Pronóstico Palomero (Estrenos del 16 al 31 de Marzo)

Queridas y estimados

Si hay algo extraño en tu cartelera ¿A quién vas a llamar? ¡Al Pronóstico Palomero! Si hay algo raro y no se ve bien ¿A quién vas a llamar? ¡Al Pronóstico Palomero! No hay que tener miedo a ningún bodrio. Si estás viendo cochinadas corriendo por tu cabeza ¿A quién puedes llamar? ¡Al Pronóstico Palomero! Un hombre de nombre Derbez durmiendo en tu cama ¡Oh! ¿a quién vas a llamar? ¡Al Pronóstico Palomero! He oído que le gustan las chicas. No hay que tener miedo a ningún bodrio

¡Ya llegó! ¡Ya está aquí! La única guía predictiva de los estrenos ¡El Pronóstico Palomero! ¡Recuerda! Que ir al cine sin él es como un caza fantasmas sin trampa, como King Kong sin Godzilla, como semana santa sin ver Ben-Hur ¡NO se puede! Comparte la sabiduría fílmica y dile NO al maldito bodrio.

Atte. El Fett

Estrenos del 21 de marzo

Ghostbusters: Apocalipsis fantasma (Ghostbusters: Frozen Empire, Estados Unidos, 2024)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
2.5/5 Mediocre pero entretenida

Créditos: Relevo directivo, toca el turno que Gil Kenan entre al banquillo y que Jason Reitman quede solo como guionista. No parece una buena idea, pues más allá de “Monster House”, Kenan es un director de corte “terror familiar” bastante malito.  Repiten en sus papeles Paul Rudd, Carrie Coon, Mckenna Grace, Finn Wolfhard, Bill Murray, Dan Aykroyd, Ernie Hudson y Annie Potts.

De qué va: Debido a harta actividad paranormal, se chinga la trampa del cuartel general de los Cazafantasmas en Nueva York y se arma un ejército de cabrones espíritus que quieren acabar con la humanidad mediante una era del hielo. Los viejos y nuevos cazadores se unirán para evitarlo.

Expediente: Cuarta entrega oficial de “Ghostbusters” (la mierda esa que hicieron con mujeres no cuenta), y primera dirigida por alguien que no se apellida “Reitman”.

Pronóstico: Tras la sorpresiva y muy entretenida entrega anterior, parece ser que de nuevo Reitman reciclará el argumento usado por su padre en la secuela de 1989, solo que aquí agregando hielo, nuevo líder fantasmal y chingos de cazafantasmas viejos, adultos y niños para tratar de extender la vida de la franquicia. Si bien “Afterlife” funcionó por el carisma de Rudd y Grace (cuidemos la carrera de esta talentosísima chiquilla), y por esos cameos tan bien utilizados, aquí el exceso de personajes y amenazas pudiera descomponer la fórmula, más aún tomando en cuenta que Kenan no cuenta con la habilidad narrativa del clan Reitman. Serviría de nuevo no ir con tantas expectativas y esperar un producto al menos altamente nostálgico y disfrutable.

Dato curioso: Parece que el nuevo cameo de esta entrega será la aparición de Walter Peck, el villano humano de la primera entrega interpretado por William Atherton.

 

Garra de Hierro (The Iron Claw, Reino Unido, 2023)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
4/5 Buena

Créditos: Tercer largometraje del “indie” canadiense, Sean Durkin, que tras su proyección en Sundance logra su primera obra a gran escala comercial. Protagonizan Zac Efron, Jeremy Allen White, Maura Tierney y Holt McCallany.

De qué va: La historia -maldita- de los hermanos “Von Erich”, una dinastía de luchadores que creó un legado a partir de los años 80 en el “wrestling” estadounidense.

Expediente: A pesar de tener algunas menciones en los círculos de crítica, esta quizá sea la cinta más injustamente ignorada de la temporada de premios

Pronóstico CERTIFICADO: Durkin entra al mundo profesional del cine y la lucha libre con un relato biopic que brilla por su honesta y natural crueldad, respetando, pero también de cierta manera elogiando el oscuro relato de esta familia de luchadores. Enfundado en un intenso drama de corte paternalista, el también guionista emprende una estructura equilibrada de sus elementos, cuatro hermanos que verán en el ring su gloria y su fin introyectando sus propios traumas y el concepto surreal de su “maldición”, la cual es abordada desde un término más emocional y psicológico sin dejar un cabo suelto o fortuito. Mención aparte para Zac Efron (debería estar nominado), que logra aquí confirmar aquel talento actoral que había dado a relucir con Ted Bundy.

