Pronóstico Palomero (Estrenos del 16 al 30 de Abril)

Queridas y estimados:

Fíjense que me he dado cuenta que después de nuestras dos calificaciones más bajas, que son la “Derbez” (cero estrellas) y la “Cochinada” (una estrella), debería de existir otra categoría que separe la absurdes (dos estrellas) de la cochinada, y cierta momia me acaba de desbloquear la idea un nuevo nivel: la bazofia (una estrella y media), calificación que hará su estreno en esta quincena y que definiría como aquella cochinada que al menos tiene una idea interesa, fresca o bien intencionada, pero que se va al carajo en todo momento por la estupidez de los guionistas y directores.

¡Ya llegó! ¡Ya está aquí! La única guía predictiva de los estrenos ¡El Pronóstico Palomero! Avalada con un 92.7% de efectividad predictiva ¡Recuerda! Que ir al cine sin él es como Michael Jackson con pigmento, como Donnie Darko sin conejote, como una momia sin vendas, como el Barcelona ganando la Champions ¡No se puede! ¡Improbable! ¡Inaceptable! Comparte la sabiduría predictiva y DILE NO AL BODRIO

Atte. El Fett

Estrenos del 16 de abril

Aniversario (Estados Unidos, 2025)

Va para : Cartelera

Calificación predictiva:
3/5 Disfrutable Mehhh

El polaco Jan Komasa regresa al banquillo tras 5 años de ausencia (Hater fue una de las mejores películas durante pandemia), pero parece que la internacionalización y el favor de Hollywood me lo acaban de doblegar en su discurso siempre crítico y polémico hacía los sistemas que nos rigen: religión, corporaciones, RRSS y ahora el gobierno, en la historia de una familia rica y privilegiada que ve su mundo desmoronarse tras la entrada de un cambio político llamado “El cambio”. Aunque la metáfora punzante en contra de las dos posturas: el privilegio y las revoluciones fascistas y/o de izquierda, se encuentran presentes, el gran error de la narrativa es nunca animarse a explorarlas con mayor ahínco y profundidad, decidiendo centrarse solo en el melodrama de la familia. Tiene un gran reparto, pero es desgraciadamente muy mezquina y cobarde

 

Boulevard (España, 2026)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
1/5 Cochinada

Uno más para la lista de “coming of ages” adolescentes urbanos y españoles donde la chica buena que no es tan buena se enamora del chico malo que no es tan malo para poder así combinar sus traumas paternales y encausar lo que seguramente en algunos años terminará con mucha terapia y divorcio. No, no estamos hablando de otra secuela de sabe cuántos metros sobre el cielo, sino de un Boulevard español dirigido por la televisiva Sofía Méndez, y que está adaptado de las novelas de la escritora Flor M. Salvador que, por cierto, tiene chingos de secuelas por si esta telenovela teenager llegara a ser un éxito

 

Donnie Darko (Estados Unidos, 2001)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
4/5 Buena

(CERTIFICADO) Fenómeno cultural y de culto provocado por la clara insinuación de estereotipos estudiantiles bastante “dañados” donde el protagonista presenta serios síntomas de depresión, locura y esquizofrenia, mismas que se reflejan en la aparición de un hombre vestido de terrorífico conejo que le pide a nuestro “Donnie” cometer una serie de “encargos” antes del fin del mundo. No es una película del todo buena, pero presenta un atractivo innegable e inquietante en su planteamiento, su magnífica banda sonora y en el truco de Richard Kelly de vestir a su surrealismo de un thriller psicológico con alguna explicación lógica, la cual nunca llega ni llegará. Esa interpretación de millennial “jodido” y la interacción con “Frank” convirtieron a Jake Gyllenhaal en un rostro mediático instantáneo.

