Seis soundtracks de Animaciones para animarte el Miércoles
¡Así es damas y caballeros! En este ombligo de semana les traigo estos tracks que sirvieron como “score” para varias cintas animadas y que patean traseros de los bien hechas que están y de paso ayudan para ponerlo a uno en un buen estado de ánimo para sobrevivir a estos últimos días antes de que lleguen las aguas a las arcas y poder vivir un fin de semana como Lobo de Wall Street. Empecemos:
BONUS TV
Avatar State (The Last Airbender & Avatar Korra)
Artes Marciales, fantasía y uno de los mejores choosen ones que nos ha regalado la pantalla chica, ¿Cómo diablos no iba a poner a tan grandiosa animación aquí? Este tema a cargo de Jeremy Zuckerman contiene una exquisita mezcla de sonidos y ritmos típicos del oriente, pero al igual que la serie, no puedes distinguir se se trata de algo Chino o Coreano a pesar de su fuerte influencia y los fans no me dejaran mentir sobre este tema que va como anillo al dedo cuando el Avatar despliega todos sus increíbles y terroríficos poderes para mantener el equilibrio. Aquí les dejo una de mis escenas favoritas de toda las dos series, que es cuando el primer Avatar, un hombre llamada Wan se fusiona con Raava (el espíritu del bien) para enfrentar a Vatuu, el espíritu del mal.
In Memories KO-TO-WA-RI (Taku Iwasaki)
Rurouni Kenshin: Trust and Betrayal, Kazuhiro Furuhashi 1999
De acuerdo, quizás esta es un poco solemne y hasta melancólica pero no podemos negar que es una excelente pieza que sirve para cerrar la violenta y trágica historia del asesino más cruel que existió en la época del Bakumatsu en Japón (cuando los imperialistas lucharon por derrocar a los samuráis y al shogunato) al cual apodan como Hitokiri Batt?sai (asesino de muchos hombres). En esta historia nos narran con una precisión histórica muy buena como supuestamente este hombre cruel y sin sentimientos era un joven samurái que luchaba ciegamente por sus ideales hasta que se enamora (malditas mujeres, páseme otra de tequila por favor) y se da cuenta de lo que en realidad es; un asesino. Una excelente precuela liberada en formato de OVA, esta animación fue aclamada por la crítica debido a que supera a la serie original por mucho, incluso al manga (que rara vez pasa) volviéndose objeto de culto con el paso del tiempo. Sobres Dr Dark, disfruta esta rola 😉
Quería poner la escena completa, pero como es el final no quería arruinarles la oportunidad de ver esta joyita.
Howl´s Moving Castle theme (Joe Hisaishi)
Howl´s Moving Castle, Hayao Miyazaki 2004
Basado en la obra de la escritora Diana Wynne Jones, Miyazaki y su magnífico equipo de animación nos transportan a una Europa de fantasía donde las naciones estan en lo que aparenta ser una Primera Guerra Mundial, pero con la característica de que no sólo usan armas de fuego y artillería, sino que cuentan con la ayuda de varios magos y brujas quienes con su arsenal mágico buscan ganar el favor de sus respectivos reyes. En medio de todo este caos esta nuestra linda protagonista Sophie, quien por azares del destino termina presa de una maldición que la hace envejecer y es acogida por el famoso mago Howl. A partir de aquí ella se va a vivir en su castillo vagabundo y tienen que pasar por un sinfín de situaciones peligrosas para poder sobrevivir a la cruel guerra. No es de los mejores trabajos del Sensei, pero aun así es una película que no pueden dejar de ver.