Dato curioso: Fuera de su carrera como actor, Ryan Nemeth es un luchador profesional. En 2016 luchó contra los hijos reales de Kevin Von Erich, Ross y Marshall, en Dallas, Texas.

 

Ben-Hur (William Wyler, 1959)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
5/5 Excelsa

(CERTIFICADO) Uno de los pináculos del cine americano. Las virtudes profesadas por la iglesia son representadas en esta súper producción que prácticamente se convierte en un spin-off bíblico y en una odisea sobre la justicia y fortaleza humana. Un personaje ficticio concebido por el General Lew Wallace, Wyler realizó una proeza adepta a los valores fantásticos – metafóricos de los textos bíblicos que trascendió no solo por sus impresionantes y épicas secuencias (la carrera de cuadrigas es sencillamente un milagro cinematográfico), sino por la compleja relación y la química entre Ben-Hur y Messala ¿un amor imposible? (Heston y Boyd brindan las mejores actuaciones de sus carreras). Más allá de una película religiosa, Ben-Hur es un banquete milagroso e imprescindible del arte mismo.

 

Cabrini (Estados Unidos, 2024)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
1.5/5 Santa Cochinada

¿Qué hay peor que una película de Alejandro Monteverde de dos horas? Una película de Alejandro Monteverde de dos horas y media. El director cristiano más mediático y comercial regresa tras el éxito de Sound of Freedom para relatar la historia de Francisca Cabrini, la primera santa americana y patrona de los inmigrantes, fundadora de la congregación consagrada a la asistencia social en Nueva York. Una biopic aburrida, repetitiva y repleta de todos los clichés de superación personal que empeora su ritmo por su forzado tratamiento religioso y su tono melodramático de telenovela de Univisión. Un milagro que le sigan dando proyectos a Monteverde, que va que vuela para convertirse en el Santo Patrono de los bodrios religiosos.

 

Canta y no llores (México, 2024)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
0/5 Derbez

Una calamidad total estelarizada por algunas de las personalidades femeninas más desdeñables y mediáticas de la televisión mexicana, comenzando por Consuelo Duval, la señora peluche (y dueña de los sueños mojados de muchos televidentes) que solo tiene un insufrible estereotipo cómico que aquí se explayará durante dos horas de situaciones burdas y “random”. El cineasta español caído en desgracia, Félix Sabroso, solo tendrá que hacer lucir lo más sabrosa que se pueda a la Consuelo para así poder acarrear a algunos incautos a esta ola de sufrimiento fílmico, otro sketch pendejo apodado como “cine mexicano” y apadrinado por el padrino peluche del lado oscuro, Eugenio Derbez.

 

El Jardín de las Palabras (Japón, 2013)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
3.5/5 Se Deja Ver

(CERTIFICADO) Reestreno del mediometraje de Makoto Shinkai. Pocas veces puede calificarse la calidad de animación como hermosa y bella sin exagerar en el uso de tales adjetivos, donde los animadores hacen gala de su calidad y habilidad al mostrarnos detalles de la vida cotidiana de forma tan natural. Lo interesante de este mediometraje (de 46 minutos) es cómo logra manejar un drama escolar y dar a comprender algunos temas complejos con tan poco tiempo y con un enfoque más dedicado a dos personajes tan solitarios que a la escuela misma, estableciendo una tierna amistad con el cobijo de la lluvia y a pesar de que ella es mucho mayor que él.

 

Luca (Estados Unidos, 2021)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
2.5/5 Mediocre

(CERTIFICADO) Luca no es tan mala como la pintan, pero desgraciadamente es un producto plano que cualquier casa de animación hubiera podido encausar. Un coming of age que simboliza las nuevas amistades, nexos y esa transición (transformación) de niño a adolescente, quizá el mayor diferenciador de esta sea que su guion no se origina totalmente de sus propios estudiantes o egresados, sino de manera externa con la presencia de Jesse Andrews, quien adaptara el libreto de la ganadora de Sundance, “Me and Earl and the Dying Girl”. Con algunos momentos muy divertidos y su entorno y folclor bien establecidos, incluso hasta la propia Pixar supo que este ceviche había quedado algo medio rancio, mandándolo primero a Disney Plus

