10 Datos Curiosos y razones del porqué Predator es una película de culto
Predator cumplió 35 años de haberse estrenado, sin duda una de las películas más icónicas del subgénero de acción que, en su comunión hacía con la ciencia ficción, no solo procreó uno de los más grandes clásicos ochenteros, sino también despertó un mito cinematográfico que perdura hasta nuestros días, y que se ha revitalizado gracias a su precuela, Prey.
¿Cómo es que una película en solitario ha alcanzado ese nivel de culto? Existen varios factores que incluso rebasan los valores técnicos y narrativos que John McTiernan y el par de guionistas imprimieron a un proyecto nacido del mero accidente, características sencillamente curiosas que han ayudado a forjar la leyenda del “demonio cazador de hombres”, y que así como su formación, pasaron a la historia y a la permanencia voluntaria de cada videoteca o fin de semana en la televisión.
El carismático ensamble actoral tuvo que ayudar; también contar con un McTiernan en su mejor nivel, pero así como las variedad de armas que posee esta criatura fílmica extraterrestre, el mito surgió de una mezcolanza de géneros y películas difíciles de concebir hasta como una broma.
He aquí 10 datos curiosos y razones del porqué Predator es una película de culto
El mito
El libreto “one hit wonder” de John y Jim Thomas, su primer trabajo en Hollywood al cual vendieron literalmente entre los estudios como “El Alien de Ridley Scott pero en la jungla”. Para la creación de la amenaza y la cacería humana, los guionistas se basaron en personajes de la mitología tales como el cíclope o el minotauro, sin embargo en las entrevistas posteriores, los Thomas declararon que Aliens y Rambo 2 fueron sus mayores influencias, sin dejar de bromear que todo el concepto comenzó como un chiste al decir que la única persona con la que a Rocky le hacía falta pelear era contra E.T.
El despido de Van Damme
Jean-Claude Van Damme fue contratado en primera instancia para interpretar al Depredador, al cual se le había concebido como a un extraterrestre experto en artes marciales. Los problemas se dieron desde el comienzo del rodaje cuando ni al productor Joe Silver ni a McTiernan les gustó el diseño del alien, el cual era parecido a una cucaracha musculosa de cuatro extremidades. Van Damme por su parte no se sentía confortable con el traje y se la pasaba quejándose, por lo que Silver acabó por despedirlo argumentando también su baja estatura y su poca presencia como un ente amenazante, a lo que Van Damme respondió gustoso de abandonar la película con un finísimo: “Bésame las pelotas”.
Contrario a lo que se pensaría, la productora decidió incrementar el presupuesto para un nuevo traje y mejores efectos especiales, así que Stan Winston diseñó a la definitiva criatura con un apunte táctico de James Cameron, el cual concibió oficialmente las mandíbulas del Depredador.
El personaje al final cayó en el actor de 2.20 metros Kevin Peter Hall, que venía de interpretar a Bigfoot en la familiar Harry y los Henderson
El McGuffin
Lo que hace a Predator una excelente cinta es el truco narrativo que combina a una explosiva trama de acción bélica con otra de sobrevivencia y slasher con tintes de ciencia ficción. Podemos confirmar así el uso del llamado recurso narrativo mcguffin, el cual en este caso se refiere a la sub trama en la guerrilla guatemalteca, mera excusa para además de servir como tiempo de estructuración a los personajes, principalmente conlleva a una introducción misteriosa y sigilosa de la verdadera amenaza… un extraterrestre cazador de trofeos humanos
La unión de testosterona
Chequen el reparto: Arnold Schwarzenegger en plena efervescencia venía de Terminator y Comando; lo acompañaba Carl Weathers, que recién se acababa de despedir de su Apollo Creed tras la cuarta parte de Rocky; Bill Duke y Richard Chaves, actores secundarios que comenzaron su carrera en películas de acción y thrillers en los 80’s venían complementando el cuadro “veterano” del casting. Por su parte era el debut del luchador Jesse Ventura y del joven Shane Black ¿Les suena este nombre? Aquel que interpretaba a Hawkins posteriormente se convertiría en el guionista y director de títulos como Lethal Weapon, Iron Man 3 y The Nice Guys. Por último, el comando era completado por el actor nativo americano Sonny Landhman, que fue incluso considerado para protagonizar el film en un primer borrador, dada la atmósfera de la jungla y la guerrilla latinoamericana, sin olvidar el morbo que le causaba a los guionistas la lucha entre en un cazador alien y un cazador indio americano ¿les suena a Prey?