Cardinal Knowledge (Bruno Coulais y Colm O’Snodaigh)
The Secret of Kells, Tomm Moore y Nora Twomey 2009
Otra fantástica pieza animación de Cartoon Saloon, quienes el año pasado también nos deleitaron con Song of the Sea, que por desgracia no llegó a nuestras tierras, pero fue dada a conocer por los premios de la academia. La historia nos cuenta sobre el norte de Irlanda cuando era asolada por las incursiones vikingas y nuestros protagonistas buscan sobrevivir a ellas para poder terminar uno de los más bellos manúscritos conocido como e Libro de Kells. Esta animación poco a poco se ha ido posicionando entre los conocedores por lo fresco y sencillo de su estilo y más que nada por esta escena que estoy seguro que será del agrado de Cat Movie Lee llamada como Aisling Song; pero en esta ocasión me quiero enfocar en esta pieza final para los créditos que tiene un excelente ritmo y si son fans de la música irlandesa les caerá de perlas.
Kingdom Dance (Alan Menken)
Tangled, Byron Howard y Nathan Greno 2010
Un post de animación del Arqui Cruz sin hablar del ratón es como una película animada de Disney sin una escena donde todos se pongan a bailar nada más porque sí y Tangled es un bello ejemplo de eso ya que con sus canciones, su buen humor y lo desenfadado de la trama y claro la villana que es Gothel hacen de esta muuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuy libre adaptación del conocido cuento de Rapunzel una buena opción para romper con la rutina y ponerse a ver una cinta con los pequeñines o con por simpel gusto. Aquí les dejo la escena del baile que me recuerda a cierta escena de cierto chick flick de época pero no diré más 😉
Married Life (Michael Giacchino)
UP, Pete Docter 2009
Si hablamos de joyas y de música entrañable no me dejaran mentir con esta selección en particular que pateo y sigue pateando traseros desde el 2009 y la razón por la que creo que Inside Out no es tan buena cuando se comparan estas dos frente a frente. Pero dejemos los troleos de lado y enfóquemonos en la cinta que es conocida y amada por muchos, donde a nuestro protagonista un amargoso Carl Fredricksen que simplemente no encuentra su lugar en la vida después de haber enviudado. Pero todo cambia cuando a raíz de un incidente lo obligan a mudarse y toma la resolución de irse a Cataratas del Paraíso en Sudamérica, pero en lugar de hacerlo por avión u otro medio convencional el decide convertir su casa en una nave flotante al usar una gran cantidad de globos de gas de helio para conseguir este proósito. Claro que sin darse cuenta se lleva consigo a un niño llamado Russell y sin querer terminan envueltos en una peligrosa aventura lejos de la civilización. Esta cinta realmente que es de las mejores y lleva todo el sello Pixar de calidad.
Forbidden Friendship (John Powell)
How to train your dragon, Dean De Blois y Chris Sanders 2010
Una de las mejores cintas que se han visto en los últimos 5 años que nos regaló Dreamworks donde vemos la historia del típico paria social llamado Hipo, quien es joven demasiado intelectual para una aguerrida sociedad vikinga cuya supervivencia depende de matar y perseguir dragones. Pero debido a un arma que inventa logra derribar a uno de ellos y se da cuenta que no son las bestias crueles asesinas que todos dicen. Una gran aventura animada que entretiene a chicos y grandes, gran ritmo y excelentes escenas de acción. Otro de los aciertos de los creadores de estos personajes es que basan a los dragones no en reptiles sino en el comportamiento de los grandes felinos, detalle que ayuda a la audiencia a sentirse más cercano a estas míticas criaturas y es en esta escena donde vemos que son capaces de comprender a sus enemigos, los humanos. No me hablen de la segunda que me pongo como Godzilla 😀
Esta pieza musical fue la que me inspiró a hacer el post cuando estaba a la mitad de otro trabajillo que tengo por ahí que igual luego les muestro.
¡No desmayen que la quincena casi llega! (Llora al ver su cartera) ¡Hasta la próxima!
3 Comments
Ese momento cuando notas que ves una escena de Enredados y te das cuenta que cuando viste The Avengers “ya sabias esa referencia” Hulk… Thor… moles!!! Otra escena memorable de Enredados es la escena de la taberna… hilarante y uno de los mejores momentos musicales de las peliculas de Disney..
Esa del Patito Modosito es la mera ley, lloro de risa cada vez que la veo
Saludos!