 

Juana (México, 2025)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
3/5 Disfrutable Mehhh

(CERTIFICADO) El debut directivo de Daniel Giménez Cacho resulta una película en la que se mezcla el thriller psicológico y el policiaco. En este drama sobre una mujer que debe reconstruirse tras haber realizado una investigación periodística que tuvo consecuencias funestas para ella y sus compañeros. Con un magnífico manejo de atmósferas, transiciones, excelente fotografía, edición y sonido, Giménez nos lleva a una suerte de delirio en la que aborda temas como los abusos, los secretos y las mentiras que nos contamos a nosotros mismos para sobrevivir. El mensaje de enfrentar el miedo y cuidarnos los unos à los otros, ante una sociedad acostumbrada a callar y agachar la cabeza como forma de defensa, resta alzar la voz y enfrentar a los demonios.

 

El Mago del Kremlin (Francia, 2025)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
2.5/5 Mediocre

La cinta centrada en el ascenso de la mano derecha de Vladimir Putin, Vadim Baranov, por decisión unánime de la crítica y la audiencia terminó por ser una gran decepción en el pasado Festival de Venecia, y es que a pesar de dos actuaciones formidables de Paul Dano y Jude Law, la narrativa episódica impide crear un vínculo y profundización hacía sus personajes, quedando solamente como una serie de anecdotarios históricos que se esfuerzan mucho por hacer lucir a sus actores al sacrificar su historia. Una lástima, pero tampoco es una sorpresa viniendo de Olivier Assayas, uno de los directores más mediocres de la nueva ola francesa y que siempre termina por agregar mucha condescendía y demasiada cobardía en sus películas

 

La Posesión de la Momia (Lee Cronin’s The Mummy, Estados Unidos, 2026)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
1.5/5 Bazofia

(CERTIFICADO) La de la momia si una maldición, pero fílmica. Y es que fuera de lo hecho por los monstruos clásicos (y que incluso sigue siendo la más débil entre ellos), las reinvenciones dentro del terror han sido más que absurdas. Esta no es la excepción, y es que a pesar de que Cronin se saca de la manga una fresca reinvención sobre el origen detrás del monstruo, encierra todo su conflicto en un drama familiar que basa su narrativa en variados eventos grotescos y las bochornosas acciones de sus protagonistas, los cuáles muestran más un retraso mental que un creíble desarrollo ante tal amenaza. Una lástima no solo teniendo en cuenta el original reinicio de este monstruo, sino también el de sus compinches, El Hombre Lobo y El Hombre Invisible, que no lo hicieron nada mal. En retrospectiva, qué mal le hizo ese conjuro de James Wan al cine de terror

 

Pasajero (Pillion, Reino Unido, 2025)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
3/5 Disfrutable Mehhh

(CERTIFICADO) Desde hace algunos años, el cine LGBTIQ ha cobrado relevancia, pues el público se ha dado cuenta que, lejos del morbo, hay historias que son universales y que le pueden pasar a cualquier ser humano. Pillion se suma a esto mostrándonos que el conflicto no está en la orientación sexual, sino en las dinámicas humanas que se reproducen dentro de cualquier relación. Aquí, el sexo no es el centro, sino el lenguaje, y aunque sin duda la gente llegará a ella por el morbo (sí, vemos el pene con piercing, prótesis o no, de Skarsgård), a través de la excelente actuación de Harry Melling ‘Pillion’ nos mete al búnker del BDSM británico para decirnos que, a veces, la libertad se encuentra a partir de ser el esclavo de un extraño.

