Las 15 Mejores Películas de Spencer Tracy
Algo tuvo que ver Katharine en él para aceptar ser su amante durante más de 20 años y acompañarlo así hasta el día de su muerte. En ese hombre alcohólico y diabético, de personalidad seca y de pocas palabras ¿Será que sus personajes evidenciaban su verdadero ser? Un individuo apasionado, gentil y que comunicaba con esa personalidad y talento la confianza en cada uno de sus versátiles personajes; un hombre que podía ser entrañable y firme a la vez, al menos en sus interpretaciones, dejó una estela de 4 décadas de trabajo que aún se sintieron insuficientes para su gran talento, el cual acabaría súbitamente justo después de terminar su último filme.
Un día como hoy nace Spencer Tracy, el descubrimiento de John Ford, el eterno amor de la Hepburn, la figura de Lucky Strike. Sin duda alguna uno de los mejores actores en la historia. Aquí sus 10 Mejores Películas
15 – It’s a Mad, Mad, Mad, Mad World (1963)
POR FLACO CACHUBI
Ocho automovilistas que no se conocen entre sí compiten en una alocada y desesperada carrera por tierra, agua y aire para encontrar 350,000 dólares. Nominada a seis premios de la Academia e incluida por el American Film Institute en su lista de las 100 mejores comedias del siglo XX, la película dirigida por Stanley Kramer es una road movie filmada como Dios manda, plagada de situaciones hilarantes que alcanzan niveles épicos, exagerados, extravagantes y varios momentos acrobáticos que no dan tregua al aburrimiento. Cuenta con un reparto multiestelar encabezado por Spencer Tracy y Mickey Rooney, además de los cameos de estrellas como la leyenda del cine mudo Buster Keaton y los Tres chiflados.
14 – Tortilla Flat (Victor Fleming, 1942)
POR EDGAR DEL VALLE
Basada en una novela del premio Nobel John Steinbeck y protagonizada nuevamente por Spencer Tracy, Hedy Lamarr, John Garfield, y Frank Morgan, el director nos presenta la historia de dos pescadores fraternos amigos pero enfrentados por el amor de una mujer. Fleming apunta otro gran clásico como adaptador de inmortales obras literarias, como es el presente caso, donde también encausa una sátira social debido en torno a sus dos protagonistas, y el repentino cambio de situación socioeconómico de uno de ellos. Divertida (a pesar de su tono más dramático), ligera e interesante, destaca la asociación del director con su actor fetiche, Tracy, con el que colaboró en varios proyectos
13 – A Guy Named Joe (Victor Fleming, 1943)
POR EL FETT
Con guion de Dalton Trumbo, esta combinación entre cine bélico, romance, comedia y fantasía que guarda tres peculiaridades; la primera, que sirvió como arma propagandística en plena Segunda Guerra Mundial, con una historia que resaltaba los valores del soldado y la esperanza del romance como instinto de supervivencia; la segunda, que pese a su rara combinación, logró una nominación a mejor historia dentro de los Oscar: y la tercera, que un aún joven Steven Spielberg realizaría un remake de esta cinta en 1989, llamada “Always”, que es sencillamente HORRIBLE (quizá la peor película de su carrera). Sin esta ser una obra maestra, de nuevo el carisma de Tracy y su conexión con el director, la hacen por momentos muy grato.
12 – Dr. Jekyll and Mr. Hide (Victor Fleming, 1941)
POR EDGAR DEL VALLE
Contando con la participación de Spencer Tracy, Ingrid Bergman, Lana Turner y Donald Crisp, en los roles estelares, Flemig, nos ofrece una muy adecuada adaptación de la obra Robert Louis Stevenson (segunda a su cargo tras La Isla del Tesoro). Incluso esto ya es considerado como un remake de la película de 1931 dirigida por Rouben Mamoulian (con las actuaciones de Fredric March, Miriam Hopkins), ambas excelentes cada una en su época. La dirigida por Fleming, nos ofrece la historia de terror, sobre un científico dividido entre las personalidades y la confrontación entre el bien y el mal, pero que con su agregado “dramático”, el protagonista es sometido a una serie de infortunios para lograr su completo desarrollo.