La dirección de McTiernan
Sin duda podemos calificar a McTiernan como uno de los ejemplos más puros en el manejo del lenguaje y género de acción en el cine. El polémico neoyorquino solo dirigió 13 films en su carrera, de 1986 a 2003, dentro de este periodo siendo el responsable de dos clásicos como lo fueron Predator (apenas su segundo film) y la inmediata consecuente Die Hard. Su agilidad como narrador y su potencial para encausar grandes escenas de acción se fue apagando apenas entrando los 90’s, dando algunos últimos esbozos de calidad con The Hunt of Red October y la tercera parte Die Hard with Vengeance. Con Predator, McTiernan se denota como un joven sediento por encontrar un estilo propio, ágil en la impresión de suspenso y sobre todo arriesgado en el planteamiento directivo de la una historia de dos tangentes distintas, las cuales son combinadas con naturalidad y sobre todo mucha acción,
La jungla mexicana
Aunque la cinta tiene como referencia localizarse dentro del territorio guatemalteco (aunque el mapa mostrado al principio del film indica Brasil), las principales locaciones fueron tomadas del parajes naturales y selváticos en México: Palenque, Chiapas, algunas regiones de Tabasco y Puerto Vallarta, Jalisco, fueron las principales ambientaciones para esta cacería humana, en especial la última, específicamente por el territorio de la playa de Mismaloya, en una reserva que actualmente sirve como atracción turística llamada El Edén y en donde se filmó todo lo correspondiente a la primera parte del film y el enfrentamiento con la guerrilla.
Como dato curioso, a McTiernan no le gustaba Puerto Vallarta debido a las hojas color café, que para él no hacían lucir el ambiente selvático como se lo había imaginado, por lo que la producción tuvo que sobreponer hojas verdes en muchas de las secuencias para cumplir el capricho del director.
El tema
Se dice que Jerry Goldsmith estuvo cerca de componer el tema, pero debido a temas de agenda no pudo estar disponible para la producción. No dudamos que Goldsmith, uno de los mejores compositores musicales fílmicos de la historia, hubiera manufacturado algo equiparable a sus más legendarios trabajos como L.A. Confidential, Star Trek, Planet of the Apes, Alien, Gremlins, The Omen o Poltergeist, sin embargo en otro de esos gloriosos accidentes, el novato y reconocido por el tema de Back of the Future, Alan Silvestri, concibió exactamente la visión y la estética de acción, terror y ciencia ficción de los Thomas y McTiernan, vertido todo en el mítico tema (agregado a continuación)
Película incluyente
Dos gringos ultra súper musculosos, dos afroamericanos, un nativo americano, un soldado geek y otro con raíces latinas, son las víctimas de un alien mayor a dos metros que gusta de hacer sus travesuras en las zonas mayas. McTiernan, a pesar de contar con esta sobredosis de testosterona, no olvidó nunca al elemento femenino, una guerrillera salvaje y fuerte que también es la única que parece saber que pasa y quién los anda cazando. Anna fue interpretada por la michoacana Elpidia Carrillo, actriz de más de 60 títulos que en su mayoría se resumen en un currículo americano. Entre sus cintas más conocidas se encuentran Nine Lives, Solaris, Un Día sin mexicanos y Salvador, pero no hay duda que este personaje siempre ha sido la participación más relevante en su carrera
Improvisación
No existiría el culto sin los toques de improvisación en una cinta, ya sean verdad o mito, estos proveen a la narración de cierto estatus y estilo incluso embelesando el trabajo actoral. Hay dos muy conocidos y/o referidos: el primero es el que Bill Duke implementó a su personaje cuando este se encuentra en un momento pensativo o de tensión, haciéndose pasar el rastrillo por su calva y cara en varios momentos. El segundo es más un mito que una realidad, pues mientras que algunas fuentes la corroboran, otros simplemente no la mencionan como tal, y ese es quizá el diálogo más conocido del film, aquel en que el Depredador se desprende de su caso – armadura y deja ver su verdadera identidad, a lo que Arnold responde: “You’re One Ugly Motherfucker!”