 

Invocación (The Surrender, Canadá, 2025)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
3/5 Disfrutable Mehhh

Quizá el duelo sea el elemento más usado en el cine de terror para desplegar sus metáforas, monstruos, posesiones, o en este caso, reencarnaciones, particularmente la del padre de una familia resquebrajada y en donde la viuda ve en un ritual para traerlo a la vida, la solución para solucionar la mala relación con su hija. A pesar del ya clásico recurso del estúpido ritual que termina yéndose al carajo, la novata directora Julia Fox se atreve a combinar un intenso drama entre madre e hija con algunas escenas grotescas que funciona, pero sobre todo con un “giro de tuerca” bastante desgarrador y original, en una impresión surreal que resulta muy original para este tipo de pequeñas producciones. Será mejor que la pinche momia pedorra

 

Estrenos del 23 de abril

Michael: La historia de Michael Jackson (Michael, Estados Unidos, 2026)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
3/5 Disfrutable Mehhh

Créditos: El que solo hizo su día de entrenamiento como director para nunca más hacer nada bueno, Antoine Fuqua tiene una gran responsabilidad, y es la biopic de que decimos “Rey del pop” ¡DIOS del pop! Protagoniza Jaafar Jackson, acompañado de Colman Domingo, Miles Teller, Laura Harrier y Nia Long

De qué va: La historia de Michael Jackson, desde su origen en los Jackson Five hasta su clímax como monarca del género

Expediente: Primera de seguramente varias biopics venideras que se harán sobre Michael, marca el debut de Jaafar Jackson en el cine

Pronóstico: Es una lástima que la biopic del rey haya caído en manos de un director tan inútil como Fuqua, que fuera de aquel “one hit wonder”, ha dedicado su carrera a puros remakes y bodrios de acción. Sin embargo, no todo está perdido en esta esperanzadora y musical cinta, pues el guion recae en John Logan, que de entrada tiene en sus créditos a una de las mejores biopics de toda la historia con The Aviator (además de guiones como Gladiator y Hugo). Así pues, esta propuesta navega entre la incertidumbre de la oscuridad directiva y la luz de su libreto, en el cual también recaerá la responsabilidad de mostrar no solo los claroscuros de tan gran y polémica figura, sino también el reto de escapar de todos los malditos clichés de este rubro y que envían a la mayoría de sus propuestas al olvido de la mediocridad

Dato curioso: Michael Jackson es interpretado por su sobrino de la vida real, Jaafar Jackson

 

El diablo fuma (y guarda las cabezas de los cerillos quemados en la misma caja) (México, 2025)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
3.5/5 Se Deja Ver

(CERTIFICADO) La historia de cinco hermanos abandonados por sus padres y que quedan a cargo de su abuela, una mujer con esquizofrenia. En la construcción de este microcosmos contemplativo se encierra uno de los contextos más crudos de la sociedad mexicana: la marginación de los tres grupos más vulnerables, los niños, los ancianos y los que padecen alguna enfermedad. Sus últimos minutos terminan dando la entonación de este mensaje mostrando la dureza del abandono al aferrarse al único núcleo familiar que conocen y que es su apoyo, pero sobre todo como esta misma marginación los obliga a de manera desesperada pedir ayuda en base a un realismo mágico. Mención aparte para la excelente dirección de Ernesto Martínez Bucio con los niños-actores

 

La familia del barrio: La maldición del quinto partido (México, 2026)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
1.5/5 Bazofia

Desde los cortos gamberros del youtube, con una animación, diálogos y estereotipos que no dan más que vergüenza, la familia del barrio se traslada al cine con sus aspiraciones mundialistas y una premisa bastante pendeja que suena divertida, en donde el abuelo convence a su familia de romper la maldición de la selección mexicana de futbol de no poder llegar al quinto partido, descubriendo que no solo deben de enfrentar al diablo, sino descubrir el secreto detrás de la mascota del mundial del 86 y juntar 11 reliquias futbolísticas mexicanas para llevar a cabo un ritual en Estadio Azteca y así por fin romper el maleficio. Sean sinceros, suena divertido, pero también imposible de ver (me refiero al quinto partido)

 

Zona de Riesgo (Fuze, Reino Unido, 2026)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
2.5/5 Mediocre

