el sismológico ¡Recuerda! Que ir al cine sin tu Palomero es como gringo sin armas, como la Cenicienta sin zapatillas, como Blanca Nieves sin enanos, como Deckard sin Rachel, como Hugh Hefner sin bata, como Playboy sin conejitas, como Ghibli sin Totoro ¡No se puede! Comparte tu Palomero a quién más confianza le tengas
Atte. El Fett
Calendario Palomero
Estrenos del 6 de Octubre
My Little Pony: La Película (My Little Pony: The Movie, Estados Unidos, 2017)
Apta para: Niñas que aspiran polvos mágicos y brillantinos
Hasbro decidió conservar el tono y estilo de su animación basada en su prolífica línea de juguetes confiriéndole el proyecto a Jayson Thiessen, director que en su corta carrera ha visto puros pinches ponys de color, al ser ya responsable de dos largometrajes anteriores y el serial animado de 104 episodios. Al parecer la tendencia femenina infantil va in crescendo y fue necesario trasladar a las gritonas e histéricas ponys a la pantalla grande, por lo que la productora no escatimó en voces contratando a Emily Blunt, Michael Peña, Zoe Saldana y Liev Schreiber, mucho reparto para estos ositos cariñositos en cuatro patas que pasarán al video (o tv) de inmediato.
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 1/5 Cochinada
La Cenicienta (Cinderella, Estados Unidos, 1950)
Apta para: No fiestearte antes de las 12
Tras pasar por su etapa más oscura, Disney le bajaba dos rayitas a su surrealismo para suavizar su tono y presentar a su 2a princesa, una desgraciada y bella mujer a la que su malvada madrastra e insoportables hermanastras tratan como trapeador de casa. Con esta cinta, Clyde Geronimi comenzaría un recorrido que lo llevaría a ser el más prolífico director Disney de los 50’s, cimentando aquí una serie de recursos distintivos tales como el buen manejo de secundarios cautivadores, su impresión de suspenso (la escena de la llave es genial) y una tendencia a preferir la historia por encima de los musicales. Dista de ser memorable, pero sí es muy entretenida
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 3.5/5 Se Deja Ver
Mi Última Voluntad (La dernière leçon, Francia, 2015)
Apta para: Que te salga miel caducada hasta por las orejas
Lamentable melodrama que en su afán por aparentar ser complejo y sensiblero, termina por ser un ejercicio efímero repleto de clichés y sin ninguna gracia. De nuevo Francia nos ataca con sus terribles telenovelas que carecen de sentido común o una chispa narrativa que justifique la ausencia del mismo. La historia de una anciana de 92 años que decide avisarles a toda su familia que va a desaparecer del carajo mundo es un vehículo monótono de situaciones absurdas que encima se da el gustito de desperdiciar el talento de Sandrine Bonnaire, una de las mejores y más talentosas actrices francesas de los últimos años. Dirige la antes actriz Pascale Pouzadoux
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 2/5 Absurda
Vigilante Nocturno (Security, Estados Unidos, 2017)
Apta para: Que retachen a Antonio Banderas a los comerciales
Nunca he considerado a Antonio Banderas un héroe de acción y creo que bodrios de esta calaña me dan la razón. Es vergonzoso que el buen Toño a sus casi 60 años esté robando espacio a otras figurillas de echar chingadazo que quizá merezcan más atención (Frank Grillo por ejemplo), confirmando solamente que su lugar está en lo comerciales de gomas de mascar y perfumes. Muy similar a la premisa de Man on Fire, un ex soldado debe proteger de la mafia a una niña de 11 que ha sido testigo de un crimen. Dirige el desconocido canadiense serie b Alain Desrochers ¿pero saben lo que en verdad me causa agruras? Seguir viendo a Sir Ben Kingsley en estas sandeces
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 0/5 Sin comentarios
Más Allá de las Montañas (The Mountain Between Us, Estados Unidos, 2017)
Apta para: Enfriar la llama del amor
Modesta aventura de supervivencia y romance que significa el segundo descalabro en occidente para el medianamente valorado cineasta nazareno Hany Abu-Assad, ganador en Berlín y Cannes. A pesar de contar con los rostros de Idris Elba y Kate Winslet, la monótona odisea y la inservible química actoral son tan frías e intensas que eliminan todo vestigio del talento actoral en ambos. Adaptada de la novela de Charles Martin, el guion de Chris Weitz no puede evitar caer tanto en situaciones convenientes y ya vistas, como en irregularidades en su lógica y tratamiento de su elemento “aventurero”. Al final el frio romance no calienta a nadie y todo quedará en el olvido
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 2/5 Absurda
Blade Runner 2049 (Estados Unidos, 2017)
Apta para: ¿Confirmar a Villeneuve como uno de los mejores cineastas del nuevo siglo?