11 – The People Against O’Hara (John Sturges, 1951)
POR EDGAR DEL VALLE
El director incursiona con éxito en el género del cine negro, en esta cinta protagonizada por el gran actor Spencer Tracy (sin duda su gran fetiche actoral, formando una de las duplas de director – actor más prolíficas de su tiempo), en el papel de un abogado que se encuentra en rehabilitación por problemas de alcoholismo, y que tendrá que defender a un joven presuntamente culpable de un crimen. Otra buena película de este director, fuera de su zona de confort y dentro del cine noir, donde demuestra una capacidad narrativa sobresaliente, con una gran impresión de tensión y de nuevo una conexión de elogiarse en cuanto a sus actores. Con el paso del tiempo ha sido olvidada por los cinéfilos.
10 – The Old man and the Sea (John Sturges, 19589
POR EL FETT
Una adaptación muy fiel a la novela de Ernest Hemingway, que requería de un actor con las características melancólicas y rígidas de Tracy para poder llevar a la pantalla grande a aquel viejo pescador que no pesca ni un mareo, y que decidido en la etapa final de su vida a auto redimirse, decide emprender una aventura para dar cacería a su preciado pez espada, simbolismo de vida (y duelo) con la que el pescador debe confrontarse. Un poco ajeno a su estilo, Sturges también se afronta al existencialismo sugerido por la novela, logrando no solo dignificarla, sino aportarle una idea muy clara, visualmente hablando, de lo descrito por Hemingway. Lo de Tracy es aquí sencillamente hermoso, una pieza de actuación entrañable
9 – Inherit the Wind (Stanley Kramer, 1960)
POR EDGAR DEL VALLE
Esta cinta en blanco y negro producida y dirigida por Kramer, confirma la versatilidad del cineasta la cual le permite dar calidez y emoción a un tema árido, esto debido también a las estupendas actuaciones de sus dos protagonistas Spencer Tracy y Fredric March, en un duelazo actoral entre ambos veteranos. En esta película en donde se enjuicia a un maestro de un pequeño pueblo que enseña a sus alumnos la teoría de Darwin, y es acusado por parte de un pastor de ir en contra de la teoría creacionista. Por su papel del abogado defensor del maestro, Tracy recibió nuevamente una nominación al Oscar y nuevamente perdió. Una película que los admiradores de este actor deben de ver, sino lo han hecho.
8 – Adam’s Rib (George Cukor, 1949)
POR EDGAR DEL VALLE
La película dirigida por George Cukor, reuniendo una vez más a la pareja formada por Katharine Hepburn y Spencer Tracy, en una comedia romántica clásica de la época. La historia narra de una pareja amorosa de abogados felizmente casada, que se enfrentan en los tribunales como defensor y fiscal respectivamente. Todo un clásico del extinguido subgénero ‘comedia sofisticada’, que le fue merecedora a una nominación al premio Oscar como mejor historia y guion. La naturalidad entre la pareja estaba más que comprobada, llevando la química (como bien se sabe) hasta fuera de la pantalla, factor que se refleja en el desarrollo de este clásico de la comedia y el romance estadounidense
7 – Woman of the Year (George Stevens, 1942)
POR EDGAR DEL VALLE
La primera de las ocho películas protagonizadas por la pareja formada por Spencer Tracy y Katharine Hepburn. Dirigida por George Stevens, la historia narra la historia de dos periodistas que no tienen buenas relaciones, pero que terminan enamorándose y se casan, pero los problemas se reinician cuando ella es elegida como “Mujer del año”. Aquí comenzaba uno de los romances más famosos de la historia del cine por la química que, desde un primer momento, surgió entre la pareja protagonista y que duró toda una vida. Tracy y Hepburn están realmente soberbios durante toda la cinta, que trae a colación la lucha de sexos, tema que sería el pilar de otra celebrada cinta protagonizada por ambos actores, “La costilla de Adán”.
6 – Captains Courageous (Victor Fleming,1937)
POR JOSE ROBERTO ORTEGA
Esta épica de aventuras juveniles cuenta la historia de Harvey, un niño rico y mimado quien, tras haber caído de un transatlántico, es rescatado por Manuel, un pescador quien lo toma bajo su tutela y lo suma a la tripulación de un barco pesquero, donde su riqueza y posición social de nada le sirven y en donde aprenderá sobre compañerismo y el valor del trabajo duro. Los valores de producción son altísimos, destacando una prodigiosa edición y fantásticas escenas de barcos en medio de las tormentas. Respaldada en actuaciones de primer nivel y en una dirección sobresaliente por parte de Fleming, la película no es sólo recordada por su acción, sino por ser una de las mejores películas familiares jamás filmadas.