David Mackenzie sigue sin encontrar la película que iguale el nivel mostrado en aquella joya “Hell or High Water”, y aunque en el 2025 lo hizo bastante aceptable con Relay, parece que en esta ocasión se echa a la hamaca con un “heist movie” que combina la acción de unos asaltantes con la desactivación de una bomba enterrada de la Segunda Guerra Mundial en pleno centro de Londres. Aunque por momentos logra destellos de gran tensión y buenas y muy creíbles escenas de acción (la especialidad de la casa), su dinamismo y rapidez le juegan en contra al pasar de un conflicto al otro sin preocuparse ya no por sus personajes, sino hasta en momentos por la bomba en si. Con decenas de distractores, salidas de guion y un reparto mediocre, al menos el talento directivo le alcanza para sacar un entretenimiento de domingo por la tarde

 

Un toque de amor (Francia, 2025)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
2.5/5 Mediocre y bonita

Haciéndole honor al mote de París como “la ciudad del amor”, si algo abunda en la escena comercial fílmica de Francia son las tragicomedias románticas, algunas babosas, otras buenas, y otras simplemente bonitas, moralinas y con mensaje, como esta, debut de Maël Piriou y que trata sobre una abogada con una enfermedad terminal que pide a su mejor amigo que la acompañe a cumplir su sueño: tener sexo como escort de un burdel. La trama es más que predecible, y en donde el amor en silencio se hará presenta con ciertos toques de buena tensión y química entre sus protagonistas. Una road movie para los más enamorados y que andan como burros en primavera

 

Estrenos del 22 de abril

Exit 8 (Japón, 2025)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
3/5 Disfrutable Mehhh

*Exit 8 *demuestra que no se necesita una trama complicada para presentar una propuesta de suspenso que funcione. Al igual que el videojuego en el que está inspirado (y que se volvió rápidamente en culto), toda la historia sucede en un pasillo de una estación de metro, lo cual no parecía buen augurio como primicia, pero que el novato director Genki Kawamura (apenas en su segundo largometraje) logra hacer funcionar al ofrecer una especie de terror psicológico a través de tan solo tres personajes involucrados. Una película que sale un poco del cliché del terror comercial y que es un experimento interesante, aunque sencillo, para los amantes del género y del videojuego, tanto así que hasta le dieron fecha de estreno especial y exclusiva

 

Estrenos del 24 de abril

Apex (Estados Unidos, 2026)

Va para: Netflix

Calificación predictiva:
2.5/5 Mediocre

La trama de un psicópata cazando personas en un río rápido no es nueva, pero si en algo es experto Netflix y el director islandés, Baltasar Kormákur, es llevar a cabo entretenidos y mediocres refritos que muy a duras penas se hacen pasar por originales. Con un poco de copia e inspiración en cintas como Deliverance y The River Wild, quizá sea interesante ver al siempre efectivo Taron Egerton como ahora el asesino en cuestión tratando de cazar con ballesta a Charlize Theron, dos excelentes actores que últimamente no salen del streaming y de un bache mediático que ya se está tornando grave dado su ya demostrado talento. Por el renombre de estos dos histriones sin duda estamos ante la mejorcita propuesta de esta quincena larga en el cine por televisión

 

Un Poeta (Colombia, 2025)

Va para: HBO

Calificación predictiva:
4/5 Buena

(CERTIFICADO) La ópera prima de Simon Mesa Soto es un poema cinematográfico extraordinariamente estructurado que deconstruye los subgéneros de películas de educación al asociar la docencia con la paternidad, con un protagonista con un sinfín de defectos, pero al que se le impregna un toque de humanidad y que logra un efecto entrañable (Ubelmar Ríos es una revelación interesante). No deja de lado la comedia, siendo una crítica dura a los círculos de élite del arte y que encierra mensajes sencillos pero trascendentales. De Colombia para el mundo, disfruten este rico café que nos hace recordar que, para encontrar la magia de una buena película, se puede mirar también al sur del continente.