Créditos: El canadiense de oro Denis Villeneuve, uno de los directores más interesantes en la actualidad, toma la monstruosa empresa que afortunadamente dejó ir Ridley Scott para encausar una de las más esperadas (¿E innecesarias?) secuelas en la historia SF. Repite Harrison Ford, acompañado de Ryan Gosling, Jared Leto, Dave Bautista, Robin Wright y la chula Ana de Armas.
De qué va: Un nuevo Blade Runner descubre un oscuro secreto corporativo que bien podría acabar con la sociedad como se le conoce, por lo que emprende la búsqueda de un antiguo agente desaparecido hace 30 años.
Expediente: 34 años y una serie de incontables rumores llegan a su fin, sin embargo el ambiente es aún dudoso dado al gran lapso de tiempo y el culto casi divino que se le rinde a la obra de 1982
Pronóstico: 4 factores a valorar que bien podrían ser las claves para prescindir de nuestras dudas y maximizar nuestras expectativas: el primero, la sabía decisión de Scott en hacerse a un lado de la dirección, dejando en su lugar a un cineasta en claro ascenso que viene de experimentar en el género con resultados soberbios; el segundo es que el guionista Hampton Fancher repite, respetando de cierta manera la línea narrativa; el tercero es el diseño de producción, al cual se han cansado de presentarnos en avances y detrás de cámaras, exponiendo de manera previa que por sobre la historia, los valores técnicos como el arte y la fotografía resaltarán en esta secuela; y en el cuarto y último retomamos a la figura de Villeneuve , el cual en estilo parece el ingrediente y comunión perfectos para el tono lento y contemplativo de esta nueva cacería cyber punk.
En contraparte tenemos 3 cuestionamientos relevantes: el primero es por supuesto el reparto, que quizá quitando a Gosling y Ford, los demás parecen no estar a la altura teniendo a la amenaza de la sobreactuación y/o caricaturización a la vuelta de la esquina; en segundo lugar tenemos la duración, 40 minutos más que su antecesora que bien podrían resultar en una paja sobre explicativa; y por último tenemos a la sombra de su original de culto, pues aunque lo neguemos como profesionales críticos y/o cinéfilos, las comparaciones no se harán esperar, por lo que es recomendable acudir gustosos de ver el regreso de esa futurista y devastadora L.A., pero al mismo tiempo con muchas reservas sobre su incierto hype.
Dato curioso: Fancher tiene en su haber solo 8 créditos como guionista, 6 de ellos sobre la mitología de Blade Runner: dos largometrajes, tres cortometrajes y un videojuego.
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 4/5 Buena
Mi Vecino Totoro (Tonari no Totoro, Japón, 1988)
Apta para: Sacudirse los polvos de campanita
Tercer largometraje de Ghibli dirigido por un Hayao Miyazaki en su máxima expresión como autor y director. Una de las mejores cintas animadas de la historia, Totoro representa a través de la estimulación imaginativa y la fascinación infantil, la esperanza y el futuro de un Japón de postguerra sumido en una catástrofe social y humanitaria. Miyazaki encuentra en esa delgada línea a su espíritu del bosque, símbolo que no solo será un icono del crecimiento generacional de los 80’s y 50’s (metafóricamente), sino también el emblema de su estudio rector de todos sus surrealistas y mágicos relatos. Una oportunidad imperdible para ver en el cine con toda la familia
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 4.5/5 Buenaaaaaaza
La Posesión de Verónica (Verónica, España, 2017)
Apta para: Conocer chicas poseídas que no sean gringas
No se me dejen llevar por el asqueroso avance promocional y mejor centremos nuestra atención en el nombre que engalana la dirección y su guion, un Paco Plaza que tras 5 años de inactividad regresa para encausar quizá no una cinta de terror como tal, pero si un interesante thriller psicológico con elementos espirituales y de horror que intentarán, como en su previa REC, sacudirse los estereotipos dentro de este tipo de relatos tan malgastados. Si bien es cierto que no estamos ante el eslabón perdido de la dirección ni del género, hay que otorgarle al español la confianza de nuevo poder sorprendernos y asustarnos. Eso sí, le urge un agente publicitario.
