TOP 5 Cinescopia: Norteños, astronautas, pandas y hombres lobo

Nuevo ciclo fílmico, que para nosotros (y como se debe), comenzó en el mes de abril (justo después de la entrega del Oscar) y se prolongará hasta el próximo marzo del 2022 (con la entrega del Oscar precisamente) ¿Cuáles son los estándares, metodología y que películas se toman para nuestro TOP? :

Películas de Sundance 2022
Películas de Berlín 2022
Películas de Cannes 2022
Películas de Venecia y Toronto 2022
Todos aquellos estrenos comerciales con fechas de producción 2022
Todos aquellas películas con año de producción anterior a 2022 (2021) que hayan visto su estreno comercial en salas o streaming a partir de abril del 2021 (cintas que rescatamos y que se estrenaron tarde o sobre la fecha límite de la entrega del Oscar)

En resumen, nosotros somos el único sitio fílmico en respetar el ciclo cinematográfico como se debería. Y en esta ocasión comenzamos desde el mero abril por qué parece que el 2022, al menos en el término comercial, comenzó ¡con todo! Buenas propuestas en streaming, cartelera y en aguas internacionales

¡Bienvenidos al ciclo fílmico 2022!

1 – The Northman (Robert Eggers) Estados Unidos

Es notable el dominio que ejerce Eggers durante al menos la mitad de su metraje. Su acto introductorio es dinámico, brutal y repleto de un horror “folclórico” apremiante, agregando sustancia incluso a lo ya visto en otros argumentos símiles de Shakespeare. Pero a pesar de la calidad estética, el mejor valor narrativo no es la sangre, sino los lazos que forma la misma. Lo mejor en The Northman es que su venganza escapa del cliché y del convencionalismo del “bueno” y el “malo”, presentando una dualidad en todos sus personajes, bien definidos y que retoman fuerza no solo gracias a los planos surreales sobre sus mitos y creencias, sino principalmente recayendo en las emociones y sentimientos humanos

2 – Apollo 10 ½: A Space Age Adventure (Richard Linklater) Estados Unidos

La transición de niño a adolescente a través de una metáfora espacial, el Apollo 10 ½, una misión imaginaria y precursora del Apollo 11 en la que Linklater deposita no solo su gran imaginería, sino su intimidad infantil de parte de la cercanía familiar con la NASA, y los sueños de un infante hacía algo tan inhóspito como lo es la adolescencia. Un coming of age adorable, que fija un objetivo narrativo claro en su divertida y hasta profunda alegoría espacial (adolescente), Linklater renace al contarnos su infancia desde una perspectiva rotoscopica llena de una comicidad y dramatismo naturales, valores que nacen al tomar a la familia como una misma y estructurada unidad. Gran acierto.

3 – Turning Red (Domee Shi) Estados Unidos

Quizá la sorpresa más sólida de Pixar en toda su travesía, la lectura de esta cinta es rica y muy amplia, pues encausa con mucho interés y habilidad narrativa al menos tres analogías: la transformación de niña en mujer; el desprendimiento de las costumbres y vicios parentales; y finalmente el perdón de la figura matriarcal en una restauración emocional que parece prioridad de esta generación. Con la atención debida en los tres ejes, Shi además establece una buena química y argumento amistoso, excelentes referencias tanto juveniles como de la cultura asiática y de su entretenimiento, y por supuesto unos excelentes gags que saben cómo causar unas buenas risas, sobre todo en el primer acto del film

4 – The Cursed (Sean Ellis) Estados Unidos

Es gratificante aún poder ver sorpresas como esta, con la libertad de poder llamarla una de las mejores películas sobre hombres lobo en la historia del cine. A pesar del cartón de protagonista y cierta torpeza en el montaje, el suspenso y su folclor son exquisitamente terroríficos, creando más allá de su criatura, un entorno escalofriante en donde una masacre de civiles gitanos se convierte en el verdadero foco del horror, desatando desapariciones, arrepentimientos, venganza y muerte dentro de una comunidad maldecida. Mención honorífica para el original y muy distinto diseño de la criatura, con una escena de reconocimiento anatómico gráfica y exquisita.

5 – The House (Emma De Swaef, Marc James Roels, Niki Lindroth von Bahr, Paloma Baeza) Reino Unido

Excelente compendio de tres cortos animados. A pesar de que cada historia tiene un enfoque distinto, en cuanto al concepto de “hogar” comprenden un hilo narrativo complementario que conforme vamos avanzando va enriqueciendo su abstracción de “casa”. Y a pesar de los estilos distintos, todos tienen una atmosfera inquietante, absorbente, terrorífica, kafkiana. Al final su moraleja como complemento es clara: el hogar no solo es material, también hay aspectos alejados de la apariencia que son necesarios para construir el mismo (cariño, familia) y que una vivienda puede hacer a un individuo, así como el mismo puede darle su propio significado.