 

Mi Crimen (Francia, 2023)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
3.5/5 Se Deja Ver

Podríamos catalogar a Francois Ozon como uno de los remanentes artísticos – directivos de la llamada “comedia sofisticada”, y que, dentro del entorno histórico europeo, dicho adjetivo cobra doble importancia dentro de un estilo conformado por figuras femeninas tan fuertes como duales. Con toques de noir, misterio y crimen, la historia de una actriz que supuestamente asesina a un productor en los albores de la industria fílmica de los 30, usa precisamente al “cine” para ejercer una divertida metaficción que encausará no solo una divertida y tensa intriga, sino también una crítica a los excesos de la meca artística francesa, sus sacrificios, personalidad, divas y por supuesto el propio quehacer cinematográfico. Además, ver a Isabelle Huppert es siempre bueno

 

El Duro (Road House, Estados Unidos, 2024)

Va para: amazon prime

Calificación predictiva:
2/5 Absurda

Hay abominaciones que no sabíamos que necesitaban un remake, y esta es una de ellas. La original “Road House” fue estelarizada por Patrick Swayze en 1989, siendo nominada a 5 Razzies y recordada como una de las peores películas de acción ochentera (y quizá la peor dentro de la carrera de Swayze). Esta tampoco es buena, pero al menos Doug Liman y Jake Gyllenhaal le regalan una fresca renovación al agregarle el contexto de la UFC en contra de la mafia. Aunque muchas de las escenas de acción lucen con un horrendo trabajo de efectos visuales y CGI, es el carisma de su protagonista y el ritmo que le imprime su director, el que hará que sustituyamos un bodrio por un (al menos) absurdo entretenimiento.

 

Arácnidos (Vermides, Francia, 2023)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
3/5 Disfrutable Mehhh

Salida de SHUDDER, esta cinta serie b trepa tan rápido de categoría gracias a su bien desarrollada historia de monstruos, en este caso arañas hiper ultra cabronas y venenosas, que se reproducen en chinga para matar a todos los habitantes de un complejo departamental. La notable opera prima del francés, Sébastien Vanicek, brilla por su impresión de tensión en una cinta de supervivencia y criaturas que dramáticamente es equilibrada por un relato fraternal y de crítica social hacía las clases socioeconómicas, haciendo que la telaraña de terror se cierna hacía todos los duales personajes. De las mejores cintas de terror de los últimos años con insectos de por medio.

 

Estrenos del 22 de marzo

Shirley (Estados Unidos, 2024)

Va para: Netflix

Calificación predictiva:
2.5/5 Mediocre

Panfletera biopic centrada en la figura histórica de Shirley Chisholm, la primera congresista y mujer negra en competir en las elecciones presidenciales de Estados Unidos. A este ritmo, Netflix va a crear un multiverso de dramas políticos basados en hechos reales y centrado en minorías, y no estaría nada mal, pero si contrataran a gente más capaz detrás de cámaras, y es que John Ridley, el director en turno, es un ente televisivo con mucha paja y poca calidad que ofrecer. Lo más destacable será la actuación de Regina King, infravalorada y desperdiciada actriz que por desgracia seguirá permaneciendo en la sombra de Hollywood. Como dato curioso, esta es la última película en la que veremos a Lance Reddick, fallecido en 2023

 

Estrenos del 28 de marzo

Godzilla y Kong: El Nuevo Imperio (Estados Unidos, 2024)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
3/5 Se Deja Ver

Créditos: Repite en la silla directiva el renovado Adam Wingard, que le debe su carrera a estas dos bestias y a sus amigos. Protagonizan… Godzilla y King Kong ¿a alguien en verdad le interesa un comino la carne humana que aparece?

De qué va: King Kong se encuentra con un King Kong malo más grandote que quiere destruir a los humanos, pero su barrio humano lo respalda, así que le piden un paro al Godzilla para que al nuevo chango le falten manos para pelarles la reata.

Expediente: Quinta entrega del MonsterVerse tras Godzilla, Kong: Skull Island, Godzilla: God of Monsters y Godzilla vs King Kong.