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 3/5 Disfrutable Mehhh
Femdom: Dominación Femenina (México, 2017)
Apta para: sumisos, sádicos y masoquistas del cine nacional
Estamos ante uno de los directores del video home y del serie b mexicano más conocidos, un Christian González de 59 años que al parecer en su vejez le dio por ponerse bien calenturiento. La historia gira en torno a un embajador de México en Sudáfrica que es asesinado bajo extrañas y sexuales circunstancias al descubrir que este era practicante del BDSM. Lo irónico aquí es que la audiencia mexicana es igual de masoquista al aguantar estos bodrios en pantalla grande, protagonizada por una ex conductora de televisión de nombre Betty Monroe (con todo y lunar casi en el mismo sitio que Marilyn) ¡Vean esta mierda bajo sus consecuencias pinches cochinones!
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: / -1/5 Vomitiva
Estrenos del 13 Octubre
Blanca Nieves y los Siete Enanos (Snow White and the Seven Dwarfs, Estados Unidos, 1937)
Apta para: Confiar en que 7 machos solitarios del bosque siempre te darán amigable asilo
Más histórica y de calidad técnica (para su época) que narrativa, no cabe duda que el primer largometraje de Disney significó un parteaguas para el séptimo arte, forjando así una revolución animada que asentaría las bases de todo un imperio. Basado en un relato de los hermanos Grimm de 1812, el cuento de Blanca Nieves engloba muchas de los mitos, leyendas y costumbres de Europa, mismas que fueron estilizadas y suavizadas por Disney y por su sequito de 6 directores, de los cuales destaca David Hand como supervisor. Como dato curioso y en contra de lo que se cree, este no fue el primer largometraje animado en la historia, sino la argentina El Apóstol de 1917
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 3/5 Disfrutable Mehhh
Kiki: Entregas a Domicilio (Majo no takkyûbin, Japón, 1989)
Apta para: Conocer que no todas las niñas bruja se llaman Hermione
Tras Totoro, Miyazaki daría rienda suelta a esta cautivadora fábula de brujas que de cierta manera sería el prefacio para otro de sus posteriores grandes clásicos: El Castillo Ambulante. Aunque menos complejo, intimista y metafórico que en su antecesora, el maestro japonés demuestra también poder encausar una ágil y entretenida historia a partir de una serie de clichés que se concentran en el crecimiento personal y familiar (una temática constante en sus argumentos), cuando una niña bruja tiene que pasar por su periodo de entrenamiento junto a su escoba y su gato negro, aprendiendo en el proceso los valores de la independencia y responsabilidad
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 3/5 Disfrutable Mehhh
Cómo cortar a tu Patán (México, 2017)
Apta para: cortar con el cine mexicano
La feminazi, boluda e inservible directora argentina Gabriela Tagliavini, viene de nuevo a cagarse en el cine mexicano con su quinto largometraje, otra mierda cómica, sin gracia, inconsistente y en la misma línea novelera de la infame televisión nacional, que retoma el reciclado y absurdo argumento del terapeuta “corta relaciones” para encausar una forzada y sin química tangente de amor ¿Previsible? Más allá de lo vergonzoso, de nuevo estamos ante el conglomerado actoral de cagada de Videocine (protagonizan Camila Sodi y Sebastián Zurita), la casa productora que ha destruido el orgullo del cine nacional. ¡Regresate y cagarte en tu tierra boluda!
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 0/5 Sin comentarios
Línea Mortal: Al Límite (Flatliners, Estados Unidos, 2017)
Apta para: Morirse alv
Créditos: El danés “one hit wonder” Niels Arden Oplev, responsable del 2009 por la primera y loable adaptación de The Girl with the Dragon Tattoo. Reaparece Ellen Page, más famosa por declararse lesbiana que por su talento; la acompañan el “Ben Affleck mexicano” Diego Luna, Nina Dobrev y por supuesto Kiefer Sutherland
De qué va: 5 estudiantes de medicina (obviamente reprobados) deciden experimentar el más allá con un proyecto que consiste en parar su corazón y reavivarse. Dichas experiencias comienzan a ser tan satisfactorias y adictivas que pronto le juegan al vivo (¿o al muerto?) y comienzan a enfrentarse a efectos paranormales que los llevarán al límite
Expediente: Remake de la igualmente asquerosa Flatliners de 1990
Pronóstico: Esto es un caso clínico inexplicable que quizá solo se pueda resolver en el más allá ¿Cómo le hicieron para empeorar algo que ya era sumamente repulsivo? ¿Cómo carajos le hicieron para hacer algo más guarro que el propio Joel Schumacher? El danés no sabe ni donde pisa y al parecer cada secuencia es peor y más ilógica que la anterior, incluyendo un tono paranormal exacerbado que dista de lo que al menos intentó en 1991 ser una aventura teenager de ciencia ficción. Así mismo, es triste ver que Ben Ripley, el mismo guionista de la excelente Source Code, es el responsable de esta mamarrachada, un libreto que es la única experiencia infernal hacía el más allá que podrán vivenciar los que se atrevan a poner un pie en la sala ¡Todos váyanse a Netflix! ¡Y a la chingada también! Que allá si les agarran cuanta sandez dirijan, produzcan y actúen.
Dato curioso: Aunque se especuló por mucho tiempo que eso sería una secuela debido a la participación de Kiefer Sutherland, la productora lo negó calificándola como una “reinvención”
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 1/5 Cochinada
Condorito: La Película (Chile, 2017)
Apta para: Hacer ¡Plop!
Primera adaptación fílmica de la tira clásica chilena creada por Pepo en 1949, que tras lograr una notoriedad en los 80’s, pasó a convertirse junto con Mafalda, en el personaje de historietas hispano de mayor relevancia en el mudo, con fama en México, Canadá, Estados Unidos y Japón. Pues bien, la cinta es dirigida por el novato Alex Orrelle y el ya experimentado Eduardo Schuldt, y cuenta como Condorito tendrá que salvar a su suegra y al planeta de una abducción y posterior invasión alienígena. En la misma línea de su humor, obviamente la cinta representa una buena y nostálgica oportunidad tanto para las nuevas generaciones como para los fans más arraigados
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 2.5/5 Mediocre
Fatima (Francia, 2015)
Apta para: Musulmanas guerreras inmigrantes luchonas madres y padres a la vez
Otra cinta tragicómica de modesta duración (70 minutos) que nos quiere dejar en claro que no todo lo que viene de Francia a nuestra cartelera es pura basura. Dirigida por el ya ganador en Cannes, Philippe Faucon, el relato se centra solo en un momento en la vida de una familia conformada por una madre soltera inmigrante y sus dos hijas, mostrando la interacción comunicacional y emocional entre estas y las vicisitudes por las que pasan, entre ellas la rebeldía adolescente, los incidentes familiares, la condición racial, el futuro y los sueños adultos. Se supone que estamos en el mes del padre, pero bueno… los papás no están de moda.
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 3/5 Disfrutable Mehhh
Las Tinieblas (México, 2016)
Apta para: Prender una veladora por el cine mexicano
Ganadora de la mejor película en el Festival de Morelia, el segundo film de Daniel Castro Zimbrón es una simulación elogiable pero no bien desarrollada sobre el terror psicológico que envuelve una metáfora dentro de la interacción familiar, en donde esta debe recluirse en una cabaña debido a las criaturas que los acechan fuera de esta. Aunque el joven director muestra cosas interesantes como el planteamiento de su atmosfera y la correcta dirección de actores (resalta Brontis Jodorowsky), habrá que pedirle en un futuro que agilice su relato y prescinda de ciertos giros que solo entorpecen la narrativa. Aun así, hay esperanza en Zimbrón para el cine de terror mexicano
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 2.5/5 Mediocre
La Carga (México, 2016)
Apta para: Presenciar el origen de nuestro coloreada racial
Así es nuestro México de incoherente, donde una película que consigue 4 nominaciones al Ariel y presenta una historia aptamente comercializable no se presenta en cartelera hasta un año después, solo para rellenar los huecos de algunas salas y horarios. El novato director de Guadalajara Alan Jonsson relata una historia de acción y romance entre un indígena tameme y una aristócrata española, los cuales tendrán que sortear varios peligros en su travesía para dejar a la damisela a salvo durante los tiempos de la Nueva España. Algo así como El último de los Mohicanos con mucha pasión pero mucho menos calidad. Se agradece el esfuerzo, pero no ese cartel tan pinche horrible
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 2.5/5 Mediocre
El Porvenir (L’avenir, Francia, 2016)
Apta para: MILFS
Oso de Plata a la mejor dirección en el Festival de Berlín para la joven cineasta francesa en ascenso Mia Hansen Love, la cual presenta una de esos dramas punzantes e inteligentes a cargo de la siempre confiable Isabelle Huppert. La trama gira en torno a una mujer que al ser abandonada por su esposo, comienza a reinventarse de manera laboral y emocional, suficiente para de inmediato y gracias al talento de Huppert, conectar de manera íntima con el espectador en una serie de situaciones que brillan por la naturalidad de sus diálogos e interpretaciones. Sin duda una de las mejores propuestas que nos han llegado de los franceses ¡Más como estas cabrones!
Pronóstico en la escala del cazarrecompensas: 3.5/5 Se Deja Ver
8 Comments
Si después de ver Blade Runner 2049 no salgo actuando como replicante será una decepción.
Muchas ganitas.
Pd. Aguante Totoro, tengo el poster de la película en mi cuarto y un peluche del personaje en cuestion xd.
Pd 2. Siempre me cago de risa con tus introducciones, un crack xd.
Que tal le pareció estimado Totorense?
Muchas gracias, las introducciones siempre son las mas complicadas porque tienen ese objetivo… hacerlos reir
Gracias por pasar a su palomero
ay dios,hay santo niño de atocha ¿por donde empiezo?en estos momentos siento que todo el cine adolece de una manera obscena, no le miento señor fett,la ÚNICA película que me llama la a atención es la de ”fendom” y se de antemano que me dira algo como ”si quiere ver chichis, para eso esta porno gratuito”’ le aviso que….bueno realmente que opción tengo pues ya me canse de los remakes/secuelas/re lanzamientos (quizás una de tarkovsky o de alguin fulano checoslovaco del siglo 20,,pero conociendo a las cadenas de cine, para que hago un pancho) En fin lo que enserio me tiene de los nervios es trato actual del cine mexicano,porque,vuelvo y repito, siento que es mejor ver tetas en la pantalla que ver a fulanito o mengadita ”hablando sobre un tema social y criticarlo al por mayor” o como yo le llamo ”’decirle a gente de manera cansina y condescendiente, como CHINGADOS vivir sus asquerosas vidas” a lo que me lleva a la siguiente pregunta que le eh hecho a varios respectivamente: ¿como pasamos de cosas como ”Macario” y ”La sombra del caudillo” a.. bueno ¿las 10 Películas Mexicanas de mierda a estrenarse en 2017? no que va ¿el 80/90% de la sección ”cochinada”?? dicho esto concluyo mi opinión.
p.t. :¿soy el único que considera tragicómico que mara escalante, aquella que dijo que ”hablando se entiende la gente” haga las guarradas que hace al cine nacional?
p.t. 2 :¿va ver un leyendas del cine de ese encantador bastardo llamado Jean Luc Goddard?
Estimado yo también me encuentro anonadado con la situación actual y creáme que no es de mi gusto poner el 80% de cochinadas, pero el pronostico así lo demanda
Haga una excepción con Blade Runner estimado, en cuanto a su “¿como pasamos de esto a esto?”. La respuesta es sencilla: educación estimado a mi pinto de vista
Quiza para el proximo año tengamos a Gidard en leyendas del cine , ya que el proximo año tomaremos en cuenta a los vivos estimado
Gracias por pasar a su palomero
“Lo irónico aquí es que la audiencia mexicana es igual de masoquista al aguantar estos bodrios en pantalla grande”, ¡genial!
Además esto va para largo, la audiencia se traga lo que le ponen en frente, a este paso el remake de 2001 será filmado por Derbez…
Desgraciadamente en su maquiavelica predicción tiene algo de razón estimado
Gracias por pasar a su palomero
Debo decir que, en el caso de My Little Pony, estás sumamente atrasado con respecto a lo que ha representado dicho fenómeno en los últimos años. Como alguien que ya lleva viendo el show desde hace 3 años debo decir que se que da a medias en todo lo que propone y que, si bien no es mala, tiene el mismo problema que todas las adaptaciones de este estilo: parecer un capítulo largo de la serie. Yo le daría un 3/5 y, al igual que las películas de Dragon Ball, la leyenda “Sólo para fans”. Mientras tanto, la pregunta sigue inminente: ¿la película de Oye Arnold será tan buena como la de Thornberries y la primera de Bob Esponja (las mejores en este rubro)?
Hey estimado Oye Arnold vuelve, un himno para aquellos últimos millennials, una cosa que celebrar
Gracias por pasar a su palomero