Venecia 2026: El experimento fílmico DAU llega a su final
La penúltima jornada comenzó con un producto demasiado local, “Il fuoco che ti porti dentro”, que narra la historia de un exitoso profesional en Milán que ve su estabilidad tambalearse cuando su madre, una mujer hostil y conflictiva, llega de visita por Navidad para quedarse. Durante la cena de Nochebuena, la convivencia se convierte en una salvaje batalla emocional que saca a la luz décadas de resentimientos.
No es la gran cosa, es cliché y algo exagerada sin embargo encuentra su encanto en las actuaciones de su elenco principal, al ser locales quizás pueden sacar algo en la premiación.
También se estreno en competencia “Un bon petit soldat”, una película sobre una ejecutiva de Recursos Humanos atrapada en un dilema moral. Aunque intenta equilibrar el bienestar de los empleados con las exigencias de su implacable jefe, pronto descubre que las políticas de la empresa encubren una gestión tóxica. Aunque tiene una reflexión interesante sobre la deshumanización empresarial el tono le termina por pasar factura sintiéndose como un film de TV estilo HBO, así como el descuadre entre comedia y drama, eso si las actuaciones de Alba Rohrwacher y Vincent Lindon destacan.
Por último, el plato fuerte de la noche es uno de los proyectos más polémico y ambiciosos, DAU de Ilya Khrzhanovsky. Pero antes de comenzar con la película, usted se preguntará que es el proyecto DAU.
El Proyecto DAU es un experimento artístico radical que funcionó como una mezcla entre cine, telerrealidad histórica y simulación sociológica. Para llevarlo a cabo, el director construyó un set gigante en Ucrania que replicaba con absoluta precisión un instituto científico secreto de la URSS. Allí se mudaron unas 400 personas entre científicos, artistas y ciudadanos comunes, quienes vivieron completamente aislados durante tres años bajo la estricta prohibición de usar tecnología moderna, vistiendo ropa de la época y utilizando dinero soviético. En este lugar no existían los guiones, por lo que los participantes simplemente vivían su vida bajo las reglas de una dictadura mientras las cámaras los grababan de forma intermitente, haciendo que todo el drama, los romances, las peleas y la violencia psicológica fueran completamente reales. Como resultado de esta convivencia extrema se acumularon 700 horas de video que posteriormente se editaron para dar forma a 14 películas independientes, varias series de televisión y una enorme plataforma interactiva en internet, convirtiendo el experimento en una gigantesca fábrica de cine sobre la naturaleza del totalitarismo.
El objetivo era recrear la vida del científico Lev Landau a lo largo de 4 décadas de la turbulenta URSS. Criticado por varios artistas como un método extremista para recrear la realidad, el largometraje de 2026 estrenado en Venecia es el montaje final de todo este experimento y que se considera la visión definitiva del director.
¿Y cuál ha sido el resultado final? Una cinta con una excelente fotografía donde a pesar de su metodología excesiva completa el objetivo de mostrar con tremenda incisión las consecuencias progresivas de los regímenes totalitarios, es pesimista destilando está locura de autor sin límites, que termina cumpliendo su propósito, entre lo fantástico y un montaje vertiginoso la cinta se proclama como una buena cinta del cine político.
Volvemos mañana con el último documental de uno de los directores de No Other Land; Naza