5 – Judgment at Nuremberg (Stanley Kramer, 1961)
POR EL FETT
Una de las más poderosas cintas americanas sobre juicios y dilemas morales en la historia. No solo es espléndidamente incómoda y tensa, sino que también resalta su valía histórica al relatar con mucha entereza el juicio de los jueces nazis encargados de la limpia durante la Segunda Guerra Mundial. Kramer hace que su duración de tres horas se diluya en una ágil impresión de tensión dramática constante, delegando su credibilidad en un impresionante ensamble actoral encabezado por su fetiche Tracy y una serie de impresionante “testimonios” de Clift, Garland y Lancaster. Kramer, un cineasta que no tenía miedo a proyectar complejos tabúes sobre el racismo, la religión, la ciencia y como en este caso, los dilemas humanistas de la postguerra.
4 – Boys Town (Norman Taurog, 1939)
POR EDGAR DEL VALLE
Al año siguiente de ganar el premio Oscar por la cinta “Los capitanes valientes, nuevamente Tracy volvió a ganar el premio por su interpretación del padre Edward Flanagan (lo cual no se repetiría hasta 1933 – 1994 con Tom Hanks). Norman Taurog, que era un director muy astuto, sólo necesitó darle un buen ritmo a la historia y comprender que nadie había mejor que el gran Spencer Tracy, con todo su carisma y bonhomía, para interpretar al bueno del padre Flanagan, quien se preocupa por rescatar a muchachos del vicio y el crimen que impera en las calles. Películas basadas en hechos reales, que tuvo un gran éxito de crítica y taquilla.
3 – Bad Day at Black Rock (John Sturges, 1955)
POR EDGAR DEL VALLE
En esta película dirigida por John Sturges, Tracy interpreta de manera soberbia a un hombre manco que llega a un pueblo desolado en búsqueda del padre del hombre que le salvo la vida durante la segunda guerra mundial, para hacerle entrega de una medalla por su heroísmo, encontrando una población racista, hostil y que oculta algo en su extraño comportamiento. Cabe hacer notar que la película cuenta con un reparto de primer compuesto por Robert Ryan, Lee Marvin, Anne Francis, Dean Jagger, Ernest Borgnine y Walter Brennan. La película fue nominada a tres premios Oscar, entre ellos, mejor director, mejor actor (Tracy) y mejor guion. De igual manera el actor recibió en el Festival de Cannes el premio a mejor actor ex-aequo.
2 – Fury (Fritz Lang, 1936)
POR EL FETT
Primer film americano de Lang, se evidencia de manera exponencial la adaptación “comercial” en cuanto a la duración de sus obras, pasando de los 140 minutos a los 90. Esto no solo significó una evolución en cuanto a su narrativa, sino una de las obras más prominentes en cuanto al thriller y los cuentos de venganza. Oscura e impactante para su época (la secuencia del linchamiento es avanzadísima y de un gran nivel), la actuación de Spencer Tracy es magistral, manifestando este resquebrajamiento emocional y pasar de ser un hombre sencillo y honrado, a un “hijo de puta” vengativo, frio y calculador en su afán por vengarse de aquellos que lo dieron por muerto. Una externalización de la paranoia colectiva americana, una joya de Lang y en lo personal una de mis películas favoritas de todos los tiempos
1 – Guess Who’s Coming to Dinner (Stanley Kramer, 1967)
POR EDGAR DEL VALLE
La película destaca por ser el noveno y última colaboración en la pantalla de Tracy y Hepburn, pues el rodaje finalizó solo 17 días antes de la muerte de Tracy. Spencer realiza el convincente papel del padre de una mujer que se pretende casar con un hombre de raza negra, que la entiende, pero que sabe que esa relación la llevará a exponerse a muchos problemas. La película fue una de las pocas de la época en presentar positivamente un matrimonio interracial, ya que este había sido históricamente ilegal en la mayoría de los estados de Estados Unidos. Sin duda una de las más sentidas interpretaciones de este gran actor, que transpira humanidad y respeto. La película fue multi nominada a los premios Oscar, entre ellas una para Tracy como mejor actor.
1 Comment
Fantásticas,por cuál decantarse?creo que por todas,Spencer Tracy magnífico actor nos deja su trabajo interpretando disimbolos personajes en los que encaja a la perfección,anciano pescador,valiente exsoldado manco,padre religiosamente judío y al mismo tiempo comprensivo y amoroso con su hija