Nunca ha habido un Depredador igual.
Pese al impacto de la figura y de la cinta en general, las dos secuelas y los dos crossover con su enemigo Alien han sido sencillamente una pérdida de tiempo.
Predator 2 llegó 3 años después; sin Arnold ni McTiernan y con un formato estético más centrado en el cine serie b, ni Danny Glover o Gary Busey pudieron levantar lo que ahora era una combinación de slasher con thriller detectivesco. Resalta la última escena en la que el Depredador se revela como un cazador espacial, secuencia que sirvió solo para hacer crecer el contexto y mito del personaje.
De los crossovers del 2004 y 2007 contra el Alien mejor ni hablamos, dos bestiales mierdas que merecen ser borradas de la memoria.
En 2010 llegó una secuela atemporal que intentaría rescatar algunos elementos de su original en un contexto un poco absurdo y siendo adherido en su totalidad a la ciencia ficción. Predators tendría sus momentos, pero en general sería un producto por debajo de la mediocridad y con un desenlace excesivamente estúpido.
El resurgimiento con la fórmula original en torno al Predator se daría con el más reciente estreno, Prey, pero nunca equiparable a la calidad de la original
10 Comments
Ya que no hagan un depredador flatulento y chistosito como lo fue el mandarin esta bien (Shane Black te odio)….
Ya en serio, dudo que la nueva entrega tan solo iguale al original, esas pelicula tenian esa frescura que ya no se encuentra en los filmes de hoy, si ponemos atencion, no ha habido re-make-precuela-secuela que funcione bien en nuestros dias (Tal vez Los simios salen bien librados), por el contrario, nuevas ideas han generado mejores resultados (The witch, Bone tomahawk, white god, etc).
Saludos Master
Me acaba de dar la idea para un post estimado, pero no se le escape también Mad Max
Coincido, creo que el caso de Predator es y será un peculiar one hit wonder
Saludos y gracias por comentar
Muy bueno el artículo, junto con Alien lo mejor del cine de ciencia ficción, no concuerdo en que Predator 2 sea una perdida de tiempo, la considero otro peliculón pero bueno, sobre gustos no hay nada escrito… Y por favor no le digas mandíbulas jaja
Jajajajaja, si estuvo medio mamón, me retracto pues
Gracias estimado
saben creo que todo lo que dice esta bien resaltando a depredador y todo pero tampoco deberia despreciar a alien vs depredador y ponerlos como en basura de hecho tengo 10 años y es mi pelicula favorita parece que tuviera 15 porque me gustan las peliculas de terror y sangre son mis favoritas y mas alien vs depredador si el las desprecia yo no tengo ningun problema son susu deciciones pero piensalo antes de hablar de mas por esa bocota.
:#
Bueno, que a usted le guste no quiere decir que no sea mala estimado, pero se respeta 😉
Creo que lo mejor que le paso al Depredador (aun no he visto Prey), fue el videojuego de Capcom de Aliens vs Predator que salio en las maquinitas en los noventa, los japoneses se tomaron varias libertades, convirtieron a Arnie en un cyborg con una metralleta en el brazo, una ninja cute, dos Predators y a patear felizmente los traseros de los Alien y empleados de Weyland-Yutani, era un juego divertido y realmente gozaba uno jugando como cualquiera de los Predator
una joya de videojuego, muy cutre
grna pelicula la primra parte. y la secuela noestaba mal aunque la intriga tenia poco sentido. todos sabiamos quien era el misterioso asesino. depredador debio acabar en la parte 2.
quiza si