Pronóstico: La saga que salvó al cine tras la pandemia vuelve no solo para repetir su hazaña, sino también para establecer quien es el rey de la taquilla tras varios aciertos y golpes de autoridad de Warner Brothers. Aunque se sabe que serán dos amenazas (solo una se ha mostrado en el trailer), una para cada amigo monstruo, Wingard solo tendrá que conservar la epicidad de sus batallas y efectos visuales para hacer de esto otra gran experiencia de entretenimiento en la pantalla grande, resultado de haber estructurado a este chango y a esta lagartija mejor que el 99% de personajes de Dune. Irónico que muchas sagas han fracasado, mientras el “MonsterVerse” sigue dando de que hablar.

Dato curioso: Takashi Yamazaki, escritor y director de Godzilla Minus One (2023), vio la película y escribió en su reseña en las redes sociales: “¡Pude ver la gran película primero! Es súper divertida y hermosa. Asegúrate verla en la pantalla grande”.

 

El sabor de la vida (La passion de Dodin Bouffant, Francia, 2023)

Va para: Cartelera

Calificación predictiva:
2/5 Absurda

(CERTIFICADO) Una de las grandes decepciones europeas y en general del cine del 2023. Aunque es cierto que su nivel técnico es impecable, este romance se pasa de cocido en su intento por construir una historia en base a puras pinches secuencias de cocina, apostando por un estilo contemplativo vacío y sin ninguna pizca o condimento en la estructura de sus personajes. Ni la presencia de Juliette Binoche puede salvar este crudo recetario con menos narrativo que un tik tok preparando un coctel de camarón, confirmando el grave error de la academia francesa en escoger a esta como su representante para los Oscar. Un gran tropiezo para la carrera de su director, Tran Anh Hung

 

El Juego Bonito (The Beautiful Game, Reino Unido, 2024)

Va para: Netflix

Calificación predictiva:
2/5 Mediocre

La cineasta de manual, Thea Sharrock, ejecuta otro drama deportivo del montón basado en curiosos hechos reales: la copa mundial de fútbol de los vagabundos (Homeless World Cup), evento anual que desde 2003 intenta integrar a personas sin casa a un programa social de segundas oportunidades. La historia se centra específicamente en el certamen de Italia, siendo una bonita propaganda turística y de superación personal que no pasará más allá del relleno de Netflix. Como dato curioso, este evento se ha llevado a cabo dos veces en México, una en 2012 y otra en 2018. La cinta es protagonizada por el veterano y siempre desperdiciado Bill Nighy, acompañado de Valeria Golino.

 

Remando como un solo hombre (The Boys in the boat, Estados Unidos, 2023)

Va para: amazon prime

Calificación predictiva:
2.5/5 Mediocre

¿Por qué nadie supo nada sobre la nueva película del director George Clooney? Estrenada en navidad del 2023 en cartelera estadounidense, la cinta no consiguió distribución debido a lo que todos sabemos, y eso es que Clooney como director ya lleva más de 12 años sin llevar a cabo algo bueno. La historia es un drama deportivo con cierto oficio directivo y bien intencionado centrado en el equipo de remo estadounidense que ganó la medalla de oro en las Olimpiadas de Berlín de 1936. Así mismo, la actuación protagónica de Joel Edgerton muestra buenos destellos de maduración histriónica, pero en general no los suficientes para llamar la atención de la Academia, público y/o crítica, que la dejó ahogada en el olvido.

 

El Salario del Miedo (Francia, 2024)

Va para: Netflix

Calificación predictiva:
1/5 Cochinada

Y, para terminar, una grosería. Remake del remake de la cinta original francesa de 1953, catalogada por muchos como la mejor película de suspenso de la historia y una de las grandes ganadoras de los Festivales de Cannes y Berlín. Que sirva esta estupidez moderna para explorar y revisitar dicho clásico de culto, el cual con cada curva de su viaje requiere una gota de sudor del espectador, siendo también uno de los testimonios sociales más salvajes en cuanto a la crítica laboral – sindical. Como otro dato curioso, William Friedkin hizo el primer remake llamado “Sorcerer”, que aunque nunca alcanza el nivel de la original, seguramente es infinitamente superior a la bazofia presentada este 2024.

 

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Acerca del autor

El Fett   @El_Fett   cinescopia.com

El más realista y cabrón crítico de cine que pueda existir. Ente sin misericordia que tiene el halago de transmitir a los mortales su sentir y sabiduría en el mejor recinto sobre el séptimo arte. Cinéfilo de corazón y crítico crudo por vocación. Alter ego del Licenciado en mercadotecnia y RRPP Oscar M Rodríguez (FB) Sigueme en twitter @El_Fett


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