 

Estrenos del 30 de abril

Bem, un lémur en fuga (México, 2024)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
2/5 Absurda

Cuarto largometraje de uno de los pocos directores de animación mexicana, Leopoldo Aguilar, y que desgraciadamente no ha podido ni ver una evolución ni en la técnica ni en las historias de sus simplistas relatos, en este caso, centrado en una niña que descubre en un mercado estilo Tepito, a un lémur que es víctima del tráfico de animales. Lo que si es interesante es que, si nos dieran un dólar por cada película animada mexicana en una sola quincena en cartelera, tendríamos dos, lo cual no es mucho, pero no deja de ser interesante. Solo para los más chiquitines de la casa, pero quizá también ellos tengan críticas hacía la animación, pues hay veinte mil imbéciles en youtube que tienen mejor técnica que el cine mexicano

 

Clika (Estados Unidos, 2026)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
0/5 Derbez

Producida por la compañía “Rancho Humilde” (no, no es broma), este humilde “serie b” es una calamidad sin aspiraciones, pies o cabeza, y de una inutilidad directiva tan alarmante, que pide incluso ayuda a la cinematografía de la Rosa de Guadalupe. Una especie de “8 Mile”, pero que no alcanza ni 10 metros, la historia de un músico Mexicoestadounidense que, al darse cuenta que uno de sus videos se hizo viral, luchará contra todo pronóstico y barrera social y racial para alcanzar el éxito, quizá haya alcanzado la comercialidad por el creciente conflicto en las zanjas fronterizas, pero no por la última participación actoral de Peter Greene, que pocos paisanos podrían conocer y que apenas nos dejó de manera muy penosa el anterior año

 

El Diablo viste a la moda 2 (The Devil Wears Prada 2, Estados Unidos, 2026)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
2/5 Absurda

Malaria de nostalgia mal enfocada, que junto a lo que acabamos de ver con la asquerosa secuela de Malcolm, puede que este diablo sea una de las secuelas más innecesarias y ridículas de los últimos años, y en donde el afán de la taquilla aniquila todo el desarrollo previo de los personajes. Fue precisamente la evolución entre las dos protagonistas lo que alcanzó a posicionar con cierto culto esta tragicomedia en torno a la moda, pero David Frankel no solo llevará a cabo un retroceso narrativo infame, sino que también aniquilará de cierta manera la única película que le ha salido bien en su carrera. Eso sí, posiblemente Meryl Streep consiga otra nominación para su currículo, pero ya sabemos que a esta sobrevalorada veterana la nominan hasta por echarse un pedo.

 

Hokum: La Maldición de la Bruja (Hokum, Irlanda, 2026)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
3.5/5 Se Deja Ver

El irlandés Damian Mc Carthy sigue en ascenso en el género de terror con la que hasta ahora es su mejor película por tres claras razones: la primera, el uso de los sustos clásicos dentro de una historia de fantasmas muy bien ejecutada; la segunda, el uso de espacios cerrados, tan claustrofóbico como hipnótico, y que astutamente causa una tensión inmediata en la historia de un escritor en duelo que decide ir a una vieja posada irlandesa a tirar la ceniza de sus padres; y la tercera, el uso de elementos del folclor de dicho país, que se adhieren bien a una narrativa con gran peso dramático en el proceso del protagonista. Y tiene una extra, la actuación del infravalorado Adam Scott, que tiene la cara de perro regañado y el talento suficiente para este tipo de papeles.

 

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Acerca del autor

El Fett   @El_Fett   cinescopia.com

El más realista y cabrón crítico de cine que pueda existir. Ente sin misericordia que tiene el halago de transmitir a los mortales su sentir y sabiduría en el mejor recinto sobre el séptimo arte. Cinéfilo de corazón y crítico crudo por vocación. Alter ego del Licenciado en mercadotecnia y RRPP Oscar M Rodríguez (FB) Sigueme en twitter @El_